Video: Lussuose "donne di Alphonse Mucha": capolavori dell'artista modernista ceco, creatore di "arte per tutti"
2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09
Il 24 luglio segna il 156° anniversario della nascita del famoso artista ceco, illustratore, designer di gioielli, poster artist Alphonse Mucha … È chiamato uno dei rappresentanti più famosi dello stile Art Nouveau e il creatore del suo stile unico. Le "donne della mosca" (immagini di stagioni, ore del giorno, fiori, ecc. nelle immagini femminili) sono conosciute in tutto il mondo per la loro sensualità aperta e la grazia accattivante.
Alphonse Mucha ha disegnato bene fin dall'infanzia, ma il suo tentativo di entrare all'Accademia delle Arti di Praga non ha avuto successo. Inizia così la sua carriera come decoratore, artista di manifesti e biglietti d'invito. Inoltre, non si rifiutò di dipingere pareti e soffitti nelle case ricche. Una volta Mucha lavorò alla decorazione del castello di famiglia del conte Couen-Belassi, e rimase così colpito dal lavoro dell'artista che accettò di pagarsi gli studi all'Accademia di Belle Arti di Monaco. Lì ha imparato la tecnica della litografia, che in seguito è diventata il suo marchio di fabbrica.
Dopo le lezioni a Monaco, Mucha si trasferisce a Parigi, dove studia all'Académie Colarossi e si guadagna da vivere realizzando manifesti pubblicitari, locandine, menu di ristoranti, calendari e biglietti da visita. L'incontro dell'artista con l'attrice Sarah Bernhardt è diventato fatidico. Una volta che il proprietario della tipografia de Brunof ordinò un poster per lui, Alphonse andò allo spettacolo e, sotto l'impressione, disegnò uno schizzo su una lastra di marmo di un tavolo in un caffè. Più tardi, de Brunoff acquistò questo caffè e un tavolo con un disegno di Mucha divenne la sua attrazione principale. E quando Sarah Bernhardt ha visto il poster realizzato con la tecnica della litografia multicolore, è stata felicissima e ha voluto vedere l'autore. Su sua raccomandazione, Mucha è stata promossa a capo decoratore del teatro e da allora ha disegnato molti poster, costumi e scenografie per le sue esibizioni.
Nel 1897 si tiene in Francia la prima mostra personale di Alphonse Mucha. Allo stesso tempo, è apparso il concetto di "donna della mosca": non erano i suoi hobby romantici che si intendevano, ma l'abitudine di rappresentare le stagioni, i fiori, l'ora del giorno, le forme d'arte, le pietre preziose, ecc. immagini. Le sue donne sono sempre state riconoscibili: aggraziate, carine, piene di salute, sensuali, languidi - sono state replicate in cartoline, poster, volantini, carte da gioco.
Le sale dei ristoranti e i muri delle case benestanti adornavano il suo lavoro, era incredibilmente popolare, gli ordini arrivavano da tutta Europa. Presto Mucha iniziò a collaborare con il gioielliere Georges Fouquet, che creava gioielli esclusivi basati sui suoi schizzi. Allo stesso tempo, l'artista ha continuato a lavorare su imballaggi, etichette e illustrazioni pubblicitarie, dallo champagne e cioccolato al sapone e alla carta velina. Nel 1895 Mucha si unì al sindacato dei simbolisti "Salon of cento". Hanno promosso un nuovo stile - Art Nouveau, e la democratizzazione dell'arte, che ha trovato espressione nel concetto di "arte per la casa": dovrebbe essere poco costoso, comprensibile e accessibile alle più ampie fasce della popolazione. Mucha amava ripetere: "La povertà ha diritto anche alla bellezza".
Nel 1900 Mucha partecipò alla decorazione del padiglione della Bosnia ed Erzegovina all'Esposizione Mondiale di Parigi. A quel tempo si interessò alla storia degli slavi, che fu la ragione per la creazione del ciclo "Slavic Epic". Dal 1904 al 1913Mucha trascorre molto tempo in America, decora case, crea illustrazioni per libri e riviste, manifesti e bozzetti di costumi per spettacoli teatrali, conferenze all'Institute of Arts di Chicago. E poi decide di tornare in Repubblica Ceca e da 18 anni lavora allo "Slav Epic".
Anche Alphonse Mucha ha avuto la possibilità di visitare la Russia. La sua mostra personale ebbe luogo qui nel 1907, e nel 1913 si recò a Mosca e San Pietroburgo per raccogliere materiali per l'"Epopea slava". Fu molto colpito dalla Galleria Tretyakov e dalla Trinity-Sergius Lavra. Mukha era nella casa dell'artista Pasternak quando hanno celebrato la pubblicazione della raccolta di poesie di suo figlio, Boris Pasternak.
L'opera di Alphonse Mucha trova ancora oggi i suoi successori: ritratti femminili ispirati al mutare delle stagioni
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