Perché nella prima guerra mondiale disegnavano modelli sulle navi

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Per "cieco", di solito intendiamo che qualcuno ha perso la visione chiara, ad esempio guardando una luce intensa. E puoi anche abbagliare con la tua bellezza quando ciò che vedi è ammirevole. Tuttavia, questa parola ha un significato in più, che nel nostro tempo è già stato dimenticato. Si tratta di un camuffamento accecante. Durante la prima guerra mondiale, questo termine era molto comune: questo era il nome dei tribunali, dipinti in modo fantasioso dagli artisti. Così bizzarro che le navi iniziarono a sembrare dipinti creati nello stile del cubismo.

Nel 1917, l'imperatore tedesco Kaiser Guglielmo II aveva lanciato una campagna navale di grande successo: più di un quinto delle navi da rifornimento britanniche furono affondate dai tedeschi, i cui sottomarini ricevettero l'ordine di distruggere qualsiasi nave, anche le navi ospedale.

Nascondere le navi dai nemici era estremamente difficile perché i colori del mare e del cielo cambiavano continuamente. Sono state discusse idee come l'uso di specchi, l'uso di teloni e sono state prese in considerazione altre opzioni per nascondere le navi, ma sono state tutte respinte e ritenute impraticabili. Prima di tutto - a causa dell'impossibilità di nascondere il fumo dai camini della nave. Alla fine è stata trovata una soluzione. È stato designato dalla parola dazzle (abbagliare), ed è stato proposto dal famoso artista e capo della British Royal Naval Voluntary Reserve Norman Wilkinson.

La principale differenza tra la sua idea e le altre era che devi cercare di mascherare non la nave stessa, ma la sua posizione e direzione. Wilkinson ha trovato una soluzione: queste dovrebbero essere navi dipinte con motivi geometrici colorati.

In molti film di guerra, puoi vedere che quando un sottomarino attacca una nave, una persona fornisce le coordinate della nave usando il periscopio e l'altra preme un pulsante, rilasciando un siluro. Nella vita reale, tutto è molto più complicato. Il sottomarino doveva essere non più vicino di 10 piedi e non più lontano di 6 mila piedi con poco. La posizione della nave e dove sarebbe stata quando i siluri sarebbero stati lanciati doveva essere stimata usando le dimensioni, la velocità normale della nave e la direzione in cui si stava muovendo. Ed è qui che entra in gioco il bagliore.

Colori vivaci, forme insolite e linee curve hanno fatto affaticare gli occhi al nemico e li hanno confusi: in questo caso è diventato molto difficile determinare la forma, le dimensioni e la direzione della nave. A proposito, in natura, si può osservare qualcosa di simile nelle zebre: le loro strisce sul corpo confondono anche il predatore, il che non è facile da capire in quale direzione si sta muovendo l'animale, e ancora di più - l'intero gruppo.

Nel maggio 1917, la prima nave "accecante" della Marina britannica fu inviata per i test. I velieri locali e la Guardia Costiera dovevano segnalarne la posizione. Il bagliore ha funzionato brillantemente. Dopo un primo test, sono state dipinte circa 400 navi da guerra e 4.000 navi mercantili britanniche.

L'idea dell'artista e dell'ufficiale di marina Wilkinson si è rivelata un tale successo che tale pittura di navi è stata messa in funzione, sono apparsi anche tipi standard di colorazione per alcuni tipi di navi. Nel lavoro furono coinvolti anche altri artisti, perché i volumi erano enormi.

I disegni astratti raffigurati sulle navi ricordavano molto l'ondata di pittura modernista dell'epoca, che divenne popolare tra artisti come Picasso. Alcuni dei pittori iniziarono a usare "l'accecamento", dipingendo con la stessa tecnica, ma non su navi, ma su tela.

È interessante notare che durante la seconda guerra mondiale tale camuffamento non fu praticamente utilizzato, soprattutto perché iniziarono a comparire gradualmente metodi più avanzati per determinare le coordinate e le direzioni delle navi (compresi i dispositivi elettronici), che non potevano essere influenzati da tali schemi. Tuttavia, le truppe naziste a volte usavano comunque una parvenza di mimetizzazione accecante: ad esempio, dipingevano sagome luminose di quelle più piccole sui lati delle loro grandi navi o dipingevano sulle estremità delle navi.

Più di cento anni dopo, l'artista newyorkese Tauba Auerbach creò un'altra nave "accecante": la New York Art Foundation incaricò il pittore di dipingere il leggendario battello antincendio John J. Harvey. Questa è una delle barche antincendio più potenti mai costruite, che, per inciso, è stata utilizzata anche all'indomani della tragedia dell'11 settembre 2001.

Anche l'artista Tobias Reberger ha progettato l'abbagliamento, simile alla nave dell'era della prima guerra mondiale ora vista alla Somerset House sul Tamigi a Londra. Dipinse anche un intero caffè "abbagliante", vincendo il Leone d'Oro alla Biennale di Venezia.

E l'artista venezuelano Carlos Cruz-Diez ha dipinto la nave Edmund Gardner in questo stile. Si trova nel bacino di carenaggio di Liverpool come monumento cittadino.

A proposito, nell'Imperial War Museum di Londra puoi vedere poster, vestiti, cuscini, borse e altri oggetti realizzati nello stile "accecante" delle navi della prima guerra mondiale.

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