Video: Perché il creatore del gatto Leopoldo e il piccolo procione si sono rifiutati di dipingere la Cattedrale di Cristo Salvatore e non se ne sono pentiti: Vyacheslav Nazaruk
2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09
Le sue opere sono conosciute da ogni abitante della Russia - e, naturalmente, oltre i suoi confini. Tele pittoresche con scene della storia russa, illustrazioni per i racconti di Pushkin e i racconti di Bazhov … Ma le sue opere più famose sono i personaggi dei cartoni animati preferiti da tutti, il piccolo Procione, il gatto Leopoldo e Mammut in cerca di una madre.
Vyacheslav Nazaruk è nato nel 1941 e dall'età di tre anni ha sorpreso tutti con il suo interesse per il disegno. È uno di quelli che scelgono una professione nell'infanzia e per sempre. Dietro di lui c'è la facoltà di arti grafiche dell'Istituto pedagogico statale di Mosca intitolato a V. I. Durante i suoi anni da studente ha viaggiato molto in Russia. Vyacheslav Mikhailovich ha iniziato la sua carriera come scenografo per Multi-Telefilm, ma lo spettro dei suoi interessi artistici è sempre andato oltre l'animazione.
Uno degli hobby - o vocazioni - di Nazaruk era la storia e la letteratura russa. Lavorando su illustrazioni per le opere di autori russi e trame della storia russa, Vyacheslav Nazaruk è diventato un vero esperto nel campo dell'antica cultura russa. Cerca di ricreare in dettaglio la vita quotidiana, il costume, le armi e gli elementi architettonici, tenendo conto di tutti i dettagli, delle caratteristiche storiche della costruzione e molto, molto altro. La credibilità è il suo principale principio creativo quando si tratta di immagini storiche. Vyacheslav Mikhailovich non tiene sotto chiave i segreti della creatività: ha tenuto conferenze molte volte sul folklore russo e sui personaggi delle fiabe, ha scritto diversi libri scientifici, metodologici ed educativi sull'animazione, la composizione e la creazione di dipinti storici. Nazaruk ha tenuto conferenze negli Stati Uniti e consigliato il personale dello studio Disney.
Inoltre, lavora all'intersezione dei campi dell'arte, usando la sua conoscenza dell'animazione per lavorare sulle trame di battaglie, duelli e cacce. Nazaruk ha un approccio veramente scientifico alla creazione di illustrazioni: anche le sue tipiche cornici ornamentali non sono affatto frutto dell'immaginazione dell'artista. Per lavorare su elementi decorativi, Nazaruk si è rivolto a materiali etnografici sulla cultura dei popoli tradizionali della Russia, ha preso in prestito alcuni dettagli dai Celti, ha esaminato i paramenti rituali sciamanici, si è seduto per ore su fotografie di incisioni rupestri e ornamenti dai libri di cronaca.
Per i suoi dipinti storici, Vyacheslav Mikhailovich organizza viaggi nei luoghi degli eventi, coinvolge archeologi, storici, specialisti di cavalli come consulenti per scene di battaglia con guerrieri a cavallo … Questo atteggiamento nei confronti del lavoro, ovviamente, allunga incredibilmente il processo: ad esempio, per raccolse per quattordici anni un'immagine della battaglia sul campo di Kulikovo e per quattro anni lavorò alle illustrazioni per le fiabe di Pushkin (edizione per il duecentoventesimo compleanno del poeta). Ma la pubblicazione si è rivelata unica, unica nel suo genere, perché include non cinque, come di solito accade, ma sette opere fiabesche di Alexander Sergeevich con magnifiche illustrazioni - oltre a quelle ampiamente conosciute, la collezione comprende “La favola dell'orso” e “Lo sposo”. L'artista ha dovuto affrontare una scelta difficile: insieme alle illustrazioni per le fiabe, gli è stato offerto di dipingere nella Cattedrale di Cristo Salvatore. Ma non ha esitato un secondo, scegliendo ciò che la sua anima era sempre stata - inoltre, aveva a lungo sognato di illustrare i racconti del grande poeta russo, trasmettendo nel disegno e nel colore la musica speciale delle sue poesie.
Nel bagaglio creativo di Vyacheslav Nazaruk e illustrazioni per i quattro racconti di Bazhov dal ciclo sulla signora della montagna di rame. Lavorando su di loro per tre anni, ha praticamente ricevuto l'educazione di un geologo - si è letteralmente stabilito nel Museo di Geologia di Mosca. Per molte ore ha esaminato e abbozzato pietre per trovare il modo più accurato e allo stesso tempo espressivo di rappresentare la trama della pietra naturale.
Come nella lingua letteraria di Bazhov, il folk è intervallato da quello dell'autore, quindi l'artista ha voluto mostrare una vera pietra in un modo speciale dell'autore, perché il disegno dovrebbe riflettere il "suono" del testo, esistere in stretta connessione con lo stile caratteristiche dell'opera letteraria. Nascono così i mosaici acquerellati in "pietra" che donano profondità e mistero alle illustrazioni. Vyacheslav Mikhailovich crede che un artista sia prima di tutto un ricercatore e che il suo compito non sia solo disegnare, ma anche studiare e, soprattutto, conoscere a fondo la storia del suo paese natale. In un'intervista, Nazaruk indica spesso il suo interesse per le culture pagane dei popoli della Russia.
Nonostante l'atteggiamento scrupoloso nei confronti dei dettagli e l'amore per la parte di ricerca della creatività, Nazaruk crede di essere guidato dall'intuizione, qualcosa dall'alto: i libri necessari, le informazioni necessarie si incontrano da soli, sorgono le immagini più accurate e vere, provenienti dal profondità della memoria. Questo dono - scoprire ciò che è necessario senza sforzo, creare spontaneamente - è passato a sua figlia Alina, una compositrice.
Durante la sua lunga vita creativa, Vyacheslav Nazaruk ha illustrato più di cento opere letterarie, ha creato molti dipinti e sculture storiche di grande formato. Ma la maggior parte dei russi lo adora, senza nemmeno sapere il nome! - per il suo enorme contributo allo sviluppo dell'animazione sovietica. Sì, sì, è stato Vyacheslav Mikhailovich Nazaruk - l'uomo che ha creato il gatto Leopoldo e i suoi nemici topi malvagi, l'adorabile piccolo Procione e i suoi amici, il Mammut in cerca di una madre e molte altre immagini dei cartoni animati che sono ben note a ciascuno di loro noi fin dall'infanzia. Nazaruk, come artista di animazione, ha lavorato con più di quattro dozzine di cartoni animati. Ha lasciato l'animazione alla fine degli anni settanta dopo una conversazione con un altro famoso animatore, Yuri Norstein, il quale ha suggerito che Nazaruk, con la sua gravitazione per la scala, è diventato angusto all'interno della professione.
Vyacheslav Mikhailovich è membro dell'Unione degli artisti della Russia dal 1979, membro dell'Unione dei cineasti dell'URSS e vincitore del Premio di Stato dell'URSS. Ma la cosa principale è che le sue opere sono conosciute da persone di tutte le età e sono molto amate da loro.
Consigliato:
Due generazioni della dinastia di attori di Nosikov: cosa si sono pentiti i famosi fratelli e chi sono diventati i loro figli
Il 3 aprile, il famoso attore teatrale e cinematografico, l'artista popolare della Federazione Russa Vladimir Nosik ha compiuto 73 anni. Questo cognome è ben noto a diverse generazioni di spettatori, perché questo artista non è l'unico rappresentante della famosa dinastia. Sfortunatamente, suo fratello maggiore è morto da tempo, ma i loro figli hanno continuato il loro lavoro. Quale cognome dovrebbero effettivamente indossare i fratelli, c'è stata qualche competizione tra loro, di cosa si sono pentiti entrambi e quale dei loro figli ha ottenuto un notevole successo nella professione di attore
Scrittori che si sono pentiti dei libri scritti perché i lettori li hanno fraintesi
Molti autori a un certo punto iniziano a odiare i loro libri o gli eroi allevati sulle pagine. A volte questo accade dopo la decima riscrittura dell'opera, quando sembra che non ci sarà fine, a volte la reazione di lettori e critici è deludente, ma ci sono stati casi in cui un romanzo di successo è diventato causa di aggressione o sviluppo di fobie di massa, gli scrittori erano inorriditi dal danno che infliggeva alle loro opere e cercavano persino di "distruggere" libri già pubblicati
Artisti con caratteristiche speciali che non sapevano dipingere, ma sono riusciti a creare e sono diventati famosi
È facile immaginare un artista disabile. Ad esempio, su una sedia a rotelle, con un orecchio o insensibile. È molto più difficile immaginare come si possa diventare un artista con disabilità visive, coordinazione dei movimenti o con una mano storpia. Ma ce n'erano anche abbastanza e sono diventati famosi
Perché il gatto era considerato un animale sacro nell'antichità, ovvero Dove, quando e come si celebra ai nostri tempi la Giornata del gatto
Nonostante il fatto che per diversi millenni un gatto, essendo un animale domestico amato, sia stato vicino a una persona, rimane ancora per lui una creatura misteriosa ed enigmatica. Oggi ci sono circa 600 milioni di gatti domestici nel mondo, che hanno letteralmente occupato le case delle persone, entrando nelle loro case come proprietari a pieno titolo. Nella loro storia ci sono stati sia alti, quando furono letteralmente divinizzati, sia bassi, quando furono considerati complici degli spiriti maligni e furono bruciati
Alexander Alexandrov - l'ultimo direttore del coro della Cattedrale di Cristo Salvatore e il leader della principale orchestra militare dell'URSS
Quasi tutti conoscono Alexander Vasilyevich Alexandrov come creatore e direttore del più famoso ensemble militare, nonché autore di grandi melodie: la canzone "The Holy War" e l'inno nazionale. Ma non tutti conoscono un altro lato non ufficiale di quest'uomo straordinario: la storia di come Aleksandrov, una persona profondamente religiosa, abbia servito come reggente nella Cattedrale di Cristo Salvatore nei terribili anni di persecuzione della Chiesa