Video: Il maestro dei dipinti storici: perché Vasily Surikov è stato chiamato compositore e le sue opere: la matematica della pittura
2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09
Oggi ricorre il centesimo anniversario della morte di un eccezionale L'artista russo Vasily Surikov … Le sue opere famose "La mattina dell'esecuzione degli Strelets", "Prendendo la città della neve", "Boyarynya Morozova", "Stepan Razin" tutti lo sanno, ma pochi sanno perché Surikov ha tratto ispirazione in un lontano passato e come è sfuggito alla depressione in Siberia, e cosa fa parlare i critici della tecnica rivoluzionaria dell'artista, soprannominato per questo "compositore".
Vasily Surikov è nato a Krasnoyarsk, la sua famiglia ha origine dai cosacchi del Don, di cui l'artista è sempre stato molto orgoglioso. Un acuto senso delle proprie radici, una connessione genetica con le generazioni precedenti, una ricerca negli eventi del passato per trovare risposte alle domande moderne, una glorificazione lirica delle tradizioni popolari e della storia nazionale: queste sono le caratteristiche che erano insite nell'opera di Surikov in tutto la sua vita.
Vasily Surikov è giustamente considerato un maestro della pittura storica. Ha annunciato il suo credo creativo già nella prima opera che lo ha glorificato: "The Morning of the Streltsy Execution" (1881). Questa è la prima parte di una trilogia storica dedicata all'era di Pietro. Oltre a questo lavoro, la trilogia comprende i dipinti "Menshikov in Berezovo" e "Boyarynya Morozova". Già in questo lavoro si sono manifestate le caratteristiche principali dello stile dell'autore: una maggiore attenzione al colore e una complessa composizione dinamica. È stato il suo entusiasmo per la creazione di una composizione squisita che ha fatto sì che i compagni di Surikov all'Accademia delle Arti lo chiamassero "il compositore".
Un evento fatale nella vita dell'artista, una svolta che la divideva in due parti, fu la morte della moglie Elizaveta Chare dopo una grave malattia nel 1888. Ciò fece precipitare Surikov in uno stato di profonda depressione. Smise di dipingere e lasciò Mosca per la sua terra natale, a Krasnoyarsk, con l'intenzione di rimanervi per sempre. Non è la prima volta che la patria e il sentimento delle proprie radici diventano salutari per l'artista. Il fratello del pittore lo convinse a iniziare a lavorare al dipinto "Taking the Snow Town". Raffigura un vecchio divertimento popolare siberiano - un gioco popolare tra la comunità cosacca nella domenica del perdono della settimana di Carnevale. Questa foto guarì Surikov dalla malinconia. "Ho poi portato dalla Siberia una straordinaria forza d'animo", ha ammesso l'artista.
Surikov ha dimostrato la sua virtuosa padronanza della composizione nella sua opera "Suvorov's Crossing the Alps" - il formato verticale era assolutamente insolito per i pezzi di battaglia. Inoltre, il palcoscenico è costruito come se una valanga di soldati cadesse direttamente sullo spettatore. "La cosa principale nella mia foto è il movimento, il coraggio disinteressato", ha spiegato Surikov.
Una delle opere più famose di Surikov era "Boyarynya Morozova". L'immagine ha la stessa composizione complessa e dinamica delle precedenti. Inoltre, è intrisa di dialogismo nascosto - esteriormente, boyarynya Morozova, non collegata a nessuno della folla, guardando sopra le sue teste, come se conducesse un dialogo nascosto con ciascuno dei presenti e con Dio stesso.
Secondo i critici, "Surikov ha creato un sistema artistico distintivo: un chiaro calcolo aritmetico e un sapore insuperabile creano un senso di complicità nella vita di epoche passate". L'artista ha creato una nuova tecnica di scrittura rivoluzionaria, una sorta di matematica della pittura, di cui io. Grabar ha scritto: “Non c'è una sola macchia di colore che non sia in armonia con i vicini più prossimi e tutti quelli lontani. Non c'è un solo millimetro di "quadro vuoto" qui. Tutto è saturo di colore con una tale stravaganza che solo i geni possono gestire ".
L'atteggiamento nei confronti di Feodosia Morozova e le valutazioni sul suo ruolo storico sono piuttosto ambigue. Boyarynya Morozova nella vita e nella pittura: la storia dello scismatico ribelle
Consigliato:
Perché Caravaggio è stato definito "il pittore dai piedi sporchi": le opere più provocatorie del maestro
Hai mai visto le gambe nei dipinti di Caravaggio? Sicuramente visto! Ma hanno prestato attenzione a come sono stati ritratti da Caravaggio? Quasi tutti i riferimenti ai suoi eroi hanno una descrizione di "piedi sporchi". E la cosa più interessante è che i loro proprietari sono, di regola, persone sante, eroi delle sacre scritture. Perché Caravaggio fu chiamato il "pittore dei piedi sporchi"?
La natura russa nei dipinti del maestro degli studi di paesaggio Alexei Savchenko, che è chiamato il Levitano dei nostri giorni
Passeggiando per la vastità di Internet, ti imbatti spesso nelle opere di artisti contemporanei che si sono completamente immersi nel realismo classico russo e da lì attingono sia la tecnica che i temi dei pittori dell'epoca passata. Ciò è particolarmente evidente nel genere paesaggistico. Quindi, ad esempio, il giovane artista Alexei Savchenko è spesso chiamato il moderno Levitan. La sua pittura è classicamente russa. E non perché sia in sintonia con le opere dell'eminente classico, ma soprattutto per il fatto che le trame
"Emarginato dotato" Pyotr Fomenko: perché il leggendario insegnante e regista è stato chiamato il profanatore dei classici russi
8 anni fa, il 9 agosto 2012, il famoso regista, leggendario insegnante che ha cresciuto più di una generazione di attori, People's Artist of Russia Pyotr Fomenko, è morto. Anche durante i suoi studi fu definito un "emarginato dotato", e in seguito consolidò solo questo status per se stesso, essendo conosciuto come un "maestro del teppismo teatrale". Per questo "teppismo" fu espulso, e cercò di chiedere conto, e addirittura proclamò "il profanatore delle ceneri dei classici russi"
La matematica al servizio della pittura: dipinti unici da fili multicolori di Anya Abakumova
Considerando le deliziose creazioni dell'artista autodidatta di Mosca Anya Abakumova, che crea dipinti unici nello stile dell'arte a corda, non con vernici, ma con fili ordinari, voglio solo esclamare: davvero il mondo dell'arte moderna è magnifico, imprevedibile e fantastico. Da normali fili multicolori abilmente intrecciati, l'artigiana crea dipinti d'arte familiari a tutti gli amanti dell'arte, che contengono formule matematiche, calcoli e minuziosi lavori di gioielleria
Perché Fyodor Shekhtel è stato chiamato il "Mozart dell'architettura russa" e quali dei suoi edifici si possono vedere oggi nella capitale
Uno dei suoi contemporanei ha detto di Shekhtel: "Ha lavorato a metà per scherzo, la vita in lui ribolle come ribolle una bottiglia di champagne stappata …". Shekhtel costruì quanto qualsiasi architetto poteva fare, mentre lavorava molto facilmente, allegramente e con ispirazione, mostrando una straordinaria immaginazione. Non per niente Shekhtel è stato chiamato il "Mozart dell'architettura russa". 66 edifici nella capitale sono stati realizzati secondo i suoi progetti, fortunatamente molti di loro sono sopravvissuti fino ad oggi. E sono tutti una vera decorazione della città