"Camera da letto ad Arles" - un quadro dipinto davanti a un manicomio, come specchio dello stato d'animo di Van Gogh

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

"Camera da letto ad Arles" di Vincent Van Gogh è una delle serie di dipinti più famose e amate dell'artista, che sono riconosciute come le più specifiche. Van Gogh ha scritto questo episodio poco prima di essere ricoverato in un ospedale psichiatrico. Ma la cosa più interessante: come è riuscito l'artista a trasmettere il “grande stato di pace” attraverso mobili, colori e contrasti?

Il primo dipinto di questa serie (1888) è ora nella collezione del Van Gogh Museum di Amsterdam ed è stato il primo di tre dipinti ad olio prodotti da Van Gogh e, secondo i critici d'arte, di altissima qualità. Poiché la camera da letto di Vincent ad Arles è una delle sue preferite e più apprezzate, l'artista l'ha descritta dettagliatamente in lettere personali ai suoi parenti (oggi ci sono più di 30 lettere che contengono parole su questo dipinto).

Scrivere la storia

Nell'inverno del 1888, Van Gogh si recò in una città comune nel sud della Francia chiamata Arles. All'arrivo in città, Van Gogh si è reso conto che gli hotel locali sono troppo costosi, così ha deciso di affittare una casa dove poter vivere liberamente e comodamente in condizioni a lui convenienti. Inoltre, sperava di creare un laboratorio di ispirazione in cui gli artisti potessero vivere e lavorare insieme, creando arte in una regione con condizioni climatiche e paesaggistiche eccellenti (Arles ha un'incredibile luce solare diretta). Alla fine trovò quella che divenne nota come la Casa Gialla. Era un modesto edificio a due piani con uno studio sul davanti, una cucina sul retro e diverse stanze al piano di sopra. La posizione angolare della casa le conferiva un andamento curvilineo. Per la prima volta Van Gogh ebbe una casa sua, dopodiché iniziò subito e con entusiasmo a decorarla ea riempirla con le sue tele. Dopo aver completato i suoi compiti, l'artista è stato ispirato a creare un dipinto della sua camera da letto.

L'idea del colore dell'artista

Il significato principale dell'immagine è il trasferimento della pace. Per Van Gogh, questo dipinto era un'espressione di "riposo perfetto" o "sonno". Come scrisse al fratello Theo: “Le pareti sono color lavanda, il pavimento è ammaccato e rosso sbiadito, le sedie e il letto sono giallo cromo, i cuscini e le lenzuola sono verde limone pallido, il copriletto è rosso sangue, la toletta è arancione, il lavabo è blu, la finestra è verde. … Volevo esprimere una pace completa in tutti questi toni così diversi". Si ritiene che tali colori e sfumature contrastanti siano il risultato di anni di scolorimento e usura. Ad esempio, le pareti e le porte erano originariamente viola, non blu. Dall'altro c'è un aspetto psicologico: la sensazione di pace nelle immagini piene di movimento è il risultato di una sorta di processo catartico. Proiettando il movimento sulla natura, l'artista stesso si libera dalla tensione e trova la pace.

Nel colore, Van Gogh ha giocato con centri di forte contrasto in competizione: - mescolare il giallo chiaro con il rosso brillante è la nota di colore più forte nel dipinto, - uno specchio in una cornice nera con una luce intensa è il tono più brillante dell'intera opera. sistema ci sono interessanti alternanze di toni - colori giallo e arancione dei mobili, colori verde e giallo delle finestre.

Attraverso questi vari colori, Van Gogh fa riferimento al suo amato paese del Giappone, alla sua carta crespa e alle sue stampe. Ha spiegato: "I giapponesi vivevano in interni molto semplici, grandi artisti vivevano in questo paese". E sebbene, secondo i giapponesi, la camera da letto, decorata con quadri e mobili, in realtà non sia così semplice, per Vincent era "Una camera da letto vuota con un letto di legno e due sedie". La composizione è quasi interamente composta da linee rette.

Prospettiva intenzionale e motivi giapponesi

Le regole prospettiche non sono state applicate esattamente in tutta la tela, ma è stata una sua scelta deliberata. L'angolazione insolita della parete di fondo non è un errore nella rappresentazione di Van Gogh: l'angolo era infatti distorto. Nella lettera, Vincent disse a suo fratello Theo che aveva deliberatamente "appiattito" l'interno e tralasciato le ombre in modo che la sua immagine assomigliasse a un disegno giapponese (l'artista aveva un grande amore per l'arte giapponese). La mancanza di ombre insieme alla prospettiva distorta fa cadere alcuni oggetti o instabili. C'è un letto sulla destra quando si entra nella stanza. Contro il muro a destra c'è una sedia, un tavolo con sopra una brocca e una finestra che dà sulla strada. Sulla parete a sinistra c'è un'altra sedia e una porta per la seconda camera da letto. La vista prospettica delle pareti e del letto è mozzafiato come uno dei suoi paesaggi profondi con l'orizzonte. Stranamente, fu in una rappresentazione così non standard che Van Gogh trovò la sua "grande pace". Van Gogh è stato molto contento dell'immagine: "Quando ho visto di nuovo le mie tele dopo una malattia, mi è sembrato che il migliore di loro fosse" Dormire ad Arles ".

Immagine nell'immagine

La camera da letto ad Arles è l'unico dipinto in formato picture-in-picture (quando l'artista include miniature di altre sue opere nel quadro). Di conseguenza, ha appeso molte delle sue opere dipinte di recente alle pareti della Casa Gialla sulle pareti della camera da letto (ad esempio, nella camera da letto accanto di Paul Gauguin sono esposti diversi famosi dipinti di Van Gogh con i girasoli).

Diverse versioni del dipinto

Sfortunatamente, le tristi circostanze associate alla salute dell'artista hanno portato al fatto che nel processo di scrittura di "The Bedroom", Van Gogh finì in un ospedale psichiatrico (l'8 maggio 1889 fu ricoverato in un ospedale a Saint-Remy). Van Gogh vi rimase per poco più di un anno fino al 16 maggio 1890. Durante questo periodo, è stato coinvolto nella creazione di numerosi disegni e dipinti, tra cui altre due versioni di "Bedroom in Arles": la prima è nella collezione del Van Gogh Museum di Amsterdam, la seconda appartiene all'Art Institute di Chicago (scritto un anno dopo), e la terza tela è ora di proprietà della collezione del Musée d'Orsay a Parigi (l'ha scritta come regalo a sua madre e sua sorella). In tutti e tre i dipinti, la composizione è identica con lievi modifiche nei dettagli e nel colore.

Conclusione

L'opera di Van Gogh è l'incarnazione assoluta della sua vita e del suo stato d'animo. Gli spettatori possono tracciare lo stato d'animo dell'artista attraverso il colore e i metodi di applicazione delle vernici. Così in "La camera da letto ad Arles" è uno specchio dello stato dell'autore alla fine del 1888: l'oggetto principale raffigurato nella foto è il letto di Van Gogh: solido, semplice, che crea una sensazione di comfort e sicurezza. Gli oggetti abbinati - sedie, quadri, cuscini - esaltano la sensazione di pace, silenzio e privacy. I contorni nitidi evocano un senso di stabilità. Sebbene l'opera non sia stata riconosciuta durante la vita dell'artista, ha avuto una grande influenza sulla prossima generazione di artisti.