Sculture surreali di maestri contemporanei che dimostrano che la fantasia non ha confini

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Come sai, il surrealismo è una direzione nell'arte, che combinava organicamente l'inganno visivo dei sogni, l'allusione e il paradosso. Ed è noto a noi dai dipinti di artisti surrealisti. Ma, come si è scoperto, il surre non è meno interessante nelle opere degli scultori, che hanno da tempo dimostrato che non ci sono restrizioni per la creatività - né nella tecnica, né nel materiale, né nel volo dell'immaginazione. Oggi nella nostra pubblicazione c'è un'eccellente selezione di opere di maestri moderni che hanno conquistato il loro arte surreale il mondo usando pietra, metallo, ceramica, legno…

Incredibile creatività degli scultori cinesi

La creatività collettiva è un fenomeno raro nel mondo dell'arte e nel campo della scultura in particolare. Ma tre artisti cinesi - Liu Zhan, uang Jun e Tan Tianwei - hanno deciso di rompere questa tradizione e nel 2001 hanno fondato un'associazione creativa indipendente chiamata Unmas Group. E da 20 anni questa triade di maestri lavora insieme, creando sculture uniche.

L'ultimo dei progetti del gruppo è il progetto Flash memory. Questo è il nome delle famose "unità flash" utilizzate per archiviare e trasmettere dati. Tuttavia, in realtà, le loro sculture non hanno nulla a che fare con la tecnica.

Queste opere sono realizzate in acciaio e marmo, e rappresentano principalmente immagini di persone e cavalli. E c'è una particolarità in tutte queste opere: le sculture relative a questa serie sono assolutamente incomplete. Pertanto, le immagini scultoree, dissolvendosi illusorie nello spazio, costringono lo spettatore a diventare "coautori" e, a loro discrezione, integrano questa o quella composizione surreale.

Infatti, utilizzando l'effetto incompiuto, gli artisti del Gruppo Unmas mostrano laconicamente e capricciosamente al pubblico la bellezza dei corpi umani e la grazia dei cavalli.

Sculture surreali di Rehgar van der Muehlen

Regardt van der Meulen, giovane artista di Johannesburg, Sudafrica, interpreta magistralmente le paure umane in una forma d'arte insolita ma organica. Qualcuno probabilmente penserà che lo scultore stia semplicemente visualizzando i propri incubi. Tuttavia, non lo è. Regar van der Mühlen crea specificamente sculture in metallo che ricordano all'umanità la "sensazione illusoria di sicurezza nella società moderna".

Le persone create da Rehgar rinascono o distruggono proprio davanti ai nostri occhi: le figure, costituite da metallo congelato al momento della caduta, hanno lo scopo di studiare le basi della coscienza sociale. Mühlen agisce come un ricercatore, mostrando ai suoi spettatori quanto sia deperibile tutto ciò che viene fatto da mani umane, tuttavia, come la persona stessa. Tutte le sue creazioni mostrano quanto sia fragile il nostro corpo.

Ad esempio, la famosa composizione di coppia "Ballerinas" mostra quanto la fama e la popolarità dei ballerini siano così fugaci. È come fondere l'acciaio più durevole nel fuoco del tempo. E vediamo chiaramente come le loro figure sembrano dissolversi nella loro danza spettrale.

In tutte le opere del maestro, si possono sentire contemporaneamente sia l'espressione, il potere e la fragile vulnerabilità del corpo umano - un accenno alla fragilità dell'esistenza, sia l'ammirazione per la forza e la fragilità del corpo umano.

Il mio lavoro è ispirato dal tempo, dalla memoria e dalla mortalità. Ero incuriosito non solo dal decadimento della vita umana, ma anche dall'erosione del nostro ambiente. In tutte le fasi di nascita, crescita, fertilità e morte c'è un elemento inevitabile di decadimento e mortalità Le persone di solito vivono con un ingannevole senso di sicurezza, con l'illusione che il nostro ambiente o la nostra civiltà siano affidabili e statici.

Ma spesso i pericoli e le violenze del mondo attuale in cui viviamo vengono interrotti, e l'illusione della sicurezza viene messa a nudo. Le sculture sono metafore non solo della vulnerabilità del corpo fisico, ma anche dello stato emotivo e mentale. Ho usato l'acciaio come mezzo che di solito è associato alla sensazione di potere fermo. Ho scolpito ogni figura in modo tale da creare l'impressione che siano incomplete, fuse o lacerate, distrutte con la forza sia dall'interno che dall'esterno, - così dice l'artista stesso delle sue opere.

La filosofia dell'artista fa pensare che tutto sia illusorio in questo mondo, come il fenomeno stesso dell'arte contemporanea.

Sculture insolite di Johnson Tsang, un maestro virtuoso della dinamica e del surrealismo

Johnson Tsang è un meraviglioso scultore di Hong Kong che tratta l'argilla come se fosse normale plastilina. Crea sculture che sembrano carne viva. Inoltre, l'autore aggiunge con successo motivi surreali alle sue composizioni, in cui, ovviamente, si indovinano gli stili buddisti e cinesi.

Utilizzando tecniche scultoree realistiche nelle sue opere, avvicina abilmente le trame delle sue creazioni al surrealismo, combinando in modo intricato un'idea originale e un peculiare senso dell'umorismo in un unico insieme.

Tsang, un ufficiale di polizia di professione, ha frequentato per la prima volta corsi di modellazione dell'argilla nel 1991. Descrive la sua prima esperienza con il materiale come segue: Vale anche la pena notare che Johnson, specializzato in ceramica, realizza incredibili sculture in acciaio inossidabile.

A proposito, Tsang ama così tanto il suo lavoro che è pronto a condividere i segreti della sua abilità con gli altri. Sul suo blog, carica abbastanza spesso fotografie di sculture nel processo della loro creazione. I suoi abbonati sono incredibilmente interessati a vedere come vengono creati tali miracoli.

Vedi una scultura insolita filosofica chiamata "Trasformazione", che riecheggia chiaramente il lavoro di Salvador Dalì. Come ricorderete, Dalì ha un orologio morbido, Tsang ha una pistola morbida e le mani di Buddha. Una sorta di surrealismo in stile buddista con un significato profondo.

Dal 1993, le opere di Tsang sono state costantemente esposte non solo nella sua terra natale, ma in tutto il mondo, essendo oggetto di sospiri entusiasti di operatori museali, collezionisti e, naturalmente, del pubblico.

E in conclusione, vorrei presentare alla vostra attenzione una serie di sculture di Johnson Tsang, in cui esplora profondamente le emozioni umane. Surrealismo incredibile!

Sculture surreali in legno di Morgan Erren

Morgan Herrin crea sculture in legno dettagliate, che impiegano diversi mesi per creare. Come dice lo stesso maestro, il tempo medio speso su una scultura è di circa un anno.

Anche se la sua collezione non è così grande come potrebbe essere. Tuttavia, la principale differenza tra le opere di questo scultore è l'esecuzione completamente manuale, dall'inizio alla fine. Citiamo lo stesso Morgan Erren:

È impossibile presentare il lavoro di tutti gli scultori surrealisti contemporanei nell'ambito di questa pubblicazione. Pertanto, ti suggeriamo di dare un'occhiata tu stesso alla galleria delle opere di Jonathan Owen, che, conferendo alle classiche statue in marmo un inaspettato aspetto surreale, le trasforma in opere d'arte applicata completamente nuove.