6 affascinanti segreti nascosti nelle opere d'arte dei grandi maestri del passato

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Oggi, i creatori di giochi per computer, film e programmi televisivi considerano loro dovere "nascondere" le cosiddette "uova di Pasqua" nella loro prole. Ma in realtà questa tradizione ha già più di cento anni. Anche in un lontano passato, gli artisti usavano immagini nascoste nei loro dipinti, sia come scherzi, sia come insulto, o per qualche altro motivo. Nella nostra recensione, ci sono dipinti famosi che non erano privi di "sorprese".

1. Hieronymus Bosch - note sui glutei

L'olandese Hieronymus Bosch scrisse il suo famoso "Giardino delle delizie" nel 1490-1510. I tre pannelli del trittico epico raffigurano il Giardino dell'Eden, il paradiso e l'inferno. Il trittico è letteralmente traboccante di simbolismo e di velate riflessioni sulla natura e la moralità umana.

Se guardi più da vicino, è facile vedere che Bosch raffigurava spesso natiche umane. Inoltre, spesso da essi sporgono oggetti abbastanza inaspettati. Ad esempio, un'anima maledetta che sale una scala ha una freccia che spunta dalla quinta punta.

A prima vista, potresti pensare che questa sia solo una delle punizioni all'Inferno. Ma sul pannello raffigurante il paradiso, puoi anche trovare l'immagine di una persona con un mazzo di fiori che spunta dal quinto punto.

E la parte posteriore più impressionante de Il giardino delle delizie si trova anche sul pannello dell'Inferno: raffigura le note, così come la lunga lingua di un demone con la pelle rosa che si estende su di essa.

Un flauto spunta da un altro fondoschiena "musicale".

Per finire la storia del trittico di Bosch vale il fatto che la musica, le cui note si trovano sul quinto punto del peccatore, può anche essere ascoltata - la melodia su queste note è stata scritta dall'ex monaco Gregorio Paniagua.

2. Da Vinci - un selfie nascosto, che è stato trovato solo dopo 500 anni

È noto che il genio artista del Rinascimento, Leonardo da Vinci, non amava disegnare molto se stesso. Di da Vinci esiste un solo autoritratto accertato: un disegno a sanguigna del 1512, che, secondo la leggenda, dà forza a chi lo guarda. Durante la seconda guerra mondiale, questo autoritratto fu portato fuori da Torino e nascosto, perché temevano che Hitler avrebbe ottenuto i superpoteri con lui. Oggi, gli studiosi suggeriscono che potrebbero esserci così pochi autoritratti di da Vinci, perché il grande maestro li nascondeva.

Nel 2009, il mondo dell'arte è rimasto scioccato dalla notizia: è stato scoperto un altro autoritratto di da Vinci. Era nascosto in una delle sue numerose opere scientifiche, Il codice del volo degli uccelli. Il ritratto è stato così abilmente nascosto che è passato inosservato per 500 anni, fino a quando un attento giornalista italiano ha notato qualcosa che sembrava un naso tra le righe.

Era il volto di un giovane Leonardo che nessuno aveva mai visto prima. Per stabilire se questo è davvero un ritratto di da Vinci, ci è voluto un intero esame.

3. Caravaggio ha criptato le scuse nel suo famoso dipinto

Il maestro italiano del XVII secolo Caravaggio era un artista di grande talento, ma era anche un uomo estremamente difficile e crudele. Dopo diversi anni di fama, fu costretto a fuggire da Milano in quanto il Papa lo condannò a morte per l'omicidio di un protettore. Caravaggio fuggì a Malta, dove si ritrovò presto di nuovo nell'epicentro di uno scandalo e fu condannato per aver causato gravi lesioni personali al cavaliere.

Poco prima di morire a soli 38 anni (i motivi sono diversi: alcuni sostengono che l'artista sia morto di febbre, altri insistono su "circostanze misteriose"), Caravaggio cercò di espiare i suoi peccati scrivendo uno dei i suoi più grandi capolavori "Davide con la testa Golia" e donandolo alla corte pontificia.

Si scopre che la testa mozzata di Golia nel dipinto è un ritratto dello stesso Caravaggio. Pertanto, ha espresso rimorso per le sue azioni.

4. Bambini morti nel dipinto "The Beating of Babies" di Pieter Bruegel il Vecchio

Il dipinto di Pieter Bruegel il Vecchio, che raffigura un villaggio invernale del XVI secolo, dove si scatenano soldati spagnoli e tedeschi, si distingue per grande dettaglio ed elementi di assurdità. Questo dipinto è la protesta di Bruegel contro la brutale occupazione spagnola dei Paesi Bassi.

A un esame più attento dell'immagine, è facile notare che le pile di trofei catturati dai soldati - polli, bovini, brocche - proiettano ombre misteriose. Durante il restauro del dipinto, si è scoperto che queste ombre sono in realtà dei bambini, originariamente dipinte da Bruegel e poi ridipinte.

5. L'ombra di Monica nel ritratto

Quando si tratta della presidenza di Bill Clinton, ricordano subito la sua relazione con Monica Lewinsky, che ha lasciato una macchia nella sua carriera. Lo scandalo Lewinsky è diventato oggetto di innumerevoli articoli e vignette politiche. C'è un accenno nascosto di questa connessione anche nel ritratto del presidente americano, dipinto da Nelson Shanks. L'artista ha ammesso di aver catturato l'ombra di Monica Lewinsky nel ritratto di Clinton, che è attualmente nella National Portrait Gallery degli Stati Uniti.

6. Immagini nascoste della cometa di Halley

Per gran parte della storia umana, le comete sono state considerate di cattivo auspicio. Si credeva che in questo modo Dio esprimesse la sua ira. La cometa di Halley non fa eccezione. Dal momento che è apparsa nel cielo ogni 76 anni, questo spesso ha coinciso con una grande paura e pentimento.

Re e contadini pregavano la cometa, chiedendole buona salute, un raccolto abbondante e bambini. La cometa di Halley si trova in molti dipinti. Inoltre, l'immagine della cometa può essere trovata in libri, gioielli e persino libri di testo.

Un'altra grande aggiunta a questa lista sarà 10 uova di Pasqua nascoste in famose opere d'arte.