"Scream" di Munch diventa più silenzioso: perché il famoso dipinto sta perdendo colore

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Una delle opere d'arte più mistiche, a cui sono associate molte storie ambigue, continua a interessare non solo i critici d'arte professionisti, ma anche la gente comune. L'immagine del quadro, che non può nemmeno essere definita una persona, ma piuttosto un'entità, è così replicata da essere riconoscibile anche da chi è lontano dalle belle arti. Tuttavia, non tutti sanno che "L'urlo" è un ciclo di dipinti, peraltro, dedicato a valori abbastanza alti: l'amore, la vita e la morte. Ora si è aperta un'altra caratteristica che ha stimolato l'interesse in lei. Gli scienziati che hanno esaminato i campioni di vernice, tuttavia, tutti i reperti dei classici mondiali sono sottoposti a tale procedura, sono giunti alla conclusione che il dipinto perde il suo colore.

Ci sono una quarantina di dipinti in totale. Dopo la prima presentazione al pubblico, "The Scream" ha provocato una vera tempesta di emozioni. Sì, tale che il nobile pubblico della mostra di Berlino ha organizzato un pogrom, perché l'immagine sulla tela sembrava loro terribile. Il quadro è stato dipinto cento anni fa, durante i quali ha più volte dimostrato la sua particolarità negativa, sabotando in ogni modo possibile chi lo lasciava cadere o cercava di impossessarsene.

La scienza nell'interesse dell'arte

In un modo o nell'altro, qualsiasi opera d'arte, anche se conservata con cura e in condizioni adeguate, soffre del tempo e può cambiare il suo colore originale. Pertanto, sempre più spesso gli scienziati vengono in aiuto dei critici d'arte che, utilizzando le moderne tecnologie e le ricerche di laboratorio, determinano quale fosse il colore originale dell'opera. Inoltre, solo alcuni colori cambiano spesso la tonalità, altri rimangono invariati. Ad esempio, è noto da tempo che sulle tele di Van Gogh il giallo inizia a diventare marrone e il blu diventa viola. Tuttavia, la tavolozza di Munch è meno studiata, quindi il contributo degli scienziati in questo settore deve ancora essere dato.

Per determinare quali aree hanno iniziato a sbiadire, vengono utilizzati raggi X, un raggio laser e un microscopio elettronico. Ovviamente gli elementi gialli e arancioni sono diventati biancastri, avorio.

I lavori sulla tela sono in corso dal 2012, è stata rubata nel 2004 e restaurata due anni dopo. Il lavoro svolto sulla creazione dell'artista aiuterà non solo a raccontare la storia del colore e a ripristinare l'aspetto originale del dipinto leggendario, ma anche a prevenire ulteriori cambiamenti.

Caratteristiche di dissolvenza del famoso dipinto di Munch

È ormai noto che la superficie di un dipinto, vista al microscopio, assomiglia a stalagmiti. Sono questi cristalli che crescono sulla superficie della tela del dipinto e contribuiscono al cambiamento della tonalità originale. Ce ne sono specialmente molti vicino alla foce dell'entità, nel cielo e nell'acqua.

Quando è stato determinato che il problema era nei colori giallo e arancione, il Museo Munch ha attratto la dottoressa Jennifer Mass al lavoro, ha esperienza in questo settore, ed è quando si lavora con il giallo. In particolare, ha già incontrato il cadmio giallo nelle opere di Henri Matisse. Ecco perché la sua partecipazione era così necessaria. Inoltre, il Dott. Mass possiede un ottimo laboratorio dove è possibile effettuare tutte le ricerche necessarie. Il Museo Munch prevede di trasferirsi in un altro edificio, nuovi studi sulla tela dovrebbero determinare come farlo nel modo più ottimale per preservare il dipinto.

Le immagini appassiscono come fiori…

I tubi della pittura dell'artista hanno dato un grande contributo allo studio della causa dello sbiadimento di "Urlo", quasi millecinquecento di loro sono nel suo museo. Come previsto, nel tempo, il solfuro di camdio giallo si è ossidato in due composti chimici bianchi a colori. Ma non è tutto, secondo i ricercatori, tali problemi si possono trovare negli impressionisti e negli espressionisti che hanno lavorato tra il 1880-1920.

Fu l'incrocio di questi secoli, segnati dai mutamenti tecnologici nella produzione delle vernici, che divenne disastroso per molte opere d'arte. Purtroppo, il balzo in avanti industriale ha avuto un impatto negativo sulle belle arti. In precedenza, gli artisti lavoravano con vernici a base di piante, insetti o minerali. Tuttavia, con l'avvento dei coloranti sintetici, che sono più convenienti, la necessità di questo è scomparsa. Inoltre, la gamma di colori si è ampliata, il che ha spinto gli artisti a nuovi esperimenti, hanno mescolato diverse vernici con oli e riempitivi, ovviamente, senza pensare a come ciò avrebbe influito sulla longevità delle loro tele. Questo è un periodo di sperimentazione con i colori e di abbandono dello stile accademico.

Come verranno utilizzate le moderne tecnologie per ricreare i dipinti

I pigmenti del XX secolo sono diventati imprevedibili, inoltre, gli espressionisti hanno dato libero sfogo alla loro immaginazione e non si può essere sicuri che sulla loro tela il cielo sarà blu e l'albero sarà verde. Ecco perché, prima di tutto, la posta in gioco è posta sulla scienza. Allo stesso tempo, i rievocatori sottolineano che anche dopo che le sfumature originali di "Scream" sono state completamente ricreate, non verranno apportate modifiche alle tele. Piuttosto, diventerà un'ulteriore opportunità digitale. In poche parole, puoi puntare il tuo smartphone verso l'immagine e vedere come appariva inizialmente, nel codice sorgente.

Ecco perché il meticoloso lavoro sul dipinto "L'urlo" è solo la punta dell'iceberg, che dovrebbe facilitare la ricreazione di altre opere meno conosciute di questo periodo, che hanno anche affrontato questo problema. Dopo aver individuato gli schemi generali dei cambiamenti nel colore del pigmento arancione e giallo tra gli espressionisti di questo periodo, diventerà chiaro quanto il tempo arrechi alle loro tele.

Se ora arte, chimica organica e fisica formano un'unione trina, allora prima, l'ultima parola spettava ai critici d'arte. Tuttavia, i falsi identificati hanno ancora dimostrato che anche il lavoro scientifico in questo settore è estremamente importante. Ora il loro ruolo è in aumento.

È anche possibile che gli artisti abbiano deliberatamente utilizzato tonalità più luminose, supponendo che nel tempo svaniranno. Forse Munch, creando "The Scream", credeva che il cielo sarebbe diventato bianco, rendendo il tramonto più morbido. Ad esempio, Van Gogh era consapevole che i nuovi pigmenti tendono a sbiadire in tempi relativamente brevi. In una lettera al fratello, scrisse che i nuovi colori possono essere usati con audacia e rozzamente, perché il tempo li ammorbidirà.

Tutto ciò fa pensare che le opere d'arte, come i fiori, siano legate tra i boccioli, sboccino e, purtroppo, appassiscano. Tuttavia, la scienza e l'arte moderne stanno in guardia per non perdere il patrimonio. Ahimè, questo non sempre funziona, 10 capolavori perduti che potrebbero elevare la reputazione dei loro creatori a "genio", quasi scomparso senza lasciare traccia.