Quali segreti criptò Leonardo da Vinci nella sua "Ultima Cena"

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

L'Ultima Cena di Leonardo da Vinci è uno dei dipinti più famosi al mondo. Quest'opera d'arte fu dipinta tra il 1494 e il 1498 e rappresenta l'ultimo pasto di Gesù con gli apostoli. Il dipinto è stato commissionato da Ludovico Sforza. L'"Ultima Cena" di Leonardo è ancora al suo posto originale - sulla parete nel refettorio del monastero di Santa Maria delle Grazi.

Complotto

Nel 1494, Leonardo da Vinci iniziò quella che sarebbe diventata una delle opere d'arte più influenti della storia. L'Ultima Cena è l'interpretazione visiva di Leonardo di un evento registrato in tutti e quattro i Vangeli. La sera, Cristo riunì i suoi apostoli per organizzare una cena finale e dire loro che conosceva l'avvenimento imminente del tradimento di uno di loro. Tutti i suoi 12 follower hanno reagito a questa notizia con emozioni diverse: paura, rabbia, smarrimento e persino odio.

A differenza di opere simili, Leonardo ha scelto di illustrare quel particolare momento del racconto evangelico in cui Gesù dice ai suoi seguaci che uno di loro lo tradirà, prestando grande attenzione alle singole reazioni espressive. Riferendosi al Vangelo, Leonardo raffigura Filippo che chiede: "Signore, sono io?" E gli spettatori vedono che, insieme a Cristo, allo stesso tempo, Giuda avvicina la mano al piattino sul tavolo: la calma compostezza di Gesù con la testa e gli occhi bassi contrasta con l'eccitazione degli apostoli. Sono tutti raggruppati in gruppi di tre. Giacomo, alla sinistra di Cristo, agita le braccia con rabbia, mentre l'incredulo Tommaso, dietro Giacomo, indica in alto e sembra chiedere: "È questo il piano di Dio?" Tommaso in questo momento sta cercando di toccare le piaghe di Cristo per credere nella risurrezione. Pietro con un coltello in mano (poi tagliò l'orecchio a un soldato che cercava di arrestare Gesù) si avvicina a Giovanni, che è seduto alla destra di Gesù. Giuda afferrò la sacca contenente la sua ricompensa per aver identificato Gesù.

Allo stesso tempo, Leonardo è anche il sacramento dell'Eucaristia (Cristo benedice la cena - la trasformazione miracolosa del pane e del vino nel corpo e nel sangue di Cristo).

La tecnica per eseguire un capolavoro

"L'Ultima Cena" di Leonardo da Vinci, un enorme dipinto di 4, 6 x 8, 8 metri, è stato realizzato con tempera e olio su un bianco di gesso al posto della tecnica. Perché la tecnica dell'affresco popolare a quel tempo non era utilizzata? Non le piaceva Leonardo per due motivi. Innanzitutto, voleva ottenere più luminosità di quella consentita dal metodo dell'affresco. In secondo luogo, la tecnica di asciugatura rapida dell'affresco richiedeva lavoro rapido e fretta. E Leonardo è rinomato per il suo meticoloso e lungo processo di lavoro. Il dipinto è stato realizzato utilizzando i suoi pigmenti creati direttamente su intonaco asciutto sul muro e, a differenza dei murales, dove i pigmenti sono stati mescolati con intonaco umido, non ha resistito alla prova del tempo. Ancor prima che il dipinto fosse completato, parte della tela aveva già iniziato a staccarsi dal muro e Leonardo dovette aggiustarla di nuovo. Per creare quest'opera unica, Leonardo creò un numero enorme di schizzi preparatori.

Composizione: martello + chiodo

Due strumenti - un martello e un chiodo - hanno aiutato Leonardo a raggiungere la prospettiva desiderata. Ciò che rende particolarmente suggestiva L'Ultima Cena è la prospettiva che sembra invitare lo spettatore a salire sul palcoscenico drammatico ea prendere parte al pasto di Cristo. Per ottenere questa illusione di profondità su una superficie piana, Leonardo da Vinci ha piantato un chiodo nel muro e poi ha legato una corda per fare dei segni che aiutassero a creare la prospettiva. Questa tecnica è stata riscoperta durante il Rinascimento. Altro particolare della composizione: i dodici apostoli sono raggruppati in quattro gruppi di tre, e sono presenti anche tre finestre. Il numero tre è spesso un riferimento alla Santissima Trinità nell'arte cattolica. Inoltre, il dipinto è simmetrico con lo stesso numero di figure su entrambi i lati di Gesù.

Maddalena o Giovanni?

Molti spettatori attenti dell'immagine sono interessati a una domanda: dopotutto, è ovvio che una donna è raffigurata alla destra di Gesù, mentre la chiesa convince sinceramente le persone da millenni nella versione sull'apostolo Giovanni (ha anche scritto il "Vangelo di Giovanni il Teologo")? sorprendentemente femminile. Queste sono mani sottili e aggraziate, belle caratteristiche delicate e una collana d'oro. Un fatto interessante: questa donna nella sua posa e vestito è un'immagine speculare di Cristo: lo stesso stile di mantello e veste, la stessa inclinazione della testa. Nessuno a tavola indossa vestiti che rispecchiano i vestiti di Gesù in questo modo. Sia Gesù che, presumibilmente, Maddalena sono nei loro pensieri interiori, come se non notassero tutta la varietà di emozioni degli apostoli circostanti. Sono entrambi sereni e calmi. Il posto centrale nella composizione complessiva è occupato dalla figura-lettera che Gesù e questa donna creano insieme - questa è una lettera gigante e distesa "M" (molto probabilmente, questo è il messaggio dell'autore al nome di Maddalena).

Simbolismo

Numerosi critici d'arte e studiosi stanno discutendo attivamente sul significato del vaso con il sale versato vicino al gomito di Giuda. Il sale versato può simboleggiare il fallimento, la perdita della religione o della fede in Cristo. Il secondo indovinello simbolico è se il pesce sul tavolo è aringa o anguilla. Questo è importante perché ognuno ha il suo significato simbolico. In italiano, la parola "anguilla" - "aringa" significa suggestione. Nel dialetto dell'Italia settentrionale, la parola "aringa" - "renga" descrive una persona che nega la religione (e questo è coerente con la predizione biblica di Gesù che il suo apostolo Pietro negherà di conoscerlo). Quindi, l'anguilla simboleggia la fede in Gesù e l'aringa, al contrario, simboleggia il non credente.

L'Ultima Cena in Musica e Matematica

Secondo il musicista italiano Giovanni Maria Pala, da Vinci includeva note musicali nell'Ultima Cena. Nel 2007, Pala ha creato una melodia di 40 secondi da note che sarebbero state nascoste sul palco. Tre anni dopo, la ricercatrice vaticana Sabrina Sforza Galizia ha tradotto i segni "matematici e astrologici" del dipinto nel messaggio di Leonardo da Vinci sulla fine del mondo. Sostiene che l'Ultima Cena predice un diluvio apocalittico che spazzerà il globo dal 21 marzo al 1 novembre 4006.

L'Ultima Cena ha davvero affascinato il pubblico con la sua scala impressionante, la composizione unica, la trama misteriosa, i simboli e gli enigmi. L'Ultima Cena di Leonardo da Vinci è senza dubbio una delle opere d'arte più importanti di tutti i tempi, sia per il suo approccio innovativo, sia per l'impatto che ha avuto sugli artisti di tutti i tempi e di tutti i popoli.