I segreti dell'affresco di Leonardo da Vinci "L'Ultima Cena"

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Leonardo Da Vinci - la persona più misteriosa e inesplorata del passato. Qualcuno gli attribuisce il dono di Dio e lo canonizza come santo, qualcuno, al contrario, lo considera un ateo che ha venduto la sua anima al diavolo. Ma il genio del grande italiano è innegabile, perché tutto ciò che la mano del grande pittore e ingegnere ha mai toccato si è subito riempito di un significato nascosto. Oggi parleremo della famosa opera "L'ultima Cena" e i tanti segreti che nasconde.

Luogo e storia della creazione:

Il famoso affresco è nella chiesa Santa Maria delle Graziesituato nell'omonima piazza di Milano. O meglio, su una delle pareti del refettorio. Secondo gli storici, l'artista ha appositamente raffigurato nella foto esattamente la stessa tavola e gli stessi piatti che erano in quel momento nella chiesa. Con questo ha cercato di mostrare che Gesù e Giuda (buoni e cattivi) sono molto più vicini alle persone di quanto sembri.

Il pittore ricevette l'ordine di scrivere un'opera dal suo mecenate, il Duca di Milano. Ludovico Sforza nel 1495. Il sovrano era famoso per la sua vita dissoluta e fin dalla giovane età fu circondato da giovani baccanti. La situazione non fu affatto cambiata dalla presenza nel duca di una bella e modesta moglie. Beatrice d'Este, che amava sinceramente suo marito e, a causa della sua indole mite, non poteva contraddire il suo modo di vivere. devo ammettere che Ludovico Sforza onorava sinceramente sua moglie ed era a suo modo attaccato a lei. Ma il duca dissoluto sentì il vero potere dell'amore solo al momento della morte improvvisa della moglie. Il dolore dell'uomo fu così grande che non lasciò la sua stanza per 15 giorni. E quando sono uscito, la prima cosa che ho ordinato è stata Leonardo Da Vinci un affresco, che una volta la sua defunta moglie chiese e fermò per sempre ogni intrattenimento a corte.

I lavori furono terminati nel 1498. Le sue dimensioni erano 880 per 460 cm. Molti intenditori del lavoro dell'artista hanno convenuto che il migliore "L'ultima Cena" può essere visto se si fa un passo indietro di 9 metri di lato e si sale di 3, 5 metri. Inoltre, c'è qualcosa da vedere. Già durante la vita dell'autore, l'affresco era considerato la sua opera migliore. Anche se sarebbe sbagliato chiamare il dipinto un affresco. Il fatto è che Leonardo Da Vinci Ho scritto il lavoro non su intonaco bagnato, ma su intonaco asciutto, per poterlo modificare più volte. Per fare ciò, l'artista ha applicato al muro uno spesso strato di tempra all'uovo, che in seguito ha reso un disservizio, iniziando a deteriorarsi appena 20 anni dopo la verniciatura. Ma ne parleremo più avanti.

L'idea del lavoro:

"L'ultima Cena" raffigura l'ultimo pranzo pasquale di Gesù Cristo con i discepoli-apostoli, tenutosi a Gerusalemme alla vigilia del suo arresto da parte dei romani. Secondo le scritture, Gesù disse durante il pasto che uno degli apostoli lo avrebbe tradito. Leonardo Da Vinci ha cercato di rappresentare la reazione di ciascuno dei discepoli alla frase profetica del Maestro. Per fare questo, ha camminato per la città, ha parlato con la gente comune, li ha fatti ridere, sconvolti, incoraggiati. E lui stesso osservava le emozioni sui loro volti. L'obiettivo dell'autore era quello di ritrarre la famosa cena da un punto di vista prettamente umano. Ecco perché ha raffigurato tutti i presenti in fila e non ha aggiunto un'aureola sulla testa a nessuno (come piaceva fare ad altri artisti).

Fatti interessanti:

Siamo così arrivati alla parte più interessante dell'articolo: i segreti e le caratteristiche nascoste nell'opera del grande autore.

1. Secondo gli storici, la cosa più difficile è Leonardo Da Vinci gli fu data la scrittura di due personaggi: Gesù e Giuda. L'artista ha cercato di renderli l'incarnazione del bene e del male, quindi per molto tempo non è riuscito a trovare modelli adatti. Una volta un italiano vide nel coro della chiesa un giovane cantante - così spiritualizzato e puro che non c'era dubbio: eccolo - il prototipo di Gesù per lui "L'ultima Cena" … Ma, nonostante il fatto che l'immagine del Maestro fosse dipinta, Leonardo Da Vinci l'ho corretto a lungo, considerandolo non abbastanza perfetto.

L'ultimo personaggio non scritto nella foto era Giuda. L'artista ha vagato per ore nei luoghi più sinistri, alla ricerca di un modello per dipingere tra le persone degradate. E ora, quasi 3 anni dopo, è stato fortunato. In un fosso c'era un tipo assolutamente abbattuto in uno stato di forte ebbrezza alcolica. L'artista ordinò di portarlo in officina. L'uomo quasi non stava in piedi e non capiva dove fosse. Tuttavia, dopo che l'immagine di Giuda fu dipinta, l'ubriacone si avvicinò al quadro e ammise di averlo già visto prima. Con stupore dell'autore, l'uomo ha risposto che tre anni fa era completamente diverso, conduceva uno stile di vita corretto e cantava nel coro della chiesa. Fu allora che un artista gli si avvicinò con la proposta di scrivere Cristo da lui. Quindi, secondo gli storici, Gesù e Giuda furono cancellati dalla stessa persona in diversi periodi della sua vita. Questo sottolinea ancora una volta il fatto che il bene e il male vanno così vicini che a volte la linea tra loro è impercettibile.

A proposito, durante il lavoro Leonardo Da Vinci distratto dall'abate del monastero, che si precipitava costantemente sull'artista e sosteneva che avrebbe dovuto dipingere un quadro per giorni e non stare di fronte a esso pensieroso. Una volta il pittore non poté sopportarlo e promise all'abate di cancellare da lui Giuda se non avesse smesso di interferire nel processo creativo.

2. Il segreto più discusso dell'affresco è la figura del discepolo, posta alla destra di Cristo. Si ritiene che questa non sia altri che Maria Maddalena e la sua posizione indica il fatto che non era l'amante di Gesù, come si crede comunemente, ma la sua legittima moglie. Questo fatto è confermato dalla lettera "M", che è formata dai contorni dei corpi della coppia. Presumibilmente, intende la parola "Matrimonio", che in traduzione significa "matrimonio". Alcuni storici discutono con questa affermazione e insistono sul fatto che la firma sia visibile sul dipinto. Leonardo Da Vinci - la lettera "V". La prima affermazione è supportata dalla menzione che Maria Maddalena lavò i piedi di Cristo e li asciugò con i suoi capelli. Secondo la tradizione, solo una moglie legale poteva farlo. Inoltre, si ritiene che la donna fosse incinta al momento dell'esecuzione del marito e che successivamente abbia dato alla luce una figlia, Sara, che ha posto le basi per la dinastia merovingia.

3. Alcuni studiosi sostengono che la disposizione insolita degli studenti nell'immagine non sia casuale. Dire, Leonardo Da Vinci persone collocate da … segni zodiacali. Secondo questa leggenda, Gesù era un Capricorno e la sua amata Maria Maddalena era vergine.

4. Impossibile non menzionare il fatto che durante i bombardamenti della seconda guerra mondiale una granata che colpì l'edificio della chiesa distrusse quasi tutto, tranne la parete su cui era raffigurato l'affresco. Tuttavia, le persone stesse non solo non si sono occupate del lavoro, ma hanno anche agito con esso in modo veramente barbaro. Nel 1500 un'alluvione nella chiesa provocò danni irreparabili al dipinto. Ma invece di restaurare il capolavoro, i monaci nel 1566 lo fecero nel muro con l'immagine "L'ultima Cena" la porta che "tagliava" le gambe dei personaggi. Poco dopo, sul capo del Salvatore fu appeso lo stemma milanese. E alla fine del XVII secolo, dal refettorio fu ricavata una stalla. L'affresco già fatiscente era ricoperto di letame, e i francesi facevano a gara: chi avrebbe colpito la testa di uno degli apostoli con un mattone. Tuttavia, c'erano "L'ultima Cena" e tifosi. Il re di Francia Francesco I rimase così colpito dall'opera che pensò seriamente a come trasportarla a casa sua.

5. Non meno interessanti sono le riflessioni degli storici sul cibo raffigurato in tavola. Ad esempio, vicino a Giuda Leonardo Da Vinci raffigurava una saliera capovolta (che in ogni momento era considerata di cattivo auspicio), così come un piatto vuoto. Ma il più grande oggetto di controversia è ancora il pesce nella foto. I contemporanei non sono ancora d'accordo su ciò che è dipinto sull'affresco: aringhe o anguille. Gli scienziati ritengono che questa ambiguità non sia casuale. L'artista ha appositamente crittografato il significato nascosto nel dipinto. Il fatto è che in italiano "anguilla" si pronuncia come "aringa". Aggiungiamo un'altra lettera, otteniamo una parola completamente diversa: "arringa" (istruzione). Allo stesso tempo, la parola "aringa" è pronunciata nel nord Italia come "renga", che significa "colui che nega la religione". Per un artista ateo, la seconda interpretazione è più vicina.

Come puoi vedere, una singola immagine contiene molti segreti e understatement, sulla cui divulgazione più di una generazione ha lottato. Molti di loro rimarranno irrisolti. E i contemporanei dovranno solo speculare e ripetere un capolavoro il grande italiano nelle vernici, nel marmo, nella sabbia, cercando di prolungare la vita dell'affresco.