Il mondo magico e umoristico nei dipinti del "surrealista olandese" dalla Russia: perché Valery Bagaev è paragonato a Bruegel

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Oggi parleremo di nuovo di arte contemporanea e presenteremo al pubblico una straordinaria galleria di opere dell'artista di Nizhny Novgorod Valery Bagaev, che ha abilmente combinato i classici dell'Europa occidentale, il surrealismo e il simbolismo nel suo lavoro. Il magico mondo pittoresco, il sottile umorismo gentile e l'ingegnosità sono miracolosamente intrecciati nelle sue opere non solo con l'abilità dell'artista, ma anche con il suo dono di un narratore, come quello di Bruegel.

Nelle sue opere insolite, il maestro, creando un dipinto straordinario e colorato nello spirito del realismo fantastico, ci racconta nuove fiabe su di noi, a volte ridicole e stupide … Perché, spesso le trame dei dipinti dell'artista sono allegorie della vita reale. E anche nella più piccola delle sue opere, puoi trovare un'intera storia ironica, o anche un romanzo della vita stessa …

Molti considerano Valery Bagaev un artista che ha ereditato lo stile dei vecchi pittori di genere olandesi del XVII secolo, portando il loro umore triste e ironico nell'arte contemporanea. L'autore stesso ha a lungo definito il suo stile come "surrealismo olandese - che lascia periodicamente la distanza russo-siberiana". Indubbiamente, l'influenza della scuola di pittura olandese sull'opera di Valery è ovvia, ma, secondo gli esperti, tali immagini e mitologia delle trame sono molto probabilmente caratteristiche del simbolismo.

Ciò che è molto interessante, Bagaev usa spesso le basi per la sua pittura, oltre alle tele, oggetti di forma e origine insolite: tagli di alberi, armadi, mangiatoie, vecchie cassapanche, cornici per specchi, lastre di ferro e talvolta cose completamente inaspettate. … Puoi elencarlo all'infinito. E questo, molto probabilmente, non è solo una ricerca di novità o un desiderio di prolungare l'esistenza di oggetti d'antiquariato o semplicemente cose vecchie e memorabili, ma anche un atteggiamento riverente e individuale verso la creazione di ogni nuova opera.

Intrecciando le storie di queste cose nell'atmosfera generale del suo lavoro, l'artista espande la trama rappresentata in modo che l'immagine possa andare oltre la tela non solo nel significato, ma anche nello spazio. Allo stesso tempo, il maestro a volte aggiunge versi e parabole all'immagine. A proposito, molto spesso Valery accompagna le immagini con i suoi testi divertenti.

Per quanto riguarda le trame dei dipinti non meno divertenti, vengono sempre all'autore dalla vita. Ogni nuova idea, cadendo nel campo visivo della favolosa immaginazione del pittore, si sviluppa da lui e prosegue una trama dopo l'altra, creando città straordinarie e scene di genere da camera.

È grazie allo stile di pittura olandese, che si distingue per la sottigliezza e l'espressività della scrittura, l'abbondanza di dettagli, che in molte opere del maestro di Nizhny Novgorod si possono osservare figurine in miniatura di personaggi misteriosi che portano un elemento di speciale sottile umorismo alle trame delle sue opere.

Così, le avventure di coloratissimi piccoli eroi, inseriti in nature morte, paesaggi e scene quotidiane che sono classiche per l'Olanda del 17° secolo, danno agli spettatori l'opportunità di immergersi nello spazio di sogni magici e segreti favolosi

I dipinti di Valery sono così interessanti nel loro contenuto che possono essere visti e studiati con grande piacere per molto tempo, trovando ogni volta nuovi e nuovi dettagli e fili della trama. "Srotolando" questa o quella foto di Bagaev, non si finisce mai di stupirsi: come tutto questo potrebbe essere stato inventato e così abilmente rappresentato! Trovare citazioni e allusioni. Tornano all'infanzia e promettono un brillante, no, un futuro favoloso.

- ecco come lo stesso Bagaev caratterizza il suo lavoro.

È così che si rivela la filosofia principale dell'artista: il dipinto stesso è il personaggio principale nella comunicazione sia con l'artista che con lo spettatore. - dice Valerio.

Il percorso verso la creatività

L'artista Valery Bagaev è nato a Petropavlovsk-Kamchatsky, attualmente vive e lavora a Nizhny Novgorod. Non si è avvicinato subito all'arte della pittura, ma ora possiamo dire con certezza che in essa ha trovato il suo "io", che ha dedicato senza riserve alla creatività. Il percorso si è rivelato piuttosto lungo, ma lo stesso artista dice.

Quando Valery si diplomò a scuola, e molto bene, sua madre disse: Ma suo figlio, considerando frivola la professione di artista, respinse questa idea. Poi c'era lo studio, l'esercito, un distaccamento speciale di polizia, il powerlifting (powerlifting), l'Accademia di educazione fisica e sport. Tuttavia, la creazione artistica è sempre andata avanti in parallelo. Spesso Valery doveva disegnare giornali murali, fogli di guerra e molto altro.

Come ricorda lo stesso Valery:.

L'attività artistica espositiva di Valery risale agli anni 2000. La sua prima mostra personale "Something Human" ha avuto luogo nel 2006. Da allora, Valery Bagaev è conosciuto sia in Russia che all'estero. Circa cinquecento sue opere si trovano in collezioni private di collezionisti.

Non sorprende che Valery Bagaev abbia molti ammiratori costanti, anche tra personaggi famosi dello spettacolo russo e nell'ambiente diplomatico. I suoi dipinti decorano l'interno della casa di Oleg Mityaev, Brothers Kristovsky, Sergei Svetlakov, Yuri Galtsev, Valery Syutkin, nonché ambasciatori di Francia, Italia e Olanda. Va notato che quasi tutti i proprietari di un dipinto di Valery Bagaev devono tornare per almeno un altro.

Riassumendo quanto sopra, vorrei dire che è proprio una combinazione così insolita di composizione, tecnica e modo di scrivere che distingue l'artista tra gli autori russi. E se parliamo del "biglietto da visita" e della "scrittura dell'autore" del maestro, allora la riconoscibilità dei dipinti dell'artista è indiscutibile. Ogni sua opera è unica a modo suo.

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