Video: L'insolito destino del "Ritratto di Adele Bloch-Bauer" - uno dei dipinti più costosi di Gustav Klimt
2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09
La storia dell'immagine, conosciuta in tutto il mondo come "Golden Adele" o "Austrian Mona Lisa", può essere definita una storia poliziesca. Il motivo della sua creazione è stata la vendetta del marito per la storia d'amore con la moglie dell'artista Gustav Klimt, il quadro è rimasto intatto durante la seconda guerra mondiale, e nel dopoguerra "Ritratto di Adele Bloch-Bauer" divenne oggetto di contesa tra Austria e Stati Uniti.
Nel 1904, il produttore di zucchero Ferdinand Bloch-Bauer venne a sapere del tradimento di sua moglie. Tutta Vienna ha parlato della storia d'amore tra Adele e l'artista Gustav Klimt. Trovò una fonte inesauribile di ispirazione nelle relazioni amorose; i suoi numerosi hobby erano ampiamente conosciuti. E così che il rivale si stufò presto e lasciò la sua amante, il marito di Adele escogitò un modo originale: ordinò a Klimt un grande ritratto della moglie, nella speranza che posando ed essendo troppo spesso accanto all'artista, lei avrebbe annoiarsi rapidamente con lui.
Ferdinand affrontò con serietà la questione della registrazione del contratto: sapeva che Klimt era un artista ricercato e i suoi dipinti erano un investimento redditizio. Inoltre, in questo modo potrebbe perpetuare il suo nome.
Adele Bloch-Bauer ha ospitato un salone di moda dove si sono riuniti poeti, artisti e altri rappresentanti dell'élite creativa di Vienna. Così la ricorda la nipote Maria Altman: “Soffre, soffre costantemente di mal di testa, fuma come una locomotiva a vapore, terribilmente tenera e languida. Un viso pieno di sentimento, compiaciuto ed elegante."
L'artista ha accettato l'offerta di dipingere un ritratto di Adele. L'importo della ricompensa era molto decente. Klimt ha lavorato per 4 anni, durante i quali ha creato circa 100 schizzi e la famosa "Adele d'oro". Se l'artista e la modella hanno avuto una sorta di relazione, durante questo periodo si sono davvero fermati.
Nel 1918, all'età di 52 anni, Klimt morì. Adele gli sopravvisse di 7 anni. Prima della sua morte, chiese a suo marito di lasciare in eredità tre dipinti, incluso il suo ritratto, al Museo del Belvedere. Fino al 1918 il ritratto fu a disposizione della famiglia Bloch-Bauer e dal 1918 al 1921. - nella Galleria di Stato austriaca. Nel 1938 l'Austria entrò a far parte della Germania nazista. A causa dello scoppio dei pogrom ebraici, Ferdinando dovette lasciare la sua casa e tutte le sue proprietà e fuggire in Svizzera.
Durante la guerra la collezione fu confiscata dalla Germania e trasferita alla galleria austriaca. A causa dell'origine ebraica dell'autore e dei modelli, queste tele non furono incluse nella collezione del Fuhrer, ma non furono distrutte. Presumibilmente, Hitler incontrò Klimt in quei giorni in cui tentò di entrare all'Accademia di pittura di Vienna e valutò positivamente il suo lavoro. Tuttavia, non è sopravvissuta alcuna conferma affidabile di ciò.
Dopo la guerra, "Ritratto di Adele Bloch-Bauer" finì al Museo Belvedere di Vienna, e vi sarebbe rimasto fino ad ora, ma una volta scoperto il testamento di Ferdinand Bloch-Bauer, in cui lasciò in eredità tutti i suoi beni ai suoi nipoti - i figli di suo fratello. A quel tempo sopravvisse solo Maria Altman, che fuggì durante la guerra negli Stati Uniti e ricevette la cittadinanza americana. Il procedimento giudiziario è durato 7 anni, dopo di che è stato riconosciuto il diritto di Maria a possedere cinque dipinti di Gustav Klimt, tra cui L'Adele d'oro.
Allora tutta l'Austria fu allarmata. I giornali uscivano con i titoli: "L'Austria sta perdendo la sua reliquia!", "Non daremo all'America la nostra eredità nazionale!" Ma doveva ancora essere fatto. Maria ha accettato di lasciare i dipinti in Austria se le fosse stato pagato il loro valore di mercato - $ 300 milioni! Ma questa quantità era troppo grande e i dipinti andarono negli Stati Uniti, dove furono acquistati dall'erede Ronald Lauder per $ 135 milioni per la sua galleria a New York. Gli austriaci ora si accontentano solo di souvenir con immagini di Adele Bloch-Bauer.
Pochi sanno che l'abito per la "Adele d'oro" ha creato musa di Gustav Klimt, talentuoso stilista Emilia Flege.
Consigliato:
I dipinti più costosi e più spaventosi: perché il mondo apprezza così tanto il lavoro di Francis Bacon
Nel 2013, il dipinto "Tre schizzi per un ritratto di Lucian Freud" di Francis Bacon ha battuto il record, diventando il più costoso mai venduto all'asta. Il suo prezzo era di $ 142,4 milioni. Altre opere dell'artista richieste da intenditori e collezionisti sono leggermente inferiori a questo quadro, milioni e decine di milioni sono pagati per il diritto di acquistare le opere di Bacon. Un coro di scettici familiari all'arte contemporanea che dubitano dell'adeguatezza di tali "prezzi" quando si parla di Bacon
Perché il "piccolo olandese" Gerard Dow dipinse ritratti senza orecchie, che erano più costosi dei dipinti di Rembrandt
L'età d'oro della storia dei Paesi Bassi ha dato al mondo molti pittori di talento. Tra questi c'era Gerard Dow, che un tempo era molto apprezzato, poi quasi dimenticato, e nel XX secolo tornò tra le fila dei grandi. Non c'è da stupirsi - i monarchi europei erano interessati alle sue opere e ognuno di loro valeva soldi favolosi - Rembrandt ha perso in questo con il suo allievo Dow. Quanto è stata meritata questa fama e perché l'opera del "piccolo olandese" di Leida incontra risposte contraddittorie?
La tragedia dell'autore del ritratto più famoso di Cechov: come ha perso la sua famiglia e i suoi dipinti, e per il quale è arrivato a Solovki Osip Braz
Nel corso di diversi secoli di sviluppo, la cultura russa ha presentato al mondo un'intera galassia di brillanti pittori, le cui opere sono entrate nel tesoro mondiale delle belle arti. Tra loro ci sono artisti famosi e immeritatamente dimenticati. Uno di questi è il talentuoso maestro del genere del ritratto Osip Emmanuilovich Braz, l'autore del famoso ritratto di A.P. Cechov della Galleria Tretyakov. Il nome dell'artista, accademico e collezionista russo, a differenza delle sue creazioni, è noto a pochissime persone per un oggetto
La pittura è inclusa nel prezzo. TOP 10 dipinti più costosi del 2011
Le più grandi case d'asta guadagnano miliardi all'anno. Compresa la vendita di quadri. Dopotutto, alcuni dei capolavori della pittura vanno sotto il martello per decine, o addirittura centinaia di milioni di dollari. Ecco i dieci acquisti più costosi del 2011 in questa recensione
Valutazione dell'arte: 20 dipinti più costosi di artisti russi che sono stati venduti alle aste
All'asta dell'arte russa nel 2004, 26 opere di Ivan Aivazovsky, l'artista più costoso venduto, hanno incassato $ 6,7 milioni. Pochi anni dopo, questo record è stato contestato da un intero elenco di dipinti di artisti russi di prima grandezza. Secondo i risultati della vendita nel 2011, per la prima volta, le opere di Ilya Repin, come rappresentante della pittura classica, sono entrate nella top ten dei dipinti più costosi di artisti russi. In questa recensione, una valutazione artistica dei dipinti più costosi di artisti russi