L'artista dà vita ai disegni 3D nell'aria con la tecnologia moderna

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Nell'era attuale, ci sono sempre meno aree della vita umana in cui non sarebbero coinvolte le moderne conquiste delle alte tecnologie. Ad esempio, non molto tempo fa la realtà virtuale era considerata esclusivamente come una nuova direzione nel gioco e nel campo delle simulazioni elettroniche. Oggi questa tecnologia sta conquistando sempre più nuovi orizzonti.

Sempre più artisti nel mondo stanno iniziando a utilizzare la realtà virtuale nel loro lavoro. Dopotutto, le capacità di questa tecnologia portano le belle arti a un nuovo livello, finora inaccessibile.

Tecnologie del futuro nel settore dell'arte

Se parliamo del tempo presente, il programma più avanzato, adattato e popolare per creare immagini tridimensionali nella realtà virtuale è Tilt Brush. Tilt Brush è un gioco di realtà virtuale della società americana Google per disegnare a casa in 3D. Questo programma è stato originariamente sviluppato nel 2014 da Skillman & Hackett.

L'app è progettata per interfacce di movimento 6DoF in realtà virtuale. Esiste anche una versione per tastiera e mouse, ma questa non è attualmente disponibile pubblicamente mentre è ancora in fase di sviluppo. Agli utenti di Tilt Brush viene presentata una tavolozza virtuale dalla quale possono selezionare diversi tipi di pennelli e colori. Il movimento della pulsantiera in 3D crea pennellate che vengono renderizzate in un ambiente 3D virtuale.

Il 26 gennaio 2021, Google ha rilasciato il codice sorgente di Tilt Brush con la licenza Apache 2.0 su GitHub. Come ha fatto un gioco ordinario, inventato per l'intrattenimento, a diventare uno strumento moderno ad alta tecnologia per artisti e illustratori, con tutte le possibilità di trasformarsi in la direzione ufficiale dell'arte moderna?

Illustratore Christoph Niemann

Nel 2017, il famoso illustratore tedesco Christoph Niemann, specializzato nel disegno con inchiostro su carta o con un pennello su tela, decise di provare una tecnologia completamente nuova di pittura 3D virtuale in quel momento. L'artista ricorda ancora con gioia come per la prima volta indossò occhiali speciali e prese in mano due controller. E se in un simulatore virtuale o in un gioco questi “joystick” possono fungere da leve di comando o armi, in un programma di disegno sono un pennello e una tavolozza con i colori.

Una volta in una stanza buia, Niemann ha iniziato a disegnare, sorpreso di rendersi conto che ora può letteralmente immergersi nella sua creazione. Dopotutto, puoi disegnare in un mondo tridimensionale, il che significa che l'artista nel processo di lavoro è direttamente nel disegno stesso. Può guardare l'immagine da diverse angolazioni: correggerla, correggerla e dare all'immagine un volume reale.

Christoph Niemann è stato così rapito dalle nuove possibilità dell'illustrazione 3D che lui stesso ha iniziato a sviluppare una delle direzioni di tale "arte dell'arte del futuro". Per fare ciò, l'illustratore tedesco ha dovuto apprendere le basi della programmazione e creare la propria applicazione.

Copertina virtuale con storia 3D

Nel 2017, Christophe Niemann ha creato una copertina virtuale per uno dei numeri della versione online della popolare rivista americana The New Yorker. Con l'aiuto di un'applicazione d'autore speciale per uno smartphone, l'utente può puntare la fotocamera sull'illustrazione del titolo e, per così dire, aprire la porta del vagone della metropolitana, entrarvi e ritrovarsi all'interno della storia descritta nella rivista.

Il lettore può, ruotando la copertina di una rivista davanti all'obiettivo della fotocamera, cambiare la prospettiva della città descritta nel racconto. Quindi, immergendosi il più possibile nella storia. L'effetto della presenza aiuta a catturare più chiaramente l'intero significato degli episodi, che dà sentimenti insoliti e allo stesso tempo molto profondi, nonché la percezione di ciò che sta accadendo alla pari degli eroi della storia.

Christoph Niemann crede che tali illustrazioni "viventi" rendano le opere letterarie più reali alla percezione. Tali fumetti in futuro potrebbero persino diventare una direzione separata nella letteratura. Inoltre, qualsiasi utente di tali programmi sarà in grado di creare lettere e messaggi animati. Con successivo invio elettronico ai rispettivi destinatari. In futuro sarà anche possibile creare messaggistica istantanea o social network virtuali basati su tali applicazioni.

Disegni rivisti di Jan Rothutsen

Anche l'illustratore olandese Jan Rothutsen si interessò alla moderna tecnologia del disegno tridimensionale. Tuttavia, l'olandese ha adottato un approccio leggermente diverso. Con l'aiuto di un computer, Rothutsen "ha dato vita" a un disegno scansionato della città, trasformandolo in un mondo urbano tridimensionale di linee e tratti. Tutto ciò ha portato a un piccolo cortometraggio che difficilmente può essere attribuito al genere dell'animazione. Piuttosto, è una nuova tendenza nella cinematografia, che in futuro potrebbe trasformarsi in una direzione artistica separata a tutti gli effetti.

L'unicità della creazione di film utilizzando la realtà virtuale è che non deve seguire una sceneggiatura chiara. L'artista stesso, nel processo di creatività, può inventare e cambiare personaggi, terreno, portando la trama in un canale assolutamente imprevedibile. Infatti, durante la creazione di un disegno 3D, l'autore è, per così dire, all'interno dell'immagine. E questo gli permette di guardare in modo completamente diverso, anche a piccoli dettagli insignificanti.

Il futuro tridimensionale di disegni e illustrazioni

I programmi di disegno in realtà virtuale aprono opportunità completamente nuove e uniche per gli utenti. Un artista può, disegnando un piccolo oggetto, l'istante successivo ingrandirlo a una dimensione enorme. Oppure trasforma il disegno in qualsiasi punto della "tela" 3D. A proposito, l'artista può personalizzare il campo per la sua attività, più precisamente, la quantità di spazio virtuale per creare un'immagine o un'intera composizione a piacimento.

È abbastanza realistico presumere che nel prossimo futuro le possibilità del disegno virtuale saranno molto ampliate. Quindi, gli sviluppatori stanno seriamente pensando di adattare lo spazio interattivo per più utenti contemporaneamente con la capacità di ciascuno di loro di influenzarlo: aggiungere i propri tocchi, aggiungere oggetti, creando così mega-capolavori di gruppo. E chissà, forse non è lontana l'ora in cui un artista virtuale sarà in grado non solo di vedere i suoi tratti, linee e tratti, ma anche, dopo averli toccati, è abbastanza reale sentirli.