Sommario:
- Il picco di sviluppo degli encausti e il suo declino
- Encausto oggi
- Encausto in Russia
- Creatività di Yulia Mamontova
Video: Un artista dalla Russia brucia dipinti con la cera: il revival dell'antica tecnica pittorica - encaustica
2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09
Anche nell'antico Egitto, i colori a cera erano già usati per dipingere le tombe. Questo materiale mantiene perfettamente la sua forma e il suo colore. Non si sa con certezza quando sia apparsa esattamente questa tecnica. Successivamente fu utilizzato dagli antichi greci. Hanno bruciato immagini sbalorditive e incredibilmente realistiche con colori a cera su una tavola di marmo. Questa tecnica è chiamata "encausto". Nel tempo, è stato dimenticato e quasi completamente perso. Ora questa insolita vecchia tecnologia sta vivendo la sua rinascita grazie a un artista di Mosca Yulia Mamontova.
Il picco di sviluppo degli encausti e il suo declino
Il periodo di massimo splendore di questa antica tendenza nell'arte cadde nel I-IV secolo d. C. In questo momento, con il suo aiuto, è stata creata un'incredibile varietà di nature morte, ritratti e icone. In epoca medievale la tecnica dell'encausto fu dimenticata. I segreti di quest'arte sono andati perduti. La pittura a olio l'ha sostituita. I colori ad olio erano più convenienti con cui lavorare. La pittura a cera è stata dimenticata per molti secoli.
La tecnologia dell'encausto oggi è già i reperti e le tecniche dei maestri moderni. Tutti stanno cercando di ripristinare questa antica tecnica. La cera nella composizione delle vernici conferisce loro un vantaggio indiscutibile su tutti gli altri: non perdono il colore nel tempo. L'unica cosa di cui questi dipinti hanno paura sono i danni meccanici.
Encausto oggi
Il mercato moderno offre un'enorme varietà di pastelli a cera pronti all'uso. Inoltre, puoi creare la tua vernice a base di cera. Sia la cera d'api che la normale paraffina sono adatte a questo. Il materiale naturale viene solitamente sbiancato con perossido di idrogeno o semplicemente tenuto alla luce del sole per un po'. Per fare ciò, la cera viene strofinata molto finemente, stesa su fogli di carta ed esposta da qualche parte al sole fino a quando non acquisisce la tonalità desiderata.
I dipinti a cera possono essere creati con una varietà di tecniche. Anche gli artisti spesso li combinano.
La tecnica della ceratura prevede la creazione di uno strato di contorno con colori a cera. Dopo che il disegno è stato dipinto con gli acquerelli, il contorno rimane intatto. Alcuni fanno il rilievo con la cera e lo dipingono sopra con tempera o olio. Dopo che il bassorilievo è coperto con uno strato di vernice. Per la pittura a rilievo con cera dipinta, vengono utilizzate vernici fatte in casa. Vengono applicati fusi o bruciati con un saldatore. La trementina è usata come solvente. Quando si utilizza la tecnica del graffio, la cera colorata viene applicata su una tavola o su un foglio di carta, quindi il disegno viene graffiato.
L'encausto moderno classico (moxibustione) prevede l'uso di sole vernici fuse. Per fare questo, prendi colori a cera fatti in casa o pastelli già pronti. Le vernici di fondo vengono applicate su un ferro riscaldato a temperatura media, quindi vengono trasferite su carta. Successivamente, tutti i piccoli dettagli vengono disegnati ordinatamente con la punta di un ferro o un saldatore con un ugello.
Encausto in Russia
artista russo Julia Mamontova (Zabrodina) (Julija Mamontova) è nato nella Repubblica dei Komi nel 1980. Ora vive e lavora a Mosca. L'artista proviene dalla vecchia famiglia di mercanti russi dei Mamontov. Il suo bisnonno Vasily Mamontov nei secoli XVIII-XIX continuò con successo l'attività commerciale di famiglia, consegnando merci dall'Inghilterra ad Arkhangelsk e agli Urali lungo il fiume Mezen. Julia ha preso il suo nome di famiglia come pseudonimo creativo, ispirato dalla storia familiare.
Mamontova riesce a combinare con grande successo classici e tecnologie moderne nel suo lavoro. Usa perfettamente sia le tecniche della scuola di pittura classica russa che le tecniche occidentali. Tutto questo, insieme alla presentazione concettuale, rende il suo lavoro così unico. L'artista lavora con successo in due direzioni: dipinge dipinti ad olio e lavora con la tecnica dell'encausto.
Julia è in costante ricerca creativa. È ispirata dal suo amore per la storia. L'artista studia le tradizioni creative e l'arte di diversi paesi. Questa continua ricerca di nuove immagini le permette non solo di conoscere la vita in tutte le sue possibili manifestazioni, ma anche di condividere con altri questa preziosa esperienza, tramandandola nelle sue opere.
Julia possiede quella capacità, estremamente importante per un artista, di notare i minimi dettagli. Sa trasferire sulla tela tutte le più sottili sfumature atmosferiche. I suoi dipinti realistici affascinano lo spettatore con il sincero amore per la vita di cui sono pieni. Le opere di Mamontova ispirano le persone. Li incoraggiano a conoscere le origini, la storia. Julia considera la sua missione far rivivere la cultura e l'arte di epoche diverse. Cerca di divulgare il più possibile conoscenze e abilità dimenticate.
Creatività di Yulia Mamontova
Le opere di Julia sono state esposte in molti musei non solo in Russia, ma anche all'estero. I suoi dipinti sono in collezioni private in tutto il mondo. L'obiettivo principale dell'artista è quello di cambiare il mondo in meglio. Nei suoi dipinti, Mamontova cerca di mostrare quanto siano importanti le tradizioni e la storia secolari per le persone moderne. Senza questo, il mondo non può essere trasformato.
Nel suo lavoro, Julia utilizza sia metodi e materiali classici che non tradizionali. Il tema centrale dell'arte di Mamontova è la rinascita del perduto. È stata ispirata dalla sua storia di famiglia. Gli antenati di Julia hanno sempre combattuto per lo sviluppo e la conservazione della cultura russa. Studiando gli archivi di famiglia e la storia di quei tempi antichi, l'artista inizia a pensare proprio al fenomeno del revival.
Il progresso è impossibile senza conoscere le origini. La storia è un fenomeno ciclico. È come una spirale. I periodi di crescita sono invariabilmente seguiti da periodi di profondo declino. Tale scienza non può che influenzare l'arte. Questo può essere ben rintracciato, ad esempio, in architettura.
Il tema della ciclicità della storia si riflette in tutte le tecniche creative utilizzate da Yulia Mamontova. Quando lavora ai suoi dipinti, cerca di far rivivere al massimo tutte le conoscenze dimenticate. L'artista è impegnato nella divulgazione delle più antiche tecnologie pittoriche. L'encausto è una di queste tecniche.
Tutto ciò aiuta a far rivivere la cultura e l'arte di epoche diverse, non solo in Russia. Solo una sintesi di tecniche moderne e antiche può cambiare l'ordine esistente delle cose. Alla fine, tutto questo funziona per cambiare il mondo in meglio.
Se sei interessato all'arte, leggi il nostro articolo su come l'artista dà vita alle pietre, trasformandole in dipinti raffiguranti animali.
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