Come un artista ucraino ha inventato una nuova tecnica pittorica, per la quale è stato chiamato "il genio del nostro tempo"

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Devi ammettere che non molti artisti contemporanei sono alla mercé dei critici, e una cerchia ancora più ristretta riesce a ottenere riconoscimenti mondiali, onorificenze e titoli alti durante la loro vita. Ma esistono ancora … E tra questi il nome del pittore ucraino Ivan Marchuk sta in prima linea. È diventato il primo ucraino ad essere ammesso alla "Golden Guild" di Roma e nella classifica britannica "Top 100 geni del nostro tempo" ha ottenuto 72 posti. Ora Marchuk è l'artista più titolato in Ucraina, vincitore del Premio Shevchenko, inventore dello stile di pittura dell'autore. E oggi nella nostra pubblicazione è una galleria unica delle opere del maestro, il cui modo ricorda l'intreccio di molti fili multicolori su tela. Guarda e ammira!

Qualche parola sull'artista

Ivan Marchuk (nato nel 1936) è originario del villaggio di Moskalevka, nella regione di Ternopil, che all'epoca della nascita del pittore era sotto il controllo della Polonia. Nacque nella famiglia di un maestro di tessitura conosciuto in tutta la regione. Fin dalla prima infanzia, l'artista sapeva che il suo percorso era destinato: - dalle memorie dello stesso Ivan Marchuk.

Nel 1956, Ivan si diplomò alla Scuola di arti applicate di Lvov. La formazione in cui ha dato al giovane Marchuk un'enorme conoscenza di varie tecniche decorative e applicate. Poi ha continuato i suoi studi presso il Dipartimento di Ceramica dell'Istituto di Arti Applicate e Decorative di Lviv. Mentre era ancora uno studente, ha esplorato le tendenze artistiche mondiali, aggirando fondamentalmente il realismo socialista. Già allora il giovane artista cercava fanaticamente la propria strada, il proprio stile e la propria tecnica.

Modo creativo

E ha sempre lavorato come l'anima gli ha suggerito, sentendo sottilmente la bellezza della sua terra natale, l'ingiustizia e il dolore per il suo popolo. Pertanto, in epoca sovietica, Ivan era sotto la costante "minaccia" delle autorità. E quindi, fino al 1988, l'Unione degli artisti non ha riconosciuto ufficialmente l'opera di questo maestro.

Nel 1979 i suoi dipinti vengono presentati alla prima mostra collettiva dell'anticonformismo ucraino, organizzata dalla diaspora ucraina a Monaco, Parigi, New York, Londra. Fu lì che i critici d'arte occidentali attirarono l'attenzione su di lui. A proposito, nello stesso anno ha avuto luogo la prima mostra personale di Ivan Marchuk a Mosca in via Malaya Gruzinskaya 28.

Nel 1989 l'artista emigrò in Australia, e da lì in Canada e negli Stati Uniti. All'estero, il successo e il riconoscimento tanto attesi gli sono arrivati. A casa si sono anche ricordati e hanno iniziato a parlare del pittore. Ivan Stapanovich ha ricevuto il titolo di artista onorato dell'Ucraina (1996) e un anno dopo è diventato il vincitore del Premio nazionale dell'Ucraina intitolato a I. T. G. Shevchenko. Al suo ritorno in Ucraina nel 2002, l'artista è stato insignito del titolo di People's Artist of Ukraine.

Oggi Ivan Stepanovich Marchuk è un artista di fama mondiale che ha fondato un nuovo stile nell'arte della pittura, che ha creato più di 5000 opere e ha tenuto più di 100 mostre personali in diversi paesi del mondo. Dal 2006, secondo la decisione dell'Accademia Internazionale d'Arte Contemporanea di Roma, è membro della "Golden Guild", in cui sono presenti solo 51 artisti provenienti da tutto il mondo. E nel 2007, secondo il quotidiano britannico The Daily Telegraph, Marchuk è stato nominato un genio moderno. E meritatamente.

- così il maestro 84enne commenta la sua lunga carriera.

"Dammi mille anni e dipingerò il cielo". Ivan Marchuk

Come accennato in precedenza, l'artista è autore di più di 5000 opere, che possono essere suddivise in dodici periodi principali: "The Voice of My Soul", "Colored Preludes", "Portrait", "Still Life", "Blossom", "Paesaggio", "Shevchenkiana", "Nuove espressioni", "Pianeta bianco 1", "Pianeta bianco 2", "I sogni escono dalla riva", "Guarda nell'infinito".

Tecnica unica "pentanismo"

A partire dal primo ciclo, l'opera del maestro è stata denominata "The Voice of My Soul" ed è diventata la base per tutte le direzioni successive nel lavoro dell'artista. Fu da questo periodo che apparvero i dipinti di Ivan Stepanovich, creati nella nuova tecnica dell'autore "pentanismo" ("pliontanismo" ucraino). Questa definizione è stata data dall'autore stesso. Viene dalla parola ucraina "plontati", cioè - tessere.

Se guardi da vicino, vedrai che le sue tele sembrano create da un intreccio unico di molti fili multicolori. Una tecnica sbalorditiva e ipnotizzante che attira lo sguardo e fa venire voglia allo spettatore di toccarsi le mani e cercare di avvolgere i fili in palline. L'artista utilizza vernici a base d'acqua nelle sue opere, la consistenza è piuttosto densa, che, adagiata sulla tela, ha una trama voluminosa, che crea l'impressione della tessitura del pizzo …

I più impressionanti sono gli incredibili paesaggi del maestro originale. A prima vista, paesaggi apparentemente abbastanza semplici. Ma la gamma di luci e colori gioca un ruolo incredibile, conferendo alle tele un significato aggiuntivo. Ad esempio, ecco la casa di qualcuno, luminosa e gioiosa, anche se una staccionata traballante indica desolazione. A destra, sotto i raggi del sole primaverile, si scalda un vecchio albero, lo stesso decrepito, ma non meno significativo per il colore e l'integrità compositiva del quadro. La vita qui cadde in rovina, ma non si estinse.

Le tele dell'artista raffiguranti capanne non possono in alcun modo essere attribuite a paesaggi squallidi. Il maestro li ha fatti rivivere con alcuni dettagli: schizzi di luce solare o luna, bagliore di neve scintillante e sovrapposizione di ombre luccicanti.

Le opere di Marchuk sono così magnifiche che si possono guardare a lungo, senza stancarsi di guardare la complessità dei più sottili tratti colorati.

P. S. "Non ho inventato le mie immagini, mi sono apparse, queste sono immagini paraboliche …"

E in conclusione, vorrei sottolineare che in termini di opinioni politiche, l'eterno ribelle Ivan Marchuk è di nuovo in opposizione al potere. È immensamente innamorato della natura della sua terra natale, del suo carattere e della sua facilità, ma disprezza con tutto il cuore l'atteggiamento delle persone tra loro e le autorità nei confronti dell'ordine.

Con grande dolore e angoscia, parla della sua patria:

Queste sono veramente le parole di un uomo saggio che ha vissuto una vita lunga e fruttuosa e ha lasciato un'eredità che vivrà per secoli.

Oggi vorrei anche ricordare il lavoro dell'artista americano di fama mondiale Andrew Wyeth, che è stato incluso nell'elenco degli artisti contemporanei più costosi del mondo del 20 ° secolo, che per lungo tempo non è stato riconosciuto e respinto dalla critica. I suoi dipinti, dipinti in modo realistico, nell'era dell'ascesa dell'astrattismo e dell'Art Nouveau, provocarono una tempesta di proteste tra i critici d'arte e un mare di ammirazione tra il pubblico comune.