Video: Dipinti agghiaccianti del genio del surrealismo e della distopia, pieni di paure e tragedie: Zdzislaw Beksiński
2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09
Un pluripremiato artista surrealista, un fotografo creativo e una persona che ha vissuto molto dolore: tutte queste descrizioni si applicano a Zdzislav (Zdzislav) Beksiński, che per tutta la vita ha lottato con difficoltà e ha dipinto instancabilmente immagini sature di esperienze emotive, tragedie, paure ed echi di guerra. Nonostante tutto questo, il suo lavoro, oscurato da nostalgia, tristezza e dolore, ha trovato riconoscimento in tutto il mondo, passando alla storia come un'arte distopica.
Zdzislaw è nato nella città polacca di Sanok nel 1929 ed è cresciuto in un paese devastato dalla guerra occupato dalla Germania nazista e dall'Unione Sovietica. All'inizio della seconda guerra mondiale, la popolazione di Sanok era circa il trenta per cento di ebrei, quasi tutti eliminati alla fine della guerra. Anche i polacchi non ebrei furono perseguitati dai tedeschi, e questo fu solo esacerbato dalla crescente presenza sovietica. Circa sei milioni di polacchi morirono a causa dell'occupazione tedesca e altre centocinquantamila persone morirono a causa dell'occupazione sovietica.
In effetti, si sa poco dell'infanzia dell'artista, ma è ragionevole presumere che la vita in Polonia in quel momento fosse crudele per chiunque, figuriamoci per un bambino. Nella sua giovinezza, Zdzislav ha studiato architettura presso l'Università della Tecnologia di Cracovia e ha completato la sua formazione nel 1952. Successivamente, ha lavorato come direttore di cantiere e progettista di autobus, odiando il lavoro con tutto il cuore. Ha iniziato i suoi studi artistici a metà degli anni '50, si è interessato alla fotografia e alla scultura e alla fine è diventato un pittore surrealista. Sebbene non avesse un'educazione artistica formale, vendette con successo il suo lavoro anche nei primi giorni della sua carriera, vendendo i suoi dipinti, lasciando un'impressione duratura sui critici locali.
Il suo lavoro può essere descritto come astratto e surreale. Sono sempre stati piuttosto inquietanti, raffigurando scene cupe di morte, decadimento, volti distorti e corpi deformati. Mentre il suo intero lavoro era piuttosto oscuro, il suo lavoro iniziale si concentrava su paesaggi apocalittici distopici e usava colori espressionisti, mentre i suoi lavori successivi erano più astratti, formali e usavano una tavolozza di colori tenui.
Le sue prime fotografie possono essere viste come una chiara influenza sui suoi dipinti successivi, entrambi contenenti figure frammentate e distorte. Le fotografie forniscono una sorta di indizio sulle immagini a cui l'artista surrealista si è rivolto più e più volte.
Nonostante tutta l'oscurità dei dipinti, l'artista ha spesso affermato che le sue opere non erano inizialmente scure, sostenendo che i suoi dipinti non avevano alcun significato speciale e consigliava agli spettatori di interpretarli come vorrebbero. Molti critici e storici d'arte sono giunti alla conclusione che i temi agghiaccianti dell'opera di Zdzislav siano legati alla sua infanzia durante una delle peggiori guerre della storia umana, ma l'artista non ha mai confermato apertamente le voci e ha lasciato la maggior parte del significato simbolico del suo lavoro in l'aria.
Nonostante la negazione di Zdzislaw del significato intenzionale dietro il suo lavoro, ci sono alcuni accenni apparentemente deliberati di significato figurativo, specialmente nel contesto del suo passato. Ad esempio, uno dei suoi dipinti raffigura una figura senza volto realizzata con un materiale ad incastro simile al legno e che indossa un elmetto militare che ricorda molto il nazista.
Inoltre, il dipinto si distingue utilizzando il colore blu di Prussia, dal nome della sostanza chimica utilizzata per creare il pigmento, l'acido cianidrico, noto anche come acido cianidrico. Questo acido cianidrico è stato utilizzato durante la seconda guerra mondiale per creare un veleno noto come Zyklon B, che è stato utilizzato nelle camere a gas in molti campi di concentramento, dipingendo le pareti del familiare blu di Prussia.
È possibile che Zdzislav non sapesse della terribile storia dietro il blu di Prussia, è abbastanza ovvio che era incredibilmente difficile per lui sopravvivere alla realtà della guerra. Aveva solo sedici anni quando la guerra finì, e anche dopo, il suo paese rimase sotto il controllo comunista per decenni. La Polonia ha ottenuto l'indipendenza dall'URSS nel 1989, pochi mesi dopo il sessantesimo compleanno dell'artista.
A sostegno dell'idea che ci sia un significato intenzionale dietro la sua arte, nel dipinto raffigurante la truce figura del mietitore che fa capolino da una culla vuota, si legge sulla parete di fondo la frase in latino “In hoc signo vinces”, che si traduce come "Con questo segno vincerai".
Il libro, pubblicato nel 1960 con lo stesso titolo latino, è stato scritto da George Lincoln Rockwell (George Lincoln Rockwell), fondatore del partito nazista americano.
Il libro era simile al Mein Kampf americano, e Rockwell credeva spudoratamente e diffondeva il neonazismo e l'ideologia della supremazia bianca. Pochi anni dopo la stesura di In Hoc Signo Vinces, pubblicò l'ennesimo manifesto neonazista, un libro razzista pieno di antisemitismo, opportunamente intitolato White Power, che rese completamente chiare le convinzioni estremiste del politico.
Una biografia scritta su Rockwell da Frederick Simonelli nel 1999 si chiamava The American Fuhrer, in cui l'autore accennava direttamente a paragonare George ad Adolf Hitler. Conoscendo la storia della frase latina e la persona che l'ha resa popolare, l'inclusione di questa iscrizione nel dipinto di Zdzislav contraddice le sue affermazioni e sembra provare quasi indiscutibilmente il significato simbolico deliberato e calcolato della sua opera.
Tecnicamente parlando, utilizzando tecniche avanzate di pittura ad olio, la sua arte era incredibilmente dettagliata e accurata. Da un punto di vista emotivo, la sua arte è molto più impressionante di quanto sembri a prima vista. Non importa quale dipinto dell'artista guardi, è destinato a essere sorprendentemente originale e straordinariamente intimidatorio. Discutendo dei suoi obiettivi, Zdzislav ha osservato che "vuole dipingere come se stesse fotografando i sogni".
Ha tratto ispirazione sia dalla musica classica che dal rock, ascoltandola spesso mentre disegna. Come le sue opere, lo stesso Zdzislav rimase un mistero per il pubblico per la maggior parte della sua vita. Alla fine degli anni '70, bruciò molti dei suoi dipinti nel suo cortile, "seppellendo" per sempre ciò che definì "troppo personale". Sfortunatamente, il tema di questi dipinti è sconosciuto, poiché Zdzislav ha portato questo segreto nella sua tomba.
Negli anni '80 ha ottenuto un grande successo in tutto il mondo. Il suo lavoro ha venduto sempre di più, soprattutto in Giappone, Francia e Stati Uniti. Durante questo periodo, il suo lavoro fu semplificato. Decidendo di utilizzare una tavolozza di colori limitata e tenue e differenziando ulteriormente lo stile dei dipinti da altri popolari all'epoca, ha fatto colpo.
Durante questo periodo, Zdzislav creò anche una serie di dipinti che includevano una serie di croci, anche se non è chiaro se questo motivo sia un riferimento religioso o meno. È altamente improbabile che le croci fossero prove di credenze cristiane e molti storici dell'arte ritengono che potrebbero essere state un riferimento alla crocifissione e alla persecuzione religiosa che ha visto crescere in Polonia. Negli anni '90, l'artista ha iniziato a utilizzare i computer e Internet per scopi artistici, sperimentando l'arte digitale, manipolando fotografie, che spesso pubblicava su Internet.
Da quanto si sa della vita personale dell'artista surrealista, era piuttosto tradizionale e banale. Sposò Zofia Helena Stankevich nel 1951 e rimasero sposati per il resto della sua vita. Nel 1958, la coppia diede alla luce il loro primo e unico figlio, Tomas Sylvester Beksinski, che in seguito divenne conduttore radiofonico, traduttore cinematografico e giornalista musicale. Mentre amici e familiari dicevano che Zdzislav era una persona amichevole, piacevole e apparentemente allegra, la sua vita personale era piena di tragedie.
Era noto per soffrire di disturbo ossessivo-compulsivo. Non gli piaceva lasciare la Polonia e si rifiutava di partecipare a mostre della propria arte, affermando che era "molto stress" per lui. Nel 1998, la moglie di Zdzislav morì di cancro. Un anno dopo, il figlio dell'artista si suicidò alla vigilia di Natale.
Con il cuore spezzato, l'artista ha continuato a creare nuove opere d'arte fino alla sua prematura scomparsa nel febbraio 2005. È stato trovato morto nella sua casa di Varsavia con diciassette coltellate inflitte da Robert, il figlio adolescente del suo tutore. Il giovane è stato condannato a venticinque anni di reclusione nel novembre 2006 (all'epoca aveva solo vent'anni).
Le opere di Zdzislav hanno lasciato un segno impressionante nella storia dell'arte surreale. Dopo la sua morte, Burning Man ha eretto una croce in sua memoria e nel 2006 un museo a lui dedicato e alla sua opera è stato aperto nella sua città natale di Sanok, in Polonia. Le sue collezioni sono presentate anche al Museo Nazionale di Wroclaw e al Museo Nazionale di Varsavia. Inoltre, è stato insignito dell'Ordine della Polonia Restituta (tradotto come "Ordine del Rinascimento della Polonia"), un premio polacco che riconosce risultati eccezionali nelle arti, nella scienza, nello sport, nella cultura, nell'istruzione, nell'economia e in molti altri campi e discipline.
Per tutta la vita e dopo la sua morte, i giovani creativi hanno continuato a essere ispirati dal suo lavoro: sono stati creati musica, dipinti e persino un gioco online chiamato "Tormentum", sviluppato nel 2015, rendendo omaggio alla sua arte.
Continuando il tema della creatività più straordinaria, leggi anche l'articolo su perché si confrontano le opere dell'artista surrealista giapponese con capolavori del grande e unico Bosch.
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