Disegni segreti nascosti della magnifica incisione di Dürer "Melancholy", creata 500 anni fa

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

L'enigmatica incisione su rame di Albrecht Dürer La malinconia ha ispirato gli amanti dell'arte per un millennio e mezzo. La trama dell'incisione, così come è scritta su una pergamena spiegata da un pipistrello, è malinconica.

A proposito dell'artista

Albrecht Durer (1471-1528) è uno dei pochi artisti che merita veramente il titolo di genio. Dürer, uno dei più grandi pittori tedeschi, fu anche incisore, disegnatore e teorico. A lui è in gran parte attribuita la nascita del Rinascimento italiano nel Nord Europa. Inoltre, il contributo più importante di Dürer è la rivoluzione della produzione di stampe e portandola a una forma d'arte indipendente.

Dürer nella sua incisione "Melancholy", realizzata nel 1514, rivela il tema della malinconia. Questa è una delle stampe più importanti di Dürer, che è associata all'alchimia, all'astrologia, alla teologia e alla filosofia. Che cosa esattamente Dürer intendesse con il termine malinconia, e come figure e oggetti misteriosi vi contribuiscano, continua a generare controversie.

Eroina "Malinconia"

La figura centrale principale in un vestito soffice siede sul gradino. L'aspetto ruvido permette alla figura di essere considerata androgina: il pronome femminile è forse qui usato in accordo con il genere della parola malinconia, ma alcuni critici d'arte considerano questa figura maschile. Inoltre, questa figura centrale ha dato origine ad altre controversie: alcuni vedono in lei una donna forte con le ali, altri - un angelo custode, altri - lo stesso Dürer. La figura ha un corpo massiccio, braccia forti, grandi lineamenti regolari del viso. "Melancholy" è immobile e pensieroso. Il suo viso è una maschera dell'oscurità, ma i suoi occhi luminosi brillano, mostrando un'acutezza mentale che contrasta con la sua postura torturata. Una ghirlanda di foglie che le oscura la testa, le ali che fluttuano dietro le sue spalle sottolineano il simbolismo di questa immagine: questa è un'allegoria. La ghirlanda è realizzata con una pianta ritenuta una cura per la malinconia. Malinconia vuole volare, ma è troppo pesante perché le sue piccole ali possano sollevarsi.

Con tutta la varietà di oggetti simbolici, l'eroina è inattiva. Si sta concentrando su alcuni compiti. Gli strumenti di falegnameria sono sparsi per terra. La sua frustrazione creativa la rende incapace di completare compiti di base come nutrire un cane emaciato che ha perso peso per negligenza. La mano tiene la guancia e il gomito poggia sul ginocchio. La più profonda premura dell'eroina nasconde la tensione più forte. La spiegazione di tutto è data dal pipistrello, o meglio, dal cartiglio che porta. Il sapone volante - il messaggero della notte - esalta la drammaticità della trama. Sul cartiglio è scritto MELANCHOLIA (donna incapace d'azione).

Personaggi minori e oggetti da incisione

Un levriero magro è un simbolo di un temperamento malinconico. Un altro personaggio importante - un ragazzo con le ali (putto) - era un precursore di uno spirito terreno o angelico. Questa immagine compare spesso nella pittura rinascimentale e barocca e risale alle antiche figure di amorini e amorini (per questo questa immagine è anche chiamata Amoretto). Strumenti sparsi, bussole nelle mani di una donna sono associati alla terra e al lavoro di misurazione (Saturno è il dio della terra). Un aereo e una sega davanti a una donna, una macina con un angelo seduto su di essa, un martello dietro un cane: la personificazione del lavoro fisico. La scala è addossata all'edificio, che sostiene la bilancia, la clessidra e la campana. Il quadrato magico è inciso sul muro. I numeri in ogni riga, colonna e diagonali si sommano fino a 34. Il quadrato magico 4 × 4 è considerato il primo nell'arte europea, ed è stato Dürer a crearlo. Sullo sfondo, una stella scintillante o una cometa illumina un paesaggio marino coronato dall'arcobaleno. Corpi simili apparvero negli scritti sulla magia e nell'astrologia erano un simbolo del mondo e dell'universo. La clessidra e la campana hanno sempre significato per Dürer: "Ricorda la morte".

Temperamento malinconico

Secondo gli scienziati medievali, il temperamento di un malinconico è determinato dall'eccesso di contenuto di bile nera nel corpo, nonché dall'influenza agghiacciante di Saturno, il signore del freddo e dell'oscurità. Il temperamento più triste e pericoloso era considerato il malinconico (dal greco melas chole - bile nera), che corrispondeva all'elemento freddo e secco "terra", autunno, aspro vento del nord e sera. In ogni momento, la malinconia è stata considerata il meno desiderabile dei quattro tipi di temperamento che governano il comportamento umano. Si ritiene che le persone malinconiche siano particolarmente inclini alla follia. Il Rinascimento, tuttavia, ha ripensato alla nozione di malinconia. In quell'epoca, si credeva che le persone malinconiche fossero geni creativi.

Una persona sotto l'influenza di questo pianeta è nel peggiore dei casi un fannullone, nel migliore dei casi una creatura dalla volontà debole. Un tipico malinconico è l'eroina di Dürer, che pensa all'infinito invece di prendere finalmente i suoi strumenti e iniziare ad agire. L'eroina non è allegra, non si abbandona alla dolce pigrizia e ai sogni oziosi. È assorta in un intenso lavoro interiore, è posseduta da eterni dubbi (questo è sottolineato dal cipiglio poco femminile).

Versioni sulla soluzione dell'immagine

Forse la versione più comune della trama è che l'incisione rappresenti la malinconia di un impulso creativo e che sia un autoritratto spirituale dello stesso Dürer. Dürer si considerava un malinconico, il che ci permette anche di considerare questa incisione un autoritratto spirituale del maestro. L'intelligenza, l'introspezione e l'inesorabile perfezionismo di Dürer potrebbero averlo portato alla malinconia.

Perché la Malinconia è raffigurata come alata? È un uomo o una donna? Cosa significa la sua inattività e qual è il vero significato del quadrato magico? Quante domande e indovinelli. E ogni spettatore può trovare la propria interpretazione. Una cosa ci è assolutamente chiara: la potenza di questa incisione del 1514 è sorprendente.