Sommario:
- "Prima della corona" (1874)
- Un matrimonio ineguale (1880)
- "Addio al nubilato nel bagno" (1885)
- "La donna della moda" (1872)
- Ritorno dal ballo (1868)
- Tornando a casa (1868)
- Ritratti di donne di Firs Zhuravlev
Video: Dalle scene quotidiane ai dipinti nel genere "nudo": donne così diverse del XIX secolo sulle vere tele di Firs Zhuravlev
2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09
Le migliori opere del famoso pittore e conoscitore della vita russa dell'artista - Abeti Sergeevich Zhuravlev sono alla pari con i dipinti dei più grandi maestri dell'arte realistica russa del XIX secolo. La galleria di opere del talentuoso pittore testimonia che fu particolarmente attratto dal tema femminile nella sua opera, che, sebbene non sia il primo, ma un luogo molto significativo. Fu Firs Zhuravlev, uno dei primi nella storia dell'arte russa nella seconda metà del XIX secolo, a mettere a nudo e mostrare nella sua pittura un bel corpo femminile.
Nella famiglia di un sarto, nel dicembre 1836, nacque un ragazzo, al quale i suoi genitori avrebbero profetizzato il futuro di un sarto. E fino all'età di 19 anni, Firs è stato costretto a dedicarsi alla sartoria. Ma contro la volontà dei suoi genitori, nel 1855 il giovane andò a San Pietroburgo ed entrò all'Accademia delle Arti, dove durante i suoi studi avrebbe scritto diverse opere famose che ricevettero medaglie d'argento e d'oro.
Ribelle in gioventù, l'artista fu tra i quattordici studenti guidati da Ivan Kramskoy che si ribellarono e lasciarono l'Accademia. Bene, in seguito, già accademico dell'Accademia Imperiale delle Arti - Firs Zhuravlev è diventato il pittore di genere più famoso in Russia. Espose le sue tele con grande successo in mostre internazionali, prese parte attiva alla pittura di chiese, divenne autore di numerosi mosaici e icone unici.
Negli anni '70 del XIX secolo, l'artista ha creato le sue tele più famose. Conoscendo perfettamente la vita mercantile, il pittore disegnava trame per i suoi dipinti nel "regno oscuro". E anche a quei tempi, i matrimoni ineguali erano all'ordine del giorno nella società.
"Prima della corona" (1874)
Il dipinto più famoso di Firs è stato l'opera "Prima della corona", per la quale è stato insignito del titolo di accademico e ha ricevuto il primo premio "per dipingere scene popolari" dalla Società per l'incoraggiamento delle arti. Il pubblico è stato anche deliziato dalla tela, che ha toccato l'argomento di attualità. Ciò ha spinto l'artista a scrivere un'altra versione dell'immagine su questo argomento.
Il dramma della situazione si è svolto davanti allo spettatore, dove una giovane ragazza in abito da sposa piange, seduta in ginocchio. Apparentemente, avrà un matrimonio proficuo a spese dei suoi genitori, che in questo modo hanno deciso di migliorare la loro posizione nella società. Ma lo sposo da loro scelto, per quanto ricco e nobile, è vecchio e non come la figlia.
Una giovane sposa, vestita per la corona, fa un ultimo tentativo per evitare il matrimonio che odia, pregando la mia amica di non darla in sposa, ma, ahimè, tutto è stato deciso da tempo e nulla può essere cambiato. Il padre, raccogliendo l'icona incorniciata d'oro, si stava preparando a benedire sua figlia per il matrimonio, ma ora la guarda dall'alto in basso "come un falco contro una colomba". Nella mano sinistra stringe forte il fazzoletto e il suo piede sta per pestare la figlia testarda. E, a quanto pare, è molto arrabbiato e non si tirerà indietro dalla parola data. Sullo sfondo, l'artista ha raffigurato la madre cadente della sposa, che non è in grado di aiutare la figlia, perché il padre è il capo di tutta la casa.
Il padre della sposa ha un aspetto leggermente diverso nella seconda versione dell'immagine. Qual è la differenza? Sulla seconda tela, il mio amico è sconvolto e confuso, non ha abbastanza parole per persuadere la figlia singhiozzante. Per il suo bene, tentò e raccolse un tale partito che sarebbe stato ricco, nobile e accettato nella società. Il vecchio padre è pronto a piangere anche lui, ma il ricco sposo sta già aspettando in chiesa… È ora di andare.
Un matrimonio ineguale (1880)
Fu concluso un matrimonio ineguale e la giovane moglie era in uno stato di semisvenimento, e sulla porta stava la figura del vecchio marito, che, con una certa apprensione e nello stesso tempo lascivamente, guarda il novello sposo.
"Addio al nubilato nel bagno" (1885)
La tela, dedicata all'antica usanza alla vigilia del matrimonio, "Addio al nubilato nello stabilimento balneare" colpisce per una trama in cui una giovane sposa è triste, che non può essere divertita dai suoi parenti e fidanzate saltellanti. La ragazza non ha tempo per divertirsi ora. I suoi genitori la "condannarono" a sposarla non amata. E da tutto il suo aspetto si nota che ha poca fiducia in ciò che sua sorella le sussurra.
"La donna della moda" (1872)
La tela "La donna della moda" ha posto nuovi accenti nel problema del matrimonio ineguale: un'intellettuale molto istruita e una moglie di mentalità ristretta, che gira tutto il giorno davanti a uno specchio e pretende nuovi abiti dal marito.
Ritorno dal ballo (1868)
Un'altra tela che suscita interesse per la trama e la composizione è Ritorno dal ballo, dove vediamo gli sposi tornare a casa in carrozza. Il marito, brillo e stanco, si è appisolato, avvolgendo il braccio intorno alla moglie, e lei è sconvolta e cerca di prendere le distanze, ovviamente non pensando al marito.
Tornando a casa (1868)
Il marito, tornato a casa dopo una lunga assenza, vede la moglie incinta. Sbalordito da ciò che vide, si bloccò con gli occhi sporgenti. Il colpevole sta di fronte a lui con l'aria di un criminale in attesa dell'inevitabile esecuzione, e un bambino si è aggrappato all'orlo di sua madre, che non ha riconosciuto il vecchio nel contadino barbuto e arrabbiato.
Entrambe queste ultime tele furono esposte in una mostra accademica nel 1868 e valsero a Firs il titolo di artista di classe di primo grado.
Ritratti di donne di Firs Zhuravlev
Le tele di Firs Zhuravlev adornano molti musei e gallerie nelle città russe e nei paesi vicini, i suoi dipinti sui muri delle chiese ortodosse di Mosca e San Pietroburgo sono unici.
Il tema di una donna occupava un posto enorme nell'opera del famoso artista russo. Konstantin Makovsky, che ha lavorato nello stile dell'accademia da salotto.
Consigliato:
Sorelle così simili e così diverse Germanov: perché molti non indovinano la relazione delle due attrici
Il 7 maggio ricorre il 60° anniversario dell'attrice Lyubov Germanova, nota per le serie "Detectives di Anna Malysheva", "Ex", "Fizruk" e "Doctor Tyrsa". Il pubblico probabilmente conosce un'altra attrice con lo stesso cognome: Evdokia Germanova. Molti le confondono e le considerano gemelle, mentre altre sono sicure che non si somigliano affatto e rimangono sorprese nell'apprendere che le attrici sono sorelle. I loro destini creativi hanno avuto ugualmente successo, ma per il resto i loro percorsi sono stati completamente diversi
"The Invisible Artist" che crea dipinti sulle persone, come sulle tele
Poiché oggi molti atti di protesta civile in Cina rimangono severamente vietati, il famoso artista-fotografo cinese, maestro dell'originale mimetismo creativo delle persone, Liu Bolin ha inventato una tecnica unica per esprimere la propria opinione e le proprie opinioni sui problemi urgenti della società. Lavorando con il suo team di professionisti, Bolin sembra dissolvere se stesso e i suoi dipendenti nello spazio, fondendosi con l'ambiente, il che sottolinea che l'uomo moderno è invisibile e m
Virtuoso di un genere: opere del ritrattista russo del XIX secolo in stile rinascimentale
Il destino dell'artista russo Alexei Kharlamov è stato sorprendente. I suoi genitori erano servi della gleba, è naturale presumere che fosse destinato a un destino simile. Tuttavia, le circostanze della vita andarono diversamente: non solo riuscì a fuggire dalla schiavitù, ma ricevette anche un'educazione artistica ed emigrò a Parigi, dove divenne famoso come eccezionale ritrattista. Le sue opere, scritte nello spirito del Rinascimento, e oggi suscitano vivo interesse tra gli intenditori di pittura
Misericordia spaventosa, bambini ubriachi e dei flaccidi: scene d'antiquariato provocanti sulle tele del grande Rubens
Rubens è un pittore di corte e allo stesso tempo un ribelle. Sceglie i soggetti antichi più provocatori. Organizza una vera e propria manifattura d'arte nella sua casa. Imprenditore di talento, uomo d'affari e genio, affascinato dalla letteratura antica. 5 splendidi dipinti che possono farti cambiare idea
14 gatti stupendi e divertenti sulle tele di artisti famosi di epoche diverse
Da tempo immemorabile, i gatti hanno fatto parte della cultura, fino all'Antico Egitto, dove erano adorati e glorificati, tra l'altro, come in Russia. Sebbene in alcune culture i gatti fossero considerati un demonio dell'Inferno, seguivano instancabilmente le streghe. Ma sia come sia, e la loro immagine può essere trovata in quasi tutti i periodi di tempo. I dipinti di artisti famosi che hanno reso i gatti una parte del loro lavoro non hanno fatto eccezione