Sommario:
Video: Un favoloso regno medievale nei dipinti di un artista russo, il cui lavoro è stato apprezzato dal Papa stesso
2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09
La creatività degli artisti contemporanei non smette mai di stupire, deliziare e talvolta semplicemente abbatte lo spettatore moderno con fantasia e originalità. Oggi una conoscenza con le incredibili opere dell'artista Sergey Ivchenko, che ha unito nelle sue creazioni l'antica tecnica della pittura di icone, lo stile fantasy, una certa eco del surrealismo e la sua moderna visione del mondo.
Lo stile della pittura di Sergei Ivchenko è così filigranato e colorato che è quasi impossibile per un indifferente passare davanti alle sue opere. I dipinti del pittore catturano letteralmente lo sguardo e ci fanno considerare nel dettaglio ogni immagine, ogni dettaglio, oltre a pensare in modo associativo, compresa la fantasia e tracciare paralleli tra passato e presente.
Quasi tutte le opere del maestro sono una parvenza di miniature medievali, con un'idea creativa, un concetto artistico e una trama, una soluzione compositiva originale e le tecniche dell'autore. Ma la decoratività dello stile e il loro favoloso contenuto li avvicina molto alle illustrazioni per opere letterarie. Dietro ogni immagine c'è una piccola storia che può raccontare molto allo spettatore.
L'artista, ispirato dal Medioevo, attraverso una creatività unica ha creato il proprio volto d'autore e dopo aver elaborato tecniche - e una grafia che è difficile confondere con chiunque altro. Quindi, immergendo le immagini dei suoi personaggi nell'atmosfera dell'epoca corrispondente, l'autore ha usato attributi, abbigliamento e acconciature fantasiose e gli stessi strumenti musicali inimmaginabili e, senza perdere l'occasione di speculare, fantasticare o presentare ciò che è raffigurato attraverso i mondi dei suoi sogni.
Va notato che molte immagini create da Sergei Ivchenko portano sfumature musicali, e non solo in termini di trama, ma anche in termini di tavolozza dei colori. Dai un'occhiata più da vicino: i colori ricchi e la squisita struttura compositiva dei dipinti hanno integrità e un bellissimo suono armonioso.
Separatamente, vorrei dire alcune parole sullo sfondo sotto forma di paesaggi fantastici, vari tendaggi e trame ornamentali di tessuti. L'artista si è accostato a questo elemento delle sue creazioni con particolare scrupolosità. Inoltre, ha letteralmente "invecchiato" i suoi dipinti con una tecnica speciale, mettendo su di essi uno strato di tempo secolare.
Crepe, craquelure servono come collegamento aggiuntivo che collega l'era medievale con la modernità e sembrano molto impressionanti.
I soggetti musicali sono i soggetti preferiti dell'artista
Qualche parola sull'artista
Sergey Ivchenko è nato nel 1954 a Francoforte sull'Oder, in Germania. Nel 1976, dopo essersi diplomato in un istituto d'arte a Mosca, è diventato un artista certificato. Per più di 15 anni, Sergei Ivchenko ha lavorato in vari studi d'arte nella capitale e all'inizio degli anni '90 è partito per la residenza permanente in Israele. Lì ha lavorato nella computer grafica per diversi anni e in seguito è diventato art director presso Utopia, Haifa. Nel 1996-2000 ha lavorato nel suo studio nel villaggio degli artisti di Ein HaCarmel.
La migliore delle sue opere - l'icona "Trasfigurazione" è stata presentata a Papa Giovanni Paolo II e si trova a Roma. Naturalmente, questo fatto è diventato per il maestro il più alto riconoscimento del suo talento. Lavorando a stretto contatto con la German Art Society, il pittore, a partire dagli anni 2000, ha iniziato a visitare frequentemente la Germania e ad organizzare mostre delle sue opere nelle principali gallerie. La sua opera monumentale di questo periodo può essere vista al Museo della birra a Schwetzingen, agli Internet café a Mannheim, nell'Ufficio della Guardia cittadina tedesca. Molte sue opere fanno anche parte di collezioni private di collezionisti tedeschi, e non solo.
Sfortunatamente, la carriera creativa e il percorso di vita dell'artista sono stati interrotti quasi 12 anni fa. Sergei Ivchenko è morto tragicamente il 21 settembre 2008.
E, infine, vorrei sottolineare che i meravigliosi dipinti di Sergey Ivchenko sono caratterizzati da un certo mistero, espresso in pretenziose antichità, in immagini originali, in una ricca combinazione di colori, che immerge lo spettatore in un'atmosfera favolosa. Le opere di Sergei Ivchenko irradiano letteralmente un'anima infantile pura - da un lato, e una saggezza matura - dall'altro, quindi sono interessanti - sia per un pubblico adulto che per i bambini.
Continuando a far conoscere al nostro lettore le straordinarie opere di artisti contemporanei, suggeriamo di guardare ritratti nello stile della vecchia pittura di icone russe, creata dal maestro Andrey Remnev.
Consigliato:
Chi è stato in grado di pressare lo stesso Beria, e per cosa è stato fucilato il capo del leggendario SMERSH
La personalità del colonnello generale Viktor Abakumov è piuttosto contraddittoria: da un lato, è un uomo coraggioso e un eccellente ufficiale del controspionaggio, dall'altro è un combattente crudele e spietato contro i famigerati "nemici del popolo". Qualunque cosa fosse, ma ha vissuto una vita straordinaria: essendo nato in una famiglia semplice, ha fatto decollare una carriera vertiginosa ed è “caduto”, avendo vissuto prima della sua morte tutti i disagi di vittima di un'ingiusta repressione
6 motivi per cui l'Irlanda era il regno medievale più cool
Quando si parla di Medioevo, l'uomo della strada russo ricorda piuttosto le terre continentali d'Europa - tedesche, francesi o italiane. Ma un posto speciale nello spazio e nella cultura dell'Europa medievale era occupato dall'isola insulare dell'Irlanda, la roccaforte della fede cristiana nel nord e un paese di santi estremamente appassionati. C'è una lunga lista di ragioni per cui l'Irlanda medievale è davvero bella, ma per questo articolo ce la caveremo con una breve
Soldato bolscevico russo il cui coraggio è stato ammirato dal Presidente dell'America
Nel 1917, i movimenti nazionali si intensificarono in tutti gli angoli dell'impero russo crollato. Anche i popoli degli stati baltici, aiutati dalla Germania imperiale, cercarono di ottenere l'indipendenza. Nel 1918 in Lettonia si verificarono scontri con i bolscevichi, durante i quali i tedeschi si mostrarono non come "buoni" soldati, ma piuttosto come barbari assetati di sangue. Ma il presidente dell'America ha imparato a conoscere il coraggio di un semplice soldato bolscevico russo
"Ritratti conversazionali" e magnifici paesaggi di Thomas Gainsborough - un artista il cui lavoro non vedrai nei musei in Russia
Sono passati più di 250 anni da quando Gainsborough dipinse il suo ultimo quadro. Ma l'interesse degli amanti dell'arte è ancora legato al suo lavoro e i critici d'arte raccolgono letteralmente a poco a poco informazioni sul suo talento artistico
Quali sono le somiglianze e le differenze tra le merlettaie nei dipinti con lo stesso nome di Tropinin e Vermeer
La merlettaia (ricamatrice) è un motivo popolare tra i pittori di scene quotidiane. Ciò è dovuto al fatto che nei secoli XVII e XIX la tessitura del merletto era un'attività alla moda e redditizia, e il pizzo stesso valeva il suo peso in oro ed era abbastanza equiparato a un'arte che richiedeva immaginazione, perseveranza e destrezza da parte dell'esecutore. Oggi si possono contare più di 40 tele raffiguranti una donna che fila il merletto. Qual è il fascino speciale, così come le somiglianze e le differenze tra "The Lacemaker" di Vermeer e Tropinin?