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Video: "Ritratti conversazionali" e magnifici paesaggi di Thomas Gainsborough - un artista il cui lavoro non vedrai nei musei in Russia
2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09
Sono passati più di 250 anni da quando Gainsborough dipinse il suo ultimo quadro. Ma l'interesse degli amanti dell'arte è ancora legato al suo lavoro e i critici d'arte raccolgono letteralmente a poco a poco informazioni sul suo talento artistico.
Stile artistico Gainsborough
Thomas Gaunsborough, nato nel 1727, è stato un ritrattista e paesaggista inglese. Nato a Sudbury, Suffolk. Ha studiato a Londra ed è stato un membro fondatore della Royal Academy, diventando in seguito l'artista preferito di re Giorgio III e della sua famiglia, nonché il rappresentante più brillante e unico dell'epoca, che ha cambiato il mondo dell'arte. Thomas Gainsborough è stato uno dei ritrattisti e paesaggisti più famosi della Gran Bretagna nel XVIII secolo. Lo stile delle pennellate piumate e il ricco senso del colore hanno contribuito alla divulgazione attiva dei suoi ritratti.
Lo sviluppo artistico di Thomas Gainsborough come maestro ha avuto luogo in un momento importante della storia, quando ha avuto luogo una rinascita della cultura britannica, che ha interessato non solo le arti visive, ma anche il teatro, la musica e la letteratura. Lo stile artistico di Thomas Gainsborough è stato fortemente influenzato dagli insegnanti della London Academy of St. Martin, guidati dal famoso William Hogarth, e anche dai maggiori rappresentanti delle scuole d'arte dell'Europa continentale. Nel corso della sua vita, Gainsborough ha imparato dai vecchi maestri e ha sviluppato il proprio stile, diverso da quello ufficiale, generalmente accettato all'epoca. Il lavoro di Gainsborough ha svolto un ruolo decisivo nella formazione della scuola di pittura britannica.
Paesaggio
Gainsborough ha sempre detto che il suo primo amore è stato il paesaggio. Iniziò a studiare la lingua di quest'arte dai paesaggisti olandesi del XVII secolo, che nel 1740 erano diventati molto popolari tra i collezionisti inglesi. I primi paesaggi di Gainsborough sono stati influenzati da Ian Weinants. Il primo dipinto datato con uno sfondo di paesaggio è il Bull Terrier Bumper (1745). Il mentore londinese più significativo di Gainsborough fu Hubert-François Bourguignon, alias Gravelot, un pittore rococò francese. È stata la sua influenza che ha permesso a Gainsborough di combinare il suo paesaggio preferito con il popolare genere del ritratto. Ispirato dalle composizioni pastorali rococò, Gainsborough iniziò a lavorare nel cosiddetto genere "conversazione". Le immagini di persone contro un paesaggio hanno dato all'artista un'opportunità unica di combinare il ritratto con il paesaggio.
Gainsborough fu l'unico ritrattista britannico del XVIII secolo a dipingere paesaggi con grande abilità, e l'unico artista contemporaneo a mettere in ombra la sua reputazione fu il primo presidente della Royal Academy of Arts, lo stesso Sir Joshua Reynolds.
Ritratti
Thomas Gaunsborough ha mostrato con successo le sue abilità in vari generi. Tuttavia, solo i ritratti privati potevano fornire una solida reputazione e un reddito dignitoso all'artista britannico della seconda metà del XVIII secolo. A causa di ciò, Gainsborough sentiva la costante concorrenza di altri artisti (dato che i clienti britannici spesso assumevano diversi ritrattisti per lo stesso ordine). Una caratteristica significativa del lavoro di Gainsborough è la fiducia e l'efficienza. A differenza di molti suoi colleghi, Gainsborough non aveva assistenti, ma dipinse più di 1.300 dipinti. Si ritiene che l'artista abbia realizzato il famoso ritratto di Samuel Linley in soli 90 minuti. Subito dopo la sua morte, uno dei suoi ritratti fu venduto per una sola ghinea, e già nel 1922 il famoso "Blue Boy" (o "Boy in Blue ") è stato venduto per un favoloso £ 148.000.
Una delle caratteristiche principali dell'arte britannica del XVIII secolo è la straordinaria fioritura dei ritratti di bambini. Molti artisti hanno riconosciuto questo genere. Gainsborough non si è fatto da parte: ha mostrato la sua professionalità anche nel realizzare un ritratto di bambino, sottolineando la fragilità di questa tenera età.
I ritratti di Thomas Gainsborough plasmarono la moderna comprensione della società britannica dell'epoca e incarnavano lo spirito culturale dell'aristocrazia britannica. Ha trasformato l'arte britannica del XVIII secolo essendo il primo a vedere la personalità del modello dietro il guscio esterno. La storia ci ha riportato le parole dell'artista: "Dipingo ritratti perché devo vivere di qualcosa, paesaggi perché amo scriverli, ma faccio musica per volere del mio cuore".
Una delle migliori opere dell'artista
Il dipinto di Thomas Gainsborough "A Trip to the Market" nel 1773 è stato nominato una delle opere più belle dell'artista. Raffigura un gruppo di persone a cavallo in viaggio attraverso la campagna e passando accanto a una madre mendicante e un bambino. Gli eroi sono accompagnati da un bellissimo paesaggio magistrale nello spirito di Gainsborough: un pennello morbido, una tavolozza monocromatica sbiadita (marrone-grigio-verde) e il suo biglietto da visita: gli alberi. Molti sostengono che i dipinti di Gainsborough possono essere riconosciuti dagli alberi (sono d'accordo con loro). Questi sono sempre rami piumati di alberi, di solito piegati di lato, e le loro foglie sono dipinte in una scala verde scuro.
Grazie alle figure brillantemente rappresentate e alla luce argentea modulata con grazia, l'artista è riuscito a creare un'immagine mattutina lirica e deliziosa. Il dipinto è stato venduto a un venditore privato da Sotheby's nel luglio 2019 per 8 milioni di sterline.
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