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Video: L'artista di provincia dipinge paesaggi molto russi che restituiscono armonia all'anima
2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09
La scelta di un soggetto per la creatività è, di gran lunga, uno degli aspetti più importanti nella carriera di qualsiasi artista. Dipende da lei quanto il maestro sarà in grado di attrarre lo spettatore verso la sua persona e quanto profondamente si rivelerà il suo talento. Per artista Dmitry Kolpashnikov, la pittura di paesaggio russa è diventata un tema vincente. Guardando le sue tele ipnotizzanti, si ha l'impressione che la stessa Maga-natura, in tandem con l'artista, abbia lavorato ai suoi dipinti.
È difficile discutere con l'opinione di molti che credono che la natura della Russia sia la creazione più bella e armoniosa del mondo. Una persona russa, che sia residente in un piccolo villaggio o in una metropoli multimilionaria, entrando nella natura, sente immediatamente non solo il suo potere, il suo straordinario magnetismo, ma anche una connessione inestricabile con esso.
Paesaggi molto russi di Dmitry Kolpashnikov
Il genere del paesaggio nella pittura è, ovviamente, la sua poesia, lirica e sensuale, davvero stimolante e che la fa elevare al di sopra dell'ordinario. Ecco perché, in termini di percezione, è così vicino a ciascuno di noi. Indubbiamente, nella nostra galleria virtuale di oggi, una selezione dei maestosi paesaggi dell'artista non lascerà nessuno indifferente.
L'artista Dmitry Kolpashnikov è giustamente considerato uno dei migliori successori della scuola russa di pittura realistica. Sostenendo le sue tradizioni, il maestro riempie ogni sua creazione non solo con l'armonia dei colori, ma anche con un'anima, una certa profondità emozionante che immerge lo spettatore in riflessi, ricordi nostalgici e serenità.
In ogni opera vediamo un mondo pieno della sobrietà della tavolozza dei colori, nonché un affascinante gioco di luci e raffinatezza delle forme; un mondo in cui non c'è posto per la bruttezza e la bruttezza; un mondo che offre allo spettatore l'opportunità di trasformarsi sotto l'influenza della bellezza e di trovare un'armonia interiore apparentemente perduta.
Queste immagini sono così profonde ed emotive che ci si può perdere in esse e far emergere dalla memoria ricordi che, sembrerebbe, sono stati a lungo irrimediabilmente dimenticati. Questo, ovviamente, era, è e sarà il potere magico dell'arte dei pittori russi.
Campi innevati senza fine, foreste maestose, radure soleggiate, superficie liscia e nebbiosa di fiumi e laghi, capanne e mulini ad acqua: questo è ciò che eccita e ispira il maestro che cerca di trasmettere al suo spettatore un pezzo della sua anima e visione del mondo. Alcuni dei paesaggi dell'artista sembrano panoramici, rivelando allo spettatore l'immensa distanza della sua terra natale, la sua vastità, da cui cattura persino lo spirito.
Questo effetto è esaltato dalla luce solare, che è presente su quasi tutte le tele dell'artista. Il sole, come fonte di luce, poi rotola verso l'orizzonte, poi sorge sopra di esso, o addirittura completamente fuori dal piano dell'immagine. Ma la presenza di un corpo celeste è palpabile anche in una foschia nebbiosa.
Come probabilmente avrai già notato, il soggetto preferito del pittore nel genere paesaggistico è il periodo più magico dell'anno, che ispira e affascina non solo il maestro stesso, ma anche lo spettatore. Vale la pena notare che la naturalezza del paesaggio naturale raffigurato nei dipinti dell'artista è armoniosamente combinata con favolosità e magia.
Il modo in cui l'artista lavora è molto vicino al realismo classico. Egli "costruisce" la sua pittura sulle migliori soluzioni coloristiche, ma allo stesso tempo copre compositivamente un ampio spazio, che conferisce alle sue opere un suono monumentale, e talvolta anche epico. Il linguaggio plastico pittorico di Kolpashnikov è molto individuale, quindi, riconoscibile.
Qualche parola sul maestro
Dmitry Kolpashnikov è nato nel 1964 a Tver. Nel 1983 si è diplomato alla Scuola d'Arte intitolata a Venetsianov A. G. nella sua città natale. Mentre era ancora uno studente, Dmitry cercava se stesso in direzioni diverse. Ma il più vicino a lui era dipingere nello stile del realismo romantico nel genere del paesaggio.
All'inizio della sua attività creativa, le opere dell'artista sono state esposte, di regola, nei saloni e nelle gallerie di Mosca. E negli anni, grazie all'attiva attività espositiva, l'artista ha guadagnato popolarità non solo tra il pubblico nazionale, i suoi paesaggi sono stati apprezzati anche all'estero.
Oggi le opere dell'artista di fama mondiale si trovano in collezioni private in Germania, Francia, Belgio e Cina e, naturalmente, in Russia.
Infine, vorrei sottolineare che le opere del maestro della pittura di paesaggio di una città di provincia, come l'acqua viva, danno acqua all'anima dello spettatore moderno, desideroso di integrità, autenticità e purezza. Loro, come un diapason, ti permettono di sintonizzarti sulla contemplazione, la comprensione e l'ammirazione sincera.
Continuando il tema del genere paesaggistico in pittura, leggi: Come il famoso pittore Boris Kustodiev scrisse un magnifico paesaggio invernale "a orecchio".
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