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Video: Cosa racconta dei peccati delle persone immagine di Bruegel il Vecchio "Due scimmie su una catena"
2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09
Nel 1562 Bruegel dipinse un dipinto poco conosciuto "Due scimmie su una catena". Semplice a prima vista, nasconde molti significati interessanti: dal simbolismo dei peccati e della stupidità umani, alle sfumature politiche. Il simbolismo della conchiglia è particolarmente interessante.
Nel 1562 Bruegel dipinse un dipinto poco conosciuto "Due scimmie su una catena". In primo piano sono due scimmie sedute su una catena nell'apertura di una finestra a volta bassa. Si ritiene che queste siano scimmie - mangabei. Poiché Anversa ha lo status di città portuale, è probabile che gli animali siano stati trasportati dal loro habitat naturale alla città fiamminga dai commercianti. Bruegel il Vecchio è stato ispirato dalla magnifica opera del pittore italiano Gentile da Fabriano, nella cui iconica opera "Adorazione dei Magi" possiamo vedere anche due scimmie - il Mangabey, che furono portate con loro dai ricchi Magi al Bambino Gesù. È del tutto possibile che Bruegel abbia creato il suo dipinto sulla base di questa tela.
Complotto
La trama dell'immagine si basa su due scimmie marroni incatenate a un anello. Si siedono su un ampio davanzale, dietro il quale vediamo un bellissimo paesaggio. Le figure principali della tela - animali e una catena - sono dipinte in modo molto dettagliato e contrastante. Una delle scimmie ci guarda direttamente, la seconda è rapita da qualcosa e ci dà le spalle. Non è solo l'atteggiamento nei nostri confronti, il pubblico che è importante qui. Ma anche il rapporto delle scimmie. Sono curvi, pizzicati, non si guardano. Le scimmie non si uniscono, si allontanano l'una dall'altra. L'unica cosa che hanno in comune è una comune amarezza, una mancanza di libertà, la catena stessa. Ogni dettaglio parla dell'impossibilità di trovare la libertà: la testa irrimediabilmente china di una scimmia, lo sguardo malinconico di un'altra scimmia, posture di disperazione e code cadenti. Gli uccelli che sorvolano il mare creano un netto contrasto con questi animali disperati, incapaci di trovare la libertà.
Nonostante tutta la peccaminosità della trama, Bruegel, con tecniche artistiche, ci fa sentire mentalmente dispiaciuti per questi sfortunati animali che sono stati portati nella fredda Anversa dai paesi caldi del sud. Sono scomode, scomode, fredde. Una tristezza quasi umana avvolse gli occhi della scimmia. C'è la sensazione che si siano persi in questo mondo mortale. Sì, ce ne sono due, ma sono completamente disconnessi.
Paesaggio
Il paesaggio sullo sfondo è dipinto in toni morbidi e delicati. Questa è la città portuale di Anversa e la sua baia con velieri, torri e case. Bruegel dipinse anche i campanili di una chiesa e un mulino a vento. Il paesaggio è eseguito magistralmente e senza pretese. È caratterizzato da leggerezza, un po' di malinconia, tristezza, in contrasto con la pesantezza, la monumentalità e l'immobilità delle pareti e del davanzale. Gli storici credono che il fiume nella foto sia la Schelda e che l'apertura della finestra appartenga a un'antica cittadella a sud di Anversa. Un contrasto significativo: le scimmie e l'interno dell'arco della finestra sono dipinti con colori relativamente scuri, l'artista mostra la città in colori molto chiari, quasi pallidi con un grande cielo aperto. Due uccelli sorvolano la città, la loro libertà contrasta con le scimmie in cattività. L'artista ha firmato la sua opera BRVEGEL sulla muratura sotto la scimmia sinistra e datato il dipinto MDLXII (1562).
Simbolismo
Quest'opera di Pieter Bruegel il Vecchio - come tutte le sue tele - ha un profondo simbolismo. In questo caso, le scimmie sono il prototipo dei vizi umani: avventatezza, dissolutezza e frivolezza. La trama è una rappresentazione simbolica del peccato e dei bassi istinti. La catena che li incatenava è stata creata per domare il peccato e i desideri bassi. Un guscio di noce vuoto è tutto ciò che rimane di una vita passata, luminosa, piena e ora rovinata. Il guscio di noce ha anche due simboli. Da un lato, il guscio di noce è un motivo ben noto di peccato carnale, peccato di lussuria, lussuria. Quindi, il peccato è simbolicamente incatenato (il peccato è domato).
D'altra parte, i gusci incrinati parlano della gola e della stupidità degli animali. Forse attratti da questo cibo, furono catturati. Di conseguenza, le scimmie stesse hanno creato la loro triste situazione e hanno scambiato la libertà con il godimento del frutto. Per quanto riguarda le persone, questo simbolismo sarà il seguente: vale la pena rinunciare alla libertà per ottenere vantaggi dubbi?
C'è un'interessante interpretazione delle scimmie sotto un arco a tutto sesto, proposta dal critico d'arte Kelly Grovier. Secondo lei, Bruegel, ispirandosi all'opera di Gentile da Fabriano, usava la catena come attributo della follia delle persone (follia è incatenare se stessi e gli altri).
Un altro critico d'arte, Margaret A. Sullivan della Montana State University, sostiene che le due scimmie sono viste come un'allegoria per stupidi peccatori. E la loro prigionia in una catena è il risultato di un atteggiamento smodato nei confronti della ricchezza materiale. A. Sullivan crede che la scimmia sinistra simboleggia l'avidità e l'avidità, e quella giusta la stravaganza.
I toni politici dell'immagine
Il tema della libertà e del carcere può avere implicazioni politiche. Entrambe le scimmie sono interpretate come cittadini di Anversa in catene, che furono imprigionati dagli spagnoli sotto il re Filippo II. Le lunghe code delle scimmie possono anche essere viste come un riferimento a una lunga disputa con gli spagnoli. Inoltre, esiste un'affinità linguistica tra la parola seigneurie "regola" e il termine brabantino songie "scimmia smorfia" - un simbolo del teatro delle scimmie politiche.
Sì, puoi trovare molte interpretazioni diverse e curiose sulle scimmie in catene e conchiglie. Qualunque sia il simbolismo concepito dal talentuoso artista Brueghel, l'immagine è parte integrante della magnifica eredità dell'autore.
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