Come è stata creata l'immagine poetica della Russia contadina nel XIX secolo: il segreto dell'assordante successo dell'artista Venetsianov

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Alexei Gavrilovich Venetsianov è uno dei più grandi artisti russi del XIX secolo, noto soprattutto per la sua rappresentazione naturale e dignitosa della vita e della natura contadina. È accreditato con la creazione della pittura di genere e lo sviluppo del paesaggio nazionale russo. Venetsianov è anche noto per il suo enorme ruolo nella formazione e nell'educazione di giovani artisti provenienti da famiglie povere.

Sull'artista che ha creato l'immagine del villaggio russo

Alexey Gavrilovich Venetsianov è un artista russo creativo e straordinario del XIX secolo e, forse, uno dei maestri più interessanti dell'arte russa. Venetsianov è il primo pittore russo che è riuscito a scoprire l'arte di ritrarre una persona comune e creare arte PER una persona comune. Ha ritratto la natura senza grandezza accademica ed esuberanza "italiana". Alexey Venetsianov è stato il primo artista nella storia dell'arte russa che non solo ha dimostrato la vita dei contadini, i generi rurali, ma ha anche creato un'immagine poetica della Russia rurale.

Venetsianov nacque a Mosca nel 1780 nella famiglia di un mercante impoverito. Suo padre proveniva dalla famiglia greca Mihapulo-Proko o Farmaki-Proko, e il soprannome di "Veneziano" è già apparso in Russia, dove il bisnonno dell'artista si trasferì con sua moglie e suo figlio negli anni Quaranta dell'Ottocento. Il ragazzo ha frequentato un collegio privato ed è stato originariamente formato per il servizio civile come ispettore forestale. La pittura a quel tempo era solo un hobby, l'attività principale era il servizio statale. L'artista è stato fortunato: per la prima volta ha avuto l'opportunità di studiare ritrattistica con Fyodor Rokotov, che viveva nella porta accanto. E più tardi, già a San Pietroburgo, prese lezioni di pittura dal famoso Vladimir Borovikovsky, nella cui casa Venetsianov visse per qualche tempo.

Il lavoro dell'artista francese François Marius Granet lo impressionò così tanto che Venetsianov decise di applicare le stesse tecniche sulle sue tele. Era particolarmente affascinato dai colori naturali e dall'atmosfera ariosa nei dipinti del pittore. Da quel momento iniziò un lavoro più approfondito nelle tecniche di pittura e l'hobby si stava lentamente trasformando nel lavoro della sua vita.

Nel 1802 si trasferì a San Pietroburgo e seguì i corsi all'Accademia delle Arti. Parallelamente, Venetsianov trascorse lunghe ore all'Ermitage, copiando le opere di grandi maestri, in particolare paesaggisti olandesi. Nel 1810, l'artista ricevette dall'Accademia il titolo di lavoratore onorato, che contribuì alla crescita della sua popolarità.

Scuola propria e servizio giudiziario

L'amore per la natura e la campagna, così come il desiderio di dipingere soggetti naturali (in stile Granet) hanno spinto Venetsianov ad acquistare una piccola tenuta nella provincia di Tver. Nel 1820 Venetsianov abbandonò completamente gli affari politici e il servizio a favore della pittura. Dopo essersi trasferito nella sua casa, si è concentrato sulla rappresentazione dei contadini e della vita del villaggio. Ora l'artista poteva dedicarsi interamente all'arte Nel 1824 Venetsianov vendette il suo dipinto "The Barn" per una grossa somma in quel momento - 5.000 rubli.

Con questi fondi, l'artista ha organizzato una scuola d'arte nella sua tenuta - la Scuola Safonkovsky - per studenti di talento che non potevano permettersi un'educazione artistica. Venetsianov ha insegnato disegno e pittura secondo il proprio metodo. Durante l'intero periodo della sua esistenza, circa 70 studenti si sono diplomati alla scuola (tra i più illustri c'erano G. Soroka, N. Krylov, A. Alekseev, L. Plakhov, A. Tyranov, K. Zelentsov, S. Zarenko e G. Michajlov). Per pagare tutte le spese per la scuola, Venetsianov si rivolse a Nicola I con una richiesta di sostegno finanziario. Nel 1830, lo zar nominò Alexei Gavrilovich come suo pittore di corte con uno stipendio di 3.000 rubli.

Le opere più famose

Le opere più famose di Alexei Venetsianov:

Una caratteristica del lavoro di Venetsianov, che ha lasciato un'impressione indelebile nell'ambiente artistico russo, era il suo disprezzo per le regole e i metodi accademici. Le opere di Venetsianov stupiscono gli spettatori direttamente con la natura "viva" della percezione, che era innovativa per l'epoca. Venetsianov ha creato immagini belle e in qualche modo idealistiche dei contadini, la dignità della vita contadina, usando la luce naturale e l'ambiente naturale. La sua tavolozza è piuttosto complessa, combina ricche sfumature giallo-marrone, verdi, bluastre. La maggior parte dei suoi dipinti sono stati creati “all'aria aperta.

Successo e riconoscimento

L'evidente successo e l'unicità di Alexei Venetsianov furono confermati dallo zar e dall'imperatrice. Nel 1818 Venetsianov creò un'intera serie di ritratti di famosi statisti. Ha presentato i dipinti all'imperatrice Elisabetta, e in segno di gratitudine ha ricevuto da lei una tabacchiera d'oro.

Ma il dipinto "Pulizia delle barbabietole", con il quale, come molti credono, iniziò la pittura quotidiana russa, fu acquistato nel 1823 dallo stesso imperatore Alessandro I per 1000 rubli. Il periodo degli anni 1820 può essere definito il più fruttuoso nella carriera di questo artista: Venetsianov ha scritto molte opere con un messaggio personale: catturare la realtà così com'è e senza abbellimenti. La mostra, tenutasi all'Accademia delle Arti nel 1824, portò ad Alexei Gavrilovich un clamoroso successo e il suo lavoro fu notato sia dal pubblico che da molti critici sui giornali.

Pittura religiosa e miracolo

Oltre ai suoi soggetti contadini preferiti, Venetsianov era anche impegnato nella pittura religiosa, adempiendo agli ordini per le chiese vicine. È interessante notare che nelle immagini di Cristo, della Vergine e degli Apostoli compaiono tutte le stesse caratteristiche familiari dei contadini ordinari (l'artista è rimasto fedele alle sue idee).

Un anno prima della sua morte, Alexei Gavrilovich ricevette un importante ordine: dipingere una chiesa a Kalyazin. Tra le altre immagini, aveva bisogno di disegnare l'immagine del monaco Makarii Kalyazinsky. L'artista non conosceva la storia di questo santo e da tempo cercava dipinti con lui. Ma inutilmente. La leggenda narra che l'immagine di Makarii Kalyazinsky sia venuta in sogno all'artista, dopo di che Venetsianov è riuscito a creare l'aspetto del santo. Tuttavia, nonostante l'evento miracoloso avvenuto, la morte ha impedito il completamento dell'ordine da parte della chiesa. Alexei Gavrilovich Venetsianov aveva 67 anni quando morì tragicamente in un incidente su una strada innevata. Le opere dell'artista sono esposte alla Galleria Statale Tretyakov, al Museo di Stato Russo e all'Ermitage.

Il principale contributo di Venetsianov al mondo dell'arte del XIX secolo

1. Riconoscimento dell'importanza della luce naturale nella pittura, 2. Creazione di integrità compositiva di figure e paesaggio per creare unità tra persone e natura, 3. Enfasi sulle virtù dei contadini, 4. Raffigurazione di soggetti aristocratici in modo informale e quotidiano setting, 5. Revival delle tecniche del primo romanticismo.