10 donne giapponesi di talento il cui lavoro è ammirato dal mondo

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

La storia dell'arte giapponese è una delle più ricche al mondo. E di regola, spesso, sono gli artisti, gli scultori e i fotografi maschi che sono sotto i riflettori, ricevendo un enorme riconoscimento da parte del pubblico. Ma queste talentuose donne giapponesi sono state in grado di dimostrare non solo a se stesse, ma al mondo intero che il genere non conta per la creatività e che la metà debole dell'umanità non è in alcun modo inferiore alla forte.

1. Yayoi Kusama

Quando si tratta di artisti giapponesi iconici, salta subito fuori il nome di Kusama Yayoi, che è forse il più famoso tra quelli che lavorano oggi. La maggior parte degli amanti dell'arte conosce probabilmente le sue zucche a pois, che Kusama considera "la verdura più divertente"!

Dopo aver trascorso tutta la sua vita a combattere le allucinazioni, Kusama si interessò all'arte per far fronte alle sue lotte interiori collocandola nel regno fisico. Nonostante abbia quasi novant'anni, lavora fruttuosamente come prima. E più recentemente, questa donna straordinaria ha aperto il Museo Yayoi Kusama a Sanjuku, Tokyo, che è così popolare che chiunque voglia visitarlo deve prenotare i biglietti con diversi mesi di anticipo! Ma anche se non hai l'opportunità di visitare Tokyo, puoi sempre trovare una dozzina delle sue opere su Internet per conoscere il lavoro di uno dei più leggendari artisti giapponesi, che ha trascorso gran parte della sua vita in un manicomio.

2. Shiota Chiharu

Shiota Chiharu, uno degli installatori più significativi e rivoluzionari del Giappone, è nato a Osaka, ma vive e lavora a Berlino. Negli anni della sua attività, è riuscita a diventare famosa in tutto il mondo grazie alle sue tele panoramiche mozzafiato create da fili, tubi e altro, oltre ad altri oggetti abbastanza astratti. Per Shiota, le connessioni che forma rappresentano l'interconnessione di persone e cose, nonché la natura complessa e intrecciata delle relazioni umane. Nonostante Shiota viva in Germania dal 1996, è considerata una delle artiste giapponesi contemporanee più famose nella sua terra natale, pur rimanendo un modello significativo per le artiste di tutto il mondo. Non a caso, nel 2014 è stata scelta per rappresentare il Giappone alla Biennale di Venezia.

3. Tabaimo

afferma Tabaimo in un video diffuso dallo svedese Moderna Museet. Da diversi anni, il moderno animatore-animatore giapponese mostra il suo lavoro in tutto il mondo ed è noto per le sue videoinstallazioni, che per loro natura sono insieme magiche e scomode. Il lavoro di Tabaimo tende a concentrarsi sulla società, in particolare sul lavoro sociale giapponese, mettendola in discussione a modo suo.

Il suo stile di animazione contiene elementi di ukiyo-e e dei primi disegni di manga, ma in generale è tutto fatto dal suo modo di spostare o separare gli oggetti nelle illustrazioni che ha creato. Nella sua video installazione del 2001 Japanese Suburban Train, si può vedere una pila di mani umane disincarnate sul pavimento. I passeggeri non si accorgono di nulla e sono assorbiti dai giornali, dai cellulari o addormentati. Le sue opere sono spesso così surreali da portare spesso lo spettatore in vari paesaggi urbani o naturali, lasciando dietro di sé impressioni ambigue e ambigue., dice Tabaimo nel suo videomessaggio al pubblico (2006), che esplora “i confini o la loro mancanza” negli spazi pubblici e privati.

4. Mori Mariko

Mori Mariko è nata a Tokyo nel 1967 ed è un'artista il cui lavoro unisce la storia del Giappone con le sue visioni futuristiche mozzafiato. Lavorando nei campi della scultura, della fotografia e dell'arte digitale, Mori incarna l'opposizione culturale del Giappone come società futuristica con una ricca fondazione storica. Nel 2010 Mori ha fondato un'organizzazione senza scopo di lucro conosciuta come la Fondazione Faou, che celebra la connessione tra l'arte e l'ambiente naturale creando installazioni di arte contemporanea in tutto il mondo.

5. Shirley Kaneda

Nata in Giappone da genitori coreani, Shirley Kaneda esprime la sua familiarità con "l'identità ibrida". Durante una conversazione pubblica alla New York Studio School nel 2018, Kaneda riflette su una fotografia della sua famiglia scattata nel 1954 in Giappone. La fotografia mostra sua madre e suo fratello vestiti con abiti occidentali, e da bambina indossa un colorato abito nazionale coreano che crede possa aver ispirato e persino plasmato alcune delle sue "esperienze visive". essere astratto. Pertanto, cerca spesso modi con cui toccare non solo i sentimenti, ma l'intelligenza logica, che genera molte riflessioni contrastanti. Estraendo sensibilità dallo spettatore, i suoi dipinti danno una reazione tangibile come prova che sono degni di "esistere criticamente". Dice che essere un artista è come. E non stupisce affatto che i titoli di alcuni suoi quadri, come "Senseless Clarity" o "Confident Understanding", riflettano i sentimenti opposti che troviamo nell'arte e nella vita.

6. Ninagawa Mika

Ninagawa Mika è un'altra donna il cui lavoro adorna l'intero spettro dell'arte. Fotografa e regista, è famosa nel mondo per le sue fotografie più luminose, quasi acide di fiori, pesci e paesaggi che brillano più delle insegne al neon di Tokyo. E non sorprende affatto che questa donna giapponese abbia raggiunto vette colossali non solo nel campo pubblicitario, ma anche nell'industria cinematografica. Dopotutto, il suo lavoro lascia indifferenti poche persone e alcune addirittura provocano il desiderio di trasferire immagini irrealisticamente luminose su kimono o abiti da sposa.

7. Ohawa Nanase

La metà degli anni '80 ha portato il mondo a Clamp, un gruppo manga giapponese tutto al femminile che ha prodotto opere come Tsubasa e Card Captor Sakura.

Ohawa Nanase (noto anche come Ageha Okawa), il loro leader, regista e narratore, che fino ad oggi ha la responsabilità primaria di scrivere le sceneggiature che Clamp produce e guidare il processo di narrazione. Il resto del loro gruppo di quattro è coinvolto nell'illustrazione e nella creazione e nello sviluppo del personaggio. Prima di raggiungere la fama, le ragazze vivevano insieme in un piccolo appartamento con due camere da letto a Tokyo. Oggi, il gruppo continua a prosperare e a lavorare in modo collaborativo utilizzando il proprio sistema di editing e controllo ortografico.

In un'intervista con il New York Times nel 2006, Okawa ha parlato del ruolo delle donne sia nell'animazione che nei manga, concludendo che la scena manga offre più opportunità per le donne rispetto al mondo dell'animazione. In effetti, è un modo per loro di esprimersi liberamente. Dopotutto, i personaggi femminili forti sono diventati molto comuni nel manga, rendendo così chiaro che una donna può anche essere forte e indipendente.

8. Kawauchi Rinko

L'eminente fotografa giapponese Kawauchi Rinko ha ottenuto per la prima volta il successo internazionale intorno al 2001, quando ha pubblicato tre libri di fotografia - Utatane, Hanabi e Kanako allo stesso tempo - e il suo stile fotografico incantato e sottile le è valso una borsa di studio onoraria dalla Royal Photographic Society. Concentrandosi sulla cattura dei momenti ordinari della vita quotidiana, il suo lavoro fa sembrare così belle anche le cose più banali che spesso non possono essere portate via da loro.

9. Yoshiko Shimada

Yoshiko Shimada è nota per il suo lavoro che coinvolge il pubblico in questioni relative alla società e al suo rapporto con le donne, così come la sessualità. In particolare, esplora la creazione di organizzazioni e governi che esercitano il potere, facendo luce su specifici abusi commessi da loro contro le donne e altre minoranze. Lavorando con aree come performance, sculture e installazioni video, Shimada tocca temi legati al pregiudizio contro le donne da parte del pubblico, inclusi politici e datori di lavoro, che quasi si prendono gioco dei rappresentanti della metà debole dell'umanità.

Negli ultimi dieci anni, l'installazione di Shimada Statue of a Japanese Comfort Woman è diventata virale. L'installazione è dedicata a un luogo ea un evento specifici e rende omaggio alle donne coreane costrette a prostituirsi durante la seconda guerra mondiale. Nel 2017, dopo che il sindaco di Osaka ha annunciato che avrebbe tagliato i legami con San Francisco perché avevano eretto una statua simile, diversi artisti sono scesi in strada e hanno sostenuto l'arte di Shimada imitando la statua. E nel 2019, le donne di tutto il mondo si sono fotografate di nuovo, imitando la statua in risposta a una mostra censurata all'Aichi Triennale International Arts Festival 2019. differenze politiche.

10. Miyako Isiuchi

Non mancano fotografe di talento in Giappone e Miyako Ishiuchi (Ishiuchi) è uno dei nomi in cima a questa lista. Nata a Gunme nel 1947 e cresciuta a Yokosuka, è stata profondamente influenzata dall'atmosfera dei più grandi porti e città del Giappone, che furono occupati dai militari americani dopo la seconda guerra mondiale. Nel 2014 è diventata la prima donna asiatica a ricevere l'International Photography Award della Hasselblad Foundation.

Una straziante collezione di fotografie di Hiroshima che documentano oggetti personali e domestici trovati dopo l'esplosione atomica è stata donata all'ex presidente degli Stati Uniti Barack Obama durante la sua storica visita alla città.

E in continuazione dell'argomento - un articolo su come, avendo influenzato il corso della storia della Cina, ha lasciato un segno indelebile.