Video: Collisione di onde. Encounter of Waters graffiti collettivi dipinti con pennarello sul muro
2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09
Da ciascuno di essi, una linea, un cerchio, un ricciolo: è così che si ottiene un'opera unica e originale che può essere esposta con onore al pubblico in un museo di arte moderna. Naturalmente, un artista esperto dovrebbe guidare il processo di scrittura di linee e riccioli, oltre ad assumere il compito creativo principale, che imposterà il tono, solleciterà, guiderà e ispirerà ideologicamente tutti i partecipanti al progetto artistico concepito. Probabilmente è così che sono nati i graffiti su larga scala. Incontro delle Acquedisegnato con un pennarello sulla parete di uno dei padiglioni Museo d'arte di Seattle, su cui ha lavorato l'artista Sandra Cinto, due dei suoi assistenti e una ventina di volontari. Il progetto artistico Encounter of Waters è completamente e completamente fatto a mano, fino all'ultima linea tracciata con un pennarello argentato sulla parete blu. Il mare è preoccupato, una volta, preoccupato, due volte e ancora preoccupato, generando onde e spingendole l'una contro l'altra, provocando fontane di spruzzi e nuove onde, chiudendo così il cerchio. Proprio come un'onda dà vita a centinaia di altre, proprio come una scintilla accende una fiamma, così i graffiti che occupano un'intera parete in un museo sono emersi da diverse linee morbide disegnate da Sandra Shinto sulla vernice blu. In totale, la creazione del graffito Encounter of Waters ha richiesto circa due settimane e ogni giorno gli artisti hanno dovuto lavorare al progetto per 8-9 ore.
L'insolita creatività creata dagli sforzi congiunti del gruppo artistico di Sandra Shinto non è priva di un profondo significato filosofico. Il leitmotiv è la frase "Nulla sulla terra passa senza lasciare traccia", quindi qualsiasi cambiamento, anche un piccolo dettaglio apparentemente insignificante, può cambiare molto, influenzare molto, portare a gravi conseguenze - e non sempre negativo. Quindi, i partecipanti al progetto artistico in un primo momento si sono preoccupati che il loro intervento avrebbe rovinato i graffiti fatti a mano, che le linee che avevano disegnato sarebbero state superflue, ma avendo visto con i propri occhi come l'immagine si trasformava ad ogni nuovo tratto, nuovo dettaglio, sono stati rallegrati e pieni di ispirazione, e hanno già lavorato più audacemente per migliorare il progetto artistico Encounter of Waters.
Secondo Sandra Shinto, il lavoro collettivo avvantaggia solo tali opere su larga scala. Dopotutto, quante persone, tante opinioni. E poiché ogni persona è una personalità consolidata con il proprio punto di vista su ciò che sta accadendo a lui e intorno a lui, il quadro creato dagli sforzi congiunti porta una parte di ciascuno di loro, che non può che aggiungere individualità e bellezza. Puoi vedere i graffiti Encounter of Waters al Seattle Museum of Modern Art fino al 14 aprile 2013.
Consigliato:
"Stelle" al posto delle luci notturne sul muro
Chi non vorrebbe avere piccole stelline appese alle pareti del proprio appartamento, illuminando le stanze di notte e di sera? Penso che quasi nessuno si sarebbe rifiutato. Oh, puoi parlare di lampade quanto vuoi, specialmente quando sono così interessanti e - diverse
Dipinti in 25 minuti. Serie Laid Down and Wiped Away disegnata con un pennarello sulla lavagna dell'ufficio
L'artista americano Gregory Euclide, noto a noi per i suoi paesaggi spazzatura non convenzionali, vive ancora in Minnesota e lavora come insegnante d'arte in una scuola superiore. Ma colui che insegna ha poco tempo per creare da solo, e Gregory Euclid ha capito come correggere la situazione. Disegna durante la sua pausa pranzo di 25 minuti, proprio sulla lavagna bianca nel suo ufficio. E ciò che si ottiene in questo breve lasso di tempo, stupisce davvero
Tecnica unica di disegno con un pennarello di Pomme Chan
Non devi reinventare la ruota per diventare un artista serio apprezzato in tutto il mondo. Quindi l'artista thailandese, Pomme Chan, ha appena preso pennarelli multicolori, ha iniziato a disegnare con loro e a creare opere concettuali così interessanti che giganti come Microsoft, MTV e molti altri hanno attirato l'attenzione su di lei
La collisione tra natura e uomo su tela Erin Morrison
Natura e uomo, civiltà e tradizione, antichità e modernità. Questi temi, che la giovane artista americana Erin Morrison raffigura nelle sue tele, sono tutt'altro che nuovi, ma ogni artista cerca di presentare la propria interpretazione visiva a modo suo. L'elemento chiave che distingue il lavoro di Erin Morrison da altri maestri contemporanei è la sua fede incrollabile nella rinascita della natura nonostante tutte le barriere tecnologiche
Al confine tra finzione e realtà: dipinti colorati con trame fantastiche, dipinti con polvere di marmo
Accade così che, guardando questa o quell'opera di un artista, ti sorprendi a pensare che tutti i suoi dipinti assomiglino a sogni magici, pieni di momenti luminosi, che coprono molti mondi al di fuori della nostra realtà. Eric Roux-Fountaine è lo stesso creatore che, mescolando realtà e nav, crea frammenti colorati intessuti di fantasie e realtà della vita quotidiana