Quali segreti della fondatrice della natura morta olandese sono rivelati dai suoi dipinti: Clara Peters

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Clara Peters crea da mezzo secolo, creando quasi esclusivamente nature morte: innovative, straordinarie nella tecnica, nel simbolismo e nella bellezza della produzione. Oggi è chiamata l'antenata della famosa "natura morta olandese". Le sue tecniche e la sua composizione furono copiate, il suo lavoro fu attribuito a molti artisti, non credendo che una donna potesse raggiungere un tale livello nella pittura. Tuttavia, sappiamo molto poco della vita dell'artista - solo ciò che raccontano i suoi dipinti …

Il problema principale negli studi sulla vita e sul lavoro di Peters è che era una donna. Peters lavorò nella prima metà del XVII secolo. Le donne artiste a quel tempo non avevano l'opportunità di unirsi a sindacati e corporazioni, praticamente non ricevevano ordini costosi. Non erano autorizzati a scrivere su molti argomenti, raffigurare nudità o scene storiche grandiose, e nel campo dei generi "bassi" era difficile fare una carriera significativa. Pertanto, non ci sono informazioni su Clara Peters negli archivi delle corporazioni d'arte dei Paesi Bassi, così come non aveva i suoi biografi. Non si sa chi le abbia insegnato a dipingere. Anche le date documentate con il nome di Clara Peters - data di nascita, giorno del matrimonio - sembrano piuttosto controverse e potrebbero riferirsi a donne completamente diverse. Inoltre, le prove documentali di quegli anni sono state spesso perse, distrutte dal fuoco o dall'umidità…

Allo stesso tempo, Clara Peters sembra essere stata una delle artiste più influenti del suo tempo. Apparentemente, possiede diverse innovazioni, che sono state successivamente riprese dai suoi seguaci. Durante gli anni del lavoro creativo di Peters, la natura morta olandese non era ancora un "biglietto da visita" dell'arte nordica e non godeva di tale popolarità, e alcuni critici d'arte ritengono che sia stata Clara Peters ad essere all'origine del famoso " Natura morta olandese".

La prima opera attribuita di Clara Peters è datata 1607, l'ultima conosciuta - 1657. Sono sopravvissute una quarantina delle sue opere completamente completate, scritte con sorprendente meticolosità e accentuato naturalismo. Spesso includeva dettagli inaspettati nei suoi dipinti: animali, insetti, conchiglie di molluschi. Tutti hanno un significato nascosto, comprensibile nel contesto della cultura dei Paesi Bassi protestanti del XVII secolo.

Le sue magnifiche nature morte raccontano dell'artista più che gli scarsi libri di chiesa e le note secche dei suoi contemporanei. L'abilità dell'artista, la composizione equilibrata e il sottile simbolismo mostrano che ha ricevuto una formazione completa. Tutte le opere sono chiaramente dipinte dalla natura, la loro materialità, accuratezza, vivacità sono quasi fotografiche. Ciò significa che l'artista ha usato queste cose lussuose: occhiali dorati, porcellane squisite. Molto spesso, su prodotti in metallo, calici e posate, si trovano i segni distintivi degli artigiani di Anversa.

Ci sono segni distintivi delle officine di Anversa e sulle tavole, secondo le quali Peters ha scritto. Klara ha vissuto ad Anversa, presumibilmente, per tutta la vita. Ed era ricca, probabilmente di nobile nascita o sposata con un nobile. Le sue opere successive contengono immagini di selvaggina catturata durante la caccia e non ancora scuoiata - e la caccia nei Paesi Bassi dal 1613 era un intrattenimento disponibile solo per i nobili. Anche i prodotti e i piatti, "serviti" nelle nature morte di Clara, sono rimasti inaccessibili alla gente comune: dolci squisiti, frutta, olive. Per Peters, queste sontuose colazioni su piatti d'oro erano all'ordine del giorno…

Possiamo persino immaginare che aspetto avesse Clara Peters. Amava combinare i generi di autoritratto e natura morta in un'unica opera. Più tardi, un ritratto o un autoritratto "dentro" una natura morta divenne nel XVII secolo una caratteristica sorprendente della scuola di natura morta olandese. A volte si ritraeva riflessa quando dipingeva piatti di vetro e metallo - con una tavolozza in mano, in un'aureola di capelli biondi, ma i lineamenti erano impossibili da distinguere. Tuttavia, in una delle opere, "Allegory of Vanity", Peters dipinse una giovane donna lussuosamente vestita a un tavolo pieno di cose belle e delicatamente eseguite - gli attributi del lusso. Una grande ciotola d'oro, gioielli, una manciata di monete d'oro, dadi … Questa immagine è considerata un autoritratto di Clara Peters. La mano destra della donna stringe una matita o un pennello, ma tende verso un elegante coltello. Il coltello è riconoscibile, su di esso è inciso il nome di Clara. Si trova spesso nelle nature morte dell'artista e, ovviamente, le era estremamente caro. Il regalo di un amante? Regalo del tuo amato coniuge il giorno del matrimonio? Senza dubbio - prova di un sentimento profondo e forte …

Apparentemente, Clara Peters aveva il suo studio, vendeva opere a ricchi e aristocratici, insegnava e si trovava alle origini di una sorta di scuola d'arte. I dipinti di Clara Peters arrivarono anche a Madrid e finirono nelle collezioni dei re spagnoli (ora queste opere sono nella collezione del Prado). Secondo i documenti, le opere di Peters sono finite in collezioni private a Parigi, Bonn, Bruxelles, Hannover, Amburgo e Londra - durante la vita dell'artista.

Alcune opere non attribuite nel genere della natura morta olandese sono chiaramente eseguite a imitazione di Peters, sebbene tecnicamente non così perfette, gli oggetti tipici sono usati per lei, ma si trovano aggiustamenti di altre persone. Gli autori potrebbero essere stati i suoi studenti? I critici d'arte usano il concetto di "cerchio di Peters". Questo piccolissimo gruppo comprende artisti che hanno largamente adottato lo stile, la tecnica, l'approccio compositivo della regina della natura morta olandese.

Per molto tempo, molte delle opere di Clara Peters sono state attribuite ai suoi seguaci e i riferimenti a lei non hanno suscitato interesse tra i critici d'arte. Tuttavia, oggi, quando l'importanza dell'artista è diventata innegabile, ha conquistato il cuore degli amanti dell'arte. Fotografi, designer e artisti, indipendentemente dal genere, si ispirano all'atmosfera intima e misteriosa, ai complessi codici simbolici e alla tecnica virtuosa delle nature morte di Clara Peters.