Poeti ribelli e abitanti dell'Harem: come la nipote del poeta Khodasevich divenne un'artista chiave del teatro rivoluzionario

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Un ritratto con la firma "V. Khodasevich" può causare confusione: anche il poeta Vladislav Khodasevich amava la pittura d'avanguardia? Ma no: i vividi ritratti della boemia russa dell'inizio del XX secolo con un tocco di cezanneismo e cubismo appartengono al pennello della sua parente, Valentina Khodasevich.

Valentina Khodasevich è nata nel 1894 nella famiglia dell'avvocato Mikhail Khodasevich. Era una nipote del famoso poeta Vladislav Khodasevich, ma aveva solo otto anni meno di lui, il che le permise di entrare nella cerchia degli amici intimi di suo zio.

Valentina ha studiato pittura nelle classi domenicali della leggendaria Scuola Stroganov, poi è andata a Monaco e Parigi, dove in quel momento infuriavano gli artisti modernisti.

E la sua patria l'ha accolta con un'ondata di arte d'avanguardia. Gli "ismi" infiniti crebbero e si moltiplicarono, le associazioni creative presentarono i loro manifesti rivoluzionari e nichilisti, chiamando a gettare l'antica arte "dalla nave della modernità". Una mostra dopo l'altra ha aperto, dimostrando le ultime tendenze artistiche, a volte scioccando un pubblico impreparato.

Valentina ha incontrato E. V. Tatlin. Lo studio di Tatlin è diventato un trampolino di lancio per i suoi esperimenti creativi. Dal 1912, Valentina ha ripetutamente partecipato a mostre del "World of Art", "Union of Youth" e "Jack of Diamonds", le cui idee le erano particolarmente vicine.

Nel 1913, Valentina Khodasevich sposò l'artista Andrei Diederichs, anche lui vicino alla "sinistra", direzione radicale dell'arte.

Insieme partirono per Pietrogrado. Lì Valentina ha lavorato come ritrattista fino al 1918. Ha ritratti di tutte le famose personalità creative di quel tempo: luminose, energiche, create all'incrocio tra cubismo, fauvismo, cezanneismo e movimenti d'avanguardia russi. Valentina ha anche scritto a Maxim Gorky, che è diventato un caro amico della loro famiglia con Andrei - Diederichs è diventato un partecipante attivo nella comune nell'appartamento di Gorky. Tuttavia, gli appelli di artisti rivoluzionari che cercano di portare l'arte fuori dai musei soffocanti per le strade non potevano non risuonare nell'anima di Valentina. Insieme a molti altri maestri, dipinse nel caffè di Pittoresk e dopo la Rivoluzione d'Ottobre, insieme a suo marito, prese parte attiva alla creazione della decorazione festiva di Pietrogrado.

Nel 1919, Valentina trovò una nuova vocazione: il teatro.

È venuta a teatro come un'artista affermata, una personalità creativa, e ora la sua arte doveva trovare carne sul palcoscenico. Molti artisti in quegli anni si sono rivolti al teatro: il numero di ordini per i ritratti è diminuito, i collezionisti hanno perso il loro capitale e la sfera teatrale, come l'intera sfera degli eventi pubblici, al contrario, si è ampliata e sviluppata. Il teatro era un mezzo sia per migliorare la propria situazione finanziaria sia per lanciarsi una nuova sfida creativa. Non tutti gli artisti che sono venuti a lavorare al teatro sono rimasti lì per molto tempo, ma per Valentina Khodasevich il teatro è diventato una vera casa.

Tutto è iniziato con "L'albero delle trasformazioni" basato sull'opera teatrale di Gumilyov, e poi Valentina si è affermata saldamente nel Teatro della Commedia Nazionale, diventando lì, di fatto, l'artista principale. La commedia popolare era un teatro piuttosto insolito, sperimentale con un repertorio fondamentalmente nuovo e artisti circensi invitati - Valentina, quando creava bozzetti di un costume, doveva tenere conto anche delle richieste del pubblico,che voleva vedere qualcosa di luminoso, piacevole alla vista e il difficile lavoro degli attori che eseguono acrobazie più difficili. Qui ha avuto un ruolo l'appartenenza di Valentina al numero di artisti d'avanguardia russi: aveva un'eccellente padronanza del colore, della forma e della composizione, era in grado di trovare fonti di ispirazione nell'arte arcaica ed esotica, rielaborando i motivi presi in prestito alla sua maniera.

Valentina ha anche creato decorazioni, dando la preferenza a grandi piani monocromatici - il cielo, il mare, il deserto, integrandoli con linee sottili di equipaggiamento navale o un'immagine simbolica di edifici - la formazione del costruttivista Tatlin non è stata vana. Khodasevich non ha mai cercato di creare uno scenario che imitasse la realtà, ha cercato la leggerezza, persino l'aridità, il minimalismo, che ha permesso di focalizzare l'attenzione dello spettatore sulla recitazione e non sulla ricca decorazione del palcoscenico.

Lo stile di Khodasevich era energico, ironico, pieno di ottimismo - questo corrispondeva perfettamente all'arte "rinnovata" della Russia post-rivoluzionaria. Amava il collage, usava il fotomontaggio, introduceva elementi costruttivisti … E gli operai dei laboratori di cucito teatrale non amavano la sua anima perché era facile e conveniente lavorare con i suoi schizzi.

Valentina Khodasevich ha lavorato a spettacoli innovativi, operette eccentriche e opere classiche - "Rigoletto", "Otello", "Fontana Bakhchisarai". Nel 1922, Gorky la invitò a visitare - Valentina visse per sei mesi vicino a Berlino, creando il ciclo grafico "Berlino di notte", pieno di movimenti espressivi di tango e lo scintillio dei bicchieri di champagne. Dopo un lungo viaggio attraverso l'Europa, è rimasta di nuovo con Gorky, questa volta a Sorrento. Ha anche illustrato molti dei suoi libri.

Durante la Grande Guerra Patriottica, Valentina Khodasevich e Andrei Diderikhs andarono a evacuare a Tashkent, dove morì Andrei. La sua salute in quel momento fu minata da due arresti e imprigionamenti - uno breve grazie all'intervento di amici influenti, ma … Valentina tornò a Leningrado nel 1945. Nel 1953 si trasferì a Mosca, dove visse fino ai suoi ultimi giorni. Nel 1956, Valentina interruppe le sue attività teatrali: era il momento delle sue memorie. Ha descritto i suoi numerosi conoscenti nel libro "Portraits in Words".

Valentina Khodasevich morì nel 1970, sopravvissuta a due guerre, una rivoluzione e quasi tutti quelli che conosceva e amava. Ha progettato più di un centinaio di spettacoli. La sua influenza teatrale è innegabile e la sua eredità immensa. Una delle ultime testimoni della nascita di una nuova arte, ha seguito per tutta la vita i principi dell'avanguardia, e il principale è il servizio dell'artista alla gente.