Come apparivano le donne nella vita reale da ritratti famosi, o quanto gli autori lusingavano i loro modelli

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Ogni buon artista nel suo lavoro non riflette tanto la realtà quanto cerca di condividere il suo mondo interiore, quindi la visione dell'autore può a volte differire dalla fotografia. Le donne nei dipinti spesso sembrano vere bellezze, ma erano le stesse nella vita? Non saremo più in grado di scoprire dame famose della remota antichità, ma i ritratti dipinti nell'era della fotografia consentono di condurre un "test" simile.

"Ritratto di Jeanne Samary", Auguste Renoir

Questa ragazza sarebbe rimasta per sempre un'attrice di terz'ordine, che il pubblico ricorderebbe principalmente nel ruolo di cameriere e sciabole, se non fosse per il lavoro del grande impressionista francese. In totale, Renoir dipinse quattro dei suoi ritratti e ognuno differisce dall'altro per dimensioni, composizione e colore. Si ritiene che nella tela conservata a Mosca, nel Museo Statale di Belle Arti intitolato a A. S. Pushkin, l'artista sia stato particolarmente in grado di evidenziare il fascino vivo del suo modello. L'immagine è stata creata nel 1877, quando la giovane attrice stava appena iniziando la sua carriera al teatro Comédie Francaise. Nelle fotografie superstiti, la ragazza appare davanti a noi come affascinante, spontanea, ma forse un po' meno misteriosa.

"Ritratto di Jeanne Hébuterne con un grande cappello", Amedeo Modigliani

L'artista e modella francese divenne l'ultima musa e moglie non ufficiale dell'artista Amedeo Modigliani. Quando si incontrarono, lei non aveva nemmeno ventidue anni. La coppia visse insieme per tre anni e durante questo periodo Modigliani dipinse più di venti ritratti di Jeanne. Gli amici l'hanno descritta come gentile, timida, calma e delicata. Era una tale donna che l'artista dipingeva. Quanto il ritratto fotografico superstite corrisponda a questa immagine spetta a ciascuno giudicare da sé. La fine della vita di Jeanne è stata tragica. Non riuscì a sopravvivere alla morte della sua amata e si gettò dalla finestra il giorno dopo la morte di Modigliani. La figlia di due anni e il fatto che la donna fosse incinta non l'hanno fermata. I parenti di Jeanne hanno incolpato il grande artista per il fatto che la sua convivente aveva raggiunto un tale stato e non aveva nemmeno accettato di seppellirla nello stesso cimitero. Solo dieci anni dopo, hanno dato il permesso per la sepoltura, e l'ultima musa di Modigliani era accanto a lui.

"Adele d'oro", Gustav Klimt

La Gioconda austriaca è considerata uno dei dipinti più significativi di Klimt. - Adele Bloch-Bauer era uno dei rappresentanti di uno strato selezionato della grande borghesia ebraica. Suo marito, un ricco industriale, avendo ordinato un ritratto di sua moglie nel 1903, ovviamente, non pensava che sarebbe risultato in un'intera serie di dipinti. Inoltre, a giudicare dalle tele di Giuditta, che seguirono l'Adele d'oro, la prima e soprattutto la seconda, il rapporto tra l'artista e il suo modello cessò di essere platonico. A causa della sensualità schietta e non mascherata di questi capolavori, il nome del modello è stato nascosto alla società, tuttavia, il profano può vedere che la stessa donna è raffigurata su tutte le tele.

"Elisabetta d'Austria", Franz Winterhalter

La principessa bavarese, moglie dell'imperatore Francesco Giuseppe e imperatrice d'Austria, è una delle figure più famose della storia europea. Una storia d'amore romantica, una vita familiare non molto felice e una tragica morte l'hanno resa un'eroina preferita dei romanzi e dei film successivi. Il ritratto del famoso artista Franz Winterhalter, dipinto nel 1865, mostra chiaramente l'acconciatura dell'imperatrice - i capelli di Elisabetta erano infatti la sua decorazione principale. Per tradizione, le attrici più belle interpretano questa ragazza al cinema, perché, a giudicare dalle fotografie cerimoniali sopravvissute, il pittore di corte non la lusingava affatto.

"Ritratto della principessa Z. N. Yusupova", Valentin Serov

Un'altra bellezza riconosciuta, che all'inizio del XX secolo era chiamata "The Shining" per la sua incredibile bellezza e forza interiore a corte, era la sposa più invidiabile della Russia. Nel ritratto, che in seguito divenne una delle sue immagini più famose, la principessa ha già 35 anni, è nel pieno della bellezza e dell'attrattiva femminile. È interessante notare che il dipinto ha suscitato molte critiche tra i contemporanei: sia la composizione che la posa della donna sono state definite deboli in esso. Tuttavia, oggi questa tela, come nessun'altra, ci porta l'incredibile forza interiore di questa donna straordinaria, che fino alla vecchiaia ha suscitato l'ammirazione di tutti coloro che l'hanno conosciuta personalmente.

Sfortunatamente, Zinaida è diventata l'ultima della sua specie. Hanno detto che era il risultato l'antica maledizione ancestrale che perseguitò più di una generazione degli Yusupov.