Perché i cartoni sovietici non sono per i bambini moderni e come scegliere quelli giusti tra loro

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Per la maggior parte dei genitori moderni, i cartoni sovietici (leggi i cartoni della loro infanzia) sono associati esclusivamente a ricordi caldi e valori eterni. Molte madri e padri sono sicuri che solo il cinema per bambini, originario dell'URSS, sia in grado di dare ai bambini il necessario bagaglio di valori e conoscenze morali. I frutti del lavoro degli animatori per bambini sono diventati a lungo quasi un oggetto di orgoglio nazionale, ma i bambini moderni hanno bisogno di una tale moralità e possono anche condividere la gioia dei loro genitori?

Diverse generazioni sono cresciute su cartoni sovietici vecchi, buoni (sono questi epiteti che vengono solitamente usati nel loro indirizzo), genitori che hanno assorbito, anche attraverso queste opere di cinema, ciò che è buono e ciò che è male, molto spesso vogliono condividere con i loro figli un pezzo della loro infanzia. Questo non solo impressiona (dicono, "qui sono cresciuto con loro e sono cresciuto come una brava persona e tu, figliolo, accenderai i miei cartoni"), ma mi permette anche di sentirmi un genitore eccellente. Ma il bambino per qualche motivo non condivide la gioia di "Hedgehog in the Fog" e "Who Said Meow", a quanto pare è già riuscito a rivedere i moderni cartoni animati "zombie". Non altrimenti.

Ma i tempi stanno cambiando e quelli una volta, ovviamente, ingegnosi e molto richiesti dalla loro generazione, i cartoni sovietici, in qualche modo non si adattano al ritmo moderno della vita, le sue decorazioni, i modi, le trame sembrano obsoleti e gli eroi - irrilevanti. Pertanto, è necessario capire quali vecchi cartoni dovrebbero essere mostrati ai bambini moderni e quali no. Non tutti sono adatti ai giovani spettatori del nostro tempo.

Qual è la principale differenza tra i cartoni moderni e quelli sovietici

Forse la differenza principale e più evidente è la linea netta tra il bene e il male nei cartoni sovietici. Niente mezzitoni o sfumature. Il lupo è cattivo, la lepre è buona. E l'intera trama si sviluppa tra il rapporto di questi due personaggi e il bene trionfa sempre sul male, anche se deve impegnarsi molto. Quest'ultimo, infatti, è il momento educativo. E, nonostante il fatto che gli adulti siano in grado di discernere il negativo nelle azioni della lepre e di attribuire qualità positive al lupo, la psiche dei bambini non è capace di conclusioni così profonde.

Gli psicologi infantili sostengono che questa è una posizione molto corretta, i bambini si identificano sempre con un eroe positivo e se inizia a comportarsi senza adattarsi al quadro dell'idea di bene, allora non verrà nulla di buono da tale visione. Ad esempio, nell'amato e famoso cartone animato moderno "Masha and the Bear", non ci sono personaggi "cattivi" o "buoni", ma Masha, come personaggio principale, è molto impressionato.

Ma siamo franchi. Masha è solo un'insopportabile ragazza capricciosa ed egoista che ha deciso che per qualche motivo ha il diritto di avvelenare la vita di un orso estraneo e, tra l'altro, impedirgli apertamente di stabilire la sua vita personale, rivendicando completamente la sua attenzione. Considerando che un bambino piccolo non riesce a separare il privato dal generale, mosso dalla lebbra di Masha, percepirà il suo comportamento come normale.

Ciò non significa affatto che valga la pena escludere i cartoni moderni e passare completamente a quelli sovietici (ci sono anche domande per loro, ma ne parleremo più avanti), vale solo la pena scegliere quelli giusti. Inoltre, gli psicologi consigliano di guardare i cartoni animati con i bambini per poter rispondere correttamente a una situazione particolare, dando la loro valutazione adulta e autorevole di ciò che sta accadendo sullo schermo. L'idea, ovviamente, è corretta, ma realizzabile solo in un universo parallelo. I cartoni animati non sono stati inventati per alleviare i genitori e non viceversa?

Limitando la visione dei cartoni moderni, puoi inavvertitamente contribuire al fatto che il bambino cade fuori dalla società, perché le basi della loro sottocultura sono in gran parte costruite sugli eroi. Questo deve essere compreso e accettato come una delle fasi della crescita. A proposito, gli psicologi raccomandano di mostrare cartoni animati con personaggi umani ai bambini dai 5 anni, non prima.

Plastilina contro computer grafica

Questo è forse l'argomento principale di coloro che sostengono i cartoni sovietici, dicono, in quelli moderni c'è un'animazione molto brillante e una varietà di colori. Sì, confrontando "Plasticine Crow" con i moderni cartoni animati 3D, almeno non è giusto. Ma anche l'immagine astratta, di cui abbondano i cartoni animati del passato, non giocherà a beneficio della psiche del bambino.

Un pesce dal corpo femminile, non una sirena, ma proprio questa strana sintesi di una donna e un pesce che canta invitante "resta ragazzo con noi", Moidodyr, che insegue il ragazzo per la città, un lupo ubriaco, pronunciando la leggendaria frase usato durante le feste "In questo momento canterò"… Eroi che solo i bambini possono vedere, ma che vivono da qualche parte nelle vicinanze: Karlson, Kuzya, il brownie, anche molto tesa la situazione. Sai, non tutti i bambini vogliono che qualcosa inizi sotto il suo letto, anche se è un eroe delle favole. Quindi forse i vecchi cartoni sembrano gentili solo perché i genitori guardavano i loro figli e percepivano molto proprio attraverso il prisma della coscienza del bambino?

Le moderne tecnologie non solo hanno permesso di creare simpatici personaggi che non causano paura nei bambini, e inoltre diventano persino i loro preferiti, ma rendono anche lo spazio tridimensionale. E c'erano abbastanza esperimenti con forma, colore e consistenza con un risultato terribile nel cinema sovietico. Basta ricordare "Ali, gambe e code", "Giovanni distratto", "Grande segreto per una piccola azienda" per decidere che effettivamente è meglio recensire i cartoni da soli prima di mostrarli al proprio bambino.

Cartoni animati sovietici che dovresti assolutamente presentare a tuo figlio

Essere categorici su una questione così delicata come l'educazione non è la migliore qualità. È solo nei cartoni sovietici che tutto è estremamente chiaro cosa è male e cosa è buono, ma non c'è una risposta definitiva alla domanda "che è meglio dei cartoni moderni o sovietici". Perché entrambi sono buoni, perché tra quelli e gli altri ci sono abbastanza eroi strani e trame inquietanti che i bambini dovrebbero non guardare.

È improbabile che i bambini moderni si imbatteranno inaspettatamente in cartoni animati davvero buoni dei tempi dei loro genitori nel loro spazio mediatico, e quindi sarà ancora necessario l'aiuto dei loro anziani in questo delicato problema. Quindi, con quali cartoni sovietici, che sono diventati modelli classici, vale la pena introdurre i bambini moderni e sperare che li apprezzino?

"Aspettalo!" - la maggior parte degli adulti prova ancora un po' di eccitazione quando ascolta la melodia dell'intro di questo leggendario cartone animato. Non è sorprendente, perché i bambini sovietici, non viziati da YouTube, potevano guardare i cartoni animati all'epoca rigorosamente assegnati dal programma TV, e quindi - se sentivano una melodia familiare - devi mollare tutto e correre alla TV.

Il cartone animato con una lepre e un lupo nel ruolo principale doveva diventare un culto e ha affrontato il suo compito. Per la sua creazione è stato stanziato un budget considerevole e il compito è stato designato come un vago "qualcosa di divertente". Per la creazione sono stati invitati quattro giovani e ambiziosi comici, a cui è stato assegnato il compito: "rispondere adeguatamente alla Disney". Kurlyandsky, Hait, Kamov e Uspensky decisero che doveva essere un inseguimento. Come personaggi principali, sono state prese in considerazione varie opzioni, ma alla fine si sono stabilite sulla lepre e sul lupo, che sono familiari al folklore russo.

A proposito, il lupo, in generale, è un'immagine collettiva del folklore: uno sciocco che scava una fossa per gli altri, ma ci cade sempre dentro. E la lepre dagli occhi azzurri è la personificazione dell'intelligenza, della bellezza, della gentilezza, della generosità e molto altro. A proposito, la lepre non era così bella subito. Le immagini iniziali dei personaggi principali erano molto nella tradizione sovietica. Gennady Sokolsky, che ha girato il primo episodio, è stato criticato e non ha continuato ciò che aveva iniziato, gli eroi moderni sono stati creati da Vyacheslav Kotenochkin. A proposito, è stato proposto di dare voce al lupo a Vysotsky, ma poiché non piaceva a tutti, la sua candidatura non è passata.

"Aspettalo!" - una vera collezione di arte, vita e valori russi. Tutti gli episodi si svolgono in luoghi in cui le famiglie sovietiche di solito si divertono ed esistono, Pugacheva, Magomayev, Sklyar, popolari all'epoca, si ascoltano abitudini, valori e molto altro - quasi un'escursione nel passato sovietico. A proposito, questo è uno dei pochi cartoni per i quali è stata fatta un'eccezione, poiché si tratta di un patrimonio culturale. A causa del lupo che non fa uscire una sigaretta dalla sua bocca, il cartone potrebbe ottenere lo status di 18+ e tutte le relative restrizioni sul display.

"Winnie the Pooh" - nonostante il fatto che l'adattamento cinematografico sovietico del cartone animato non sia il primo e Walt Disney abbia già pubblicato diversi episodi su un orso divertente e la sua compagnia, questa versione sembra meritatamente più impressionante e interessante per molti.

Fedor Khitruk - il creatore del domestico "Winnie the Pooh", ha iniziato a creare un cartone animato senza vedere la creazione di Walt Disney, ha creato esclusivamente nuovi personaggi secondo il suo concetto e, devo dire, si sono rivelati molto toccanti. Molti orsi e maiali sono stati estratti prima che fosse trovata un'opzione adatta. Inizialmente, l'orso era troppo peloso e Pimpi era troppo grasso.

Forse la cosa principale che si può imparare da questo cartone animato è che non è necessario essere perfetti per avere amici che ti accettino così come sei, poiché la compagnia dell'orso è molto eterogenea.

"Kid e Carlson" - L'adattamento cinematografico del romanzo della scrittrice svedese Astrid Lindgren è stato accolto con entusiasmo, tanto che è uscito anche il sequel "Carlson is back". La terza parte, nonostante i piani, non è mai stata girata.

A proposito, questo cartone animato si distingue tra gli altri cartoni animati per bambini di quel tempo. C'è già pubblicità nascosta in esso (su un autobus di passaggio quando Kid attraversa la strada), ci sono riferimenti alle precedenti creazioni di Soyuzmultfilm. Ad esempio, i ladri che rimuovono a tradimento i fogli dalle grucce sono molto simili ai detective del cartone animato su Funtik il maiale, e i genitori di Kid sono abbastanza tipici, almeno lo zio Fyodor di Prostokvashino è molto simile.

Il cartone animato è più probabilmente destinato ai genitori, poiché è a loro che è rivolto il messaggio principale: essere più attenti ai loro figli, trattare con comprensione le loro paure e desideri, fidarsi di più di loro e finalmente comprare loro un cane.

"Coccodrillo Gena e i suoi amici" - forse una delle poche opere sovietiche in cui appare un eroe, inventato dagli animatori. Una creatura con orecchie enormi, gentile e fiduciosa, trova amici e rimane a vivere in URSS, anche se secondo la trama è un animale tropicale arrivato accidentalmente in una scatola con le arance.

C'è anche un personaggio negativo qui: la vecchia Shapoklyak, insieme al ratto Lariska, l'intera trama è costruita sul fatto che è estremamente difficile per qualsiasi creatura, anche se è Cheburashka, vivere da sola, quindi è necessario lotta per la società e sii un buon amico con tutte le tue forze. È discutibile quanto sia rilevante per gli standard moderni, ma per la società sovietica era uno dei fondamenti.

"Tre da Prostakvashino" - una delle creazioni in cui sono popolari sia il cartone animato che l'opera sulla base della quale è stato girato. Molto di ciò che c'era nella storia di Eduard Uspensky non è stato incluso nell'adattamento cinematografico. È divertente, ma per molto tempo gli artisti non hanno avuto l'immagine di un dag, che, sebbene non sia il personaggio principale, appare regolarmente e contribuisce all'impressione generale. E la frase cult appartiene a lui.

Quindi, la daw non ha funzionato. È arrivato al punto che gli artisti hanno chiesto a tutti coloro che sono entrati nella stanza di fare uno schizzo. Quindi Leonid Shvartsman, il creatore del cartone animato Cheburashka, ha contribuito alla sua creazione. Nonostante lo zio Fedor sia l'unico personaggio che è stato immediatamente adottato e approvato, è lui che cambia di più da una serie all'altra.

Se ti allontani dagli attacchi nostalgici, puoi improvvisamente realizzare che lo zio Fyodor, enfaticamente indipendente, inizia a vivere la sua vita troppo presto, e i suoi genitori, persone perbene, tra l'altro, non si affrettano a cercare il bambino, ma preferiscono soffrire per lui dall'appartamento. Ha successo soprattutto la mamma, che ogni tanto esclama di aver lavorato e di volersi riposare e, in generale, i vestiti non sono ancora usciti, sembra che lo zio Fyodor sia troppo solo. In effetti, questa era un'amara realtà nel passato sovietico, quando i genitori, lavorando tutto il giorno, o anche a turni, tornavano a casa solo la sera, mentre il bambino era lasciato a se stesso tutto il giorno.

Nessuno discuterà con il fatto che la cinematografia e in generale tutto ciò che viene mostrato sugli schermi televisivi viene spesso utilizzato per manipolare e influenzare la coscienza. Anche l'animazione sovietica ha affrontato questo compito e il suo obiettivo principale era coltivare membri degni di una società socialista, sviluppare collettivismo, patriottismo e responsabilità, spesso sacrificio. Molte trame di quei tempi non sono semplicemente comprensibili per i bambini moderni, sì, rispondendo alle loro domande puoi trascorrere molti divertenti minuti congiunti, ma ne vale la pena, perché per loro è possibile più o meno allo stesso modo dei miti dell'Antico Grecia per i genitori.

I reclami non riguardano solo i cartoni moderni o vecchi di produzione nazionale. La Disney è persino accusata di razzismo e altri svantaggi delle minoranze.