Come non confondersi nel patrimonio artistico della dinastia Makovsky, anche per un dilettante

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Un cognome, ma artisti diversi: si tratta delle opere scritte dal Makovsky. Hanno molto in comune, ciascuno dei membri di questa straordinaria famiglia ha creato opere gioiose e festose che le lingue malvagie hanno definito eccessivamente idealizzate. Ma tali erano i Makovsky: ammiravano il mondo che li circondava e trasferivano il loro atteggiamento nei suoi confronti sulle tele.

Artista e padre di artisti, Yegor Makovsky

La storia degli artisti Makovsky dovrebbe iniziare con Yegor Ivanovich. È nato e cresciuto a Zvenigorod, in una famiglia di polacchi russificati. Nel 1818, all'età di sedici anni, Yegor Makovsky finì a Mosca, dove visse fino alla sua morte in un'età molto rispettabile. Il giovane ha trovato una posizione di assistente contabile, e lì un posto nella struttura della spedizione del Cremlino, guidata dal principe Yusupov. In questo dipartimento, Makovsky prestò servizio fino alla vecchiaia.

Ma era famoso prima di tutto per il suo amore speciale per l'arte, un amore attivo e non finto. Yegor Ivanovich collezionò una collezione di incisioni, suonò musica, quadri dipinti, copie originali di musei e, in particolare, piccoli olandesi. Dall'ufficio prese un appartamento vicino alle mura del Cremlino, dove viveva con la sua bellissima moglie Lyubov Kornilovna, nata Mollengauer, conosciuta in tutta Mosca per il suo meraviglioso soprano.

I bambini nati nella famiglia Makovsky erano immersi nel mondo della musica, della pittura, del teatro fin dall'infanzia. La Casa Makovsky divenne famosa come una sorta di centro culturale, non c'erano solo ministri delle muse, ma anche rappresentanti dell'aristocrazia di Mosca. Nel 1833, fu con la partecipazione attiva di Yegor Ivanovich Makovsky che sorse la classe d'arte di Mosca, che in seguito si trasformò nella Scuola di pittura, scultura e architettura di Mosca, che esiste ancora oggi.

I bambini Makovsky Sr. non solo hanno insegnato, ma hanno anche ispirato, contagiato dall'amore per l'arte. "Ammira e ricorda" - ha istruito tutti, equipaggiandoli per una passeggiata con album tascabili e una matita per gli schizzi. Un corvo, i volti dei passanti, una scena di strada - tutti questi figli e figlie di Makovsky sono abituati a lasciare sui fogli dei loro quaderni, esattamente come insegnava il padre - ammirando. Cinque bambini sono sopravvissuti fino all'età adulta presso i Makovsky, la figlia Maria è diventata un'attrice e un'altra figlia, Alexandra, e tre figli sono diventati artisti.

Alexandra Makovskaya, Konstantin Makovsky

Alessandra Egorovna nacque nel 1837. Non ha ricevuto un'istruzione speciale come pittrice - per una donna in quell'epoca era piuttosto difficile. Ma la scuola di suo padre e persino la comunicazione con gli amici di famiglia, tra cui Karl Bryullov e Vasily Tropinin, le hanno permesso di padroneggiare la professione di artista senza istituzioni educative. Makovskaya dipinse paesaggi: nella seconda metà del XIX secolo, questo genere di pittura stava guadagnando popolarità, diventando una direzione indipendente nelle arti visive.

Le opere di Alexandra Yegorovna assomigliavano al lavoro degli impressionisti e il livello della sua abilità era confermato dal fatto che spesso si rivelavano acquistate nella collezione di Bakhrushin e Tretyakov. Alexandra non si sposò, visse a lungo con sua madre, che lasciò suo padre "dopo un lungo conflitto".

E, forse, il più famoso dei Makovsky era Konstantin, il maggiore dei figli di Yegor Ivanovich. Nacque nel 1839. Dall'età di quattro anni dipinge e dipinge molto. All'età di sedici anni, entrò nella scuola di pittura e scultura, la stessa scuola in cui era impegnato suo padre. Sette anni dopo, dopo aver dimostrato di essere uno studente brillante e aver ricevuto tutti i premi possibili, Konstantin Makovsky è andato all'Accademia Imperiale delle Arti di San Pietroburgo.

Makovsky fu tra i ben quattordici studenti che nel 1863 rifiutarono di partecipare al concorso per la Grande Medaglia d'Oro, protestando contro il tema del lavoro imposto dall'Accademia. È entrato a far parte di un artel indipendente di artisti guidati da Ivan Kramskoy. Dal 1870, Konstantin Makovsky prese parte ai lavori dell'Associazione delle mostre d'arte itineranti. Avendo lasciato l'Accademia e avendo perso la possibilità di ricevere un diploma, Makovsky, tuttavia, non rimase senza clienti: anche allora i suoi ritratti ebbero successo; l'artista ha attrezzato un laboratorio nel centro di San Pietroburgo e si è mosso con sicurezza verso il titolo del ritrattista più alla moda della capitale. Per il suo lavoro, ha preso molto, molto, eppure gli ordini non sono stati trasferiti.

I Vagabondi hanno rimproverato a Konstantin Makovsky di deviare dai principi della Partnership: i suoi "quadri della vita quotidiana" si sono rivelati troppo idealizzati, e così è stato: volevo ammirare le scene raffigurate in queste opere, tanto era affascinante il semplice e bellezza naturale del momento "colto" dall'artista.

Per il dipinto "Feste popolari durante Maslenitsa in Piazza dell'Ammiragliato a San Pietroburgo" Makovsky ha ricevuto il titolo di professore dell'Accademia delle Arti. E a metà degli anni 1870, in compagnia di suo fratello Nikolai, viaggiò in Egitto, allora alla moda, e infine spostò la sua attenzione dai problemi sociali ai problemi della combinazione di colori e sfumature nei dipinti., I collezionisti russi non potevano permetterseli.. Pavel Tretyakov ha acquistato raramente i dipinti dell'artista, considerando i loro prezzi esorbitanti. Ma i compratori erano lì - lo stile di Makovsky era molto di suo gradimento - uno sfondo sfocato, dettagli non lavorati, che hanno reso il viso e gli occhi nel ritratto il centro compositivo.

Konstantin Makovsky è stato sposato tre volte; con la sua seconda moglie, che posava spesso per lui, l'artista divorziò dopo aver incontrato un nuovo amore nel 1889 all'Esposizione Universale di Parigi - in seguito divenne moglie e poi vedova. Dopo la morte di Konstantin Makovsky, la sua vasta collezione, che comprendeva dipinti di maestri olandesi, inglesi e francesi, gioielli, piatti antichi e persino carrozze, fu venduta all'asta.

Nikolay Makovsky, Vladimir Makovsky

Nikolai Makovsky, fratello di mezzo, si è laureato alla Scuola di architettura del Palazzo di Mosca, quindi ha studiato all'Accademia di San Pietroburgo nel dipartimento di architettura. Per il progetto della chiesa del paese ha ricevuto una Medaglia d'Argento. Ma Nikolai Yegorovich ha fatto della pittura la sua occupazione principale. Fu tra i fondatori dell'Associazione degli Itineranti, per non aver partecipato a mostre fu espulso due anni dopo. Le opere di Nikolai Makovsky sono il paesaggio urbano e la pittura di genere; ha creato, tra gli altri, una serie ucraina e dipinti con vedute della parte storica di Mosca.

Il più giovane dei fratelli artisti, Vladimir Makovsky, nacque nel 1846. Lui, come gli altri, studiò sotto Tropinin, adottando la sua maniera pittorica; ecco perché le opere di Costantino e Vladimir assomigliano a quelle di Tropininsky. Come suo fratello maggiore, il giovane Makovsky apprezzava molto il suo lavoro, decorava i dipinti in costose cornici dorate e li vendeva per somme molto consistenti. È vero, Vladimir esigeva molto da se stesso, si distingueva per l'organizzazione estrema e la disciplina rigorosa, Ogni ora era messo da parte per il proprio lavoro., ogni giorno era ordinato.

Ciò ha permesso all'artista di combinare il lavoro in studio con l'insegnamento e la gestione di istituzioni educative, prima alla Scuola di Mosca, poi all'Accademia delle arti di Mosca. Divenne il primo rettore di questa istituzione, rimanendo in carica fino alla sua morte all'età di settantaquattro anni.

Vladimir Makovsky ha lasciato diverse centinaia di dipinti, principalmente dipinti di genere. Con l'apparizione della sua famiglia, le immagini dei bambini iniziarono ad apparire sempre di più sulle tele dell'artista. E ancora loro, come altri personaggi, voglio ammirare, così affascinante è il momento della vita catturato nell'immagine, reale e bello - per la famiglia Makovsky questi concetti erano molto vicini, quasi equivalenti.

A proposito del pittore paesaggista russo dimenticato: Nikolay Dubovskoy.