Il girasole fa bene, le noci fanno male: cosa significano i simboli cristiani nella pittura, nella letteratura e nel cinema

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

La cultura cristiana ha plasmato la moderna cultura europea, soprattutto nel campo dell'arte. Anche ora, passando al linguaggio delle immagini, il cinema europeo, la pittura, la letteratura si stanno rivolgendo ai simboli tradizionali, per mezza Europa - cattolici e protestanti. La pittura antica, invece, a volte non può essere affatto compresa senza conoscere questo codice culturale. Ecco solo alcune immagini molto importanti.

Rosa - Cristo, giglio - Vergine

È facile immaginare perché la rosa come fiore sia diventata il simbolo della dea dell'amore Venere; è molto più difficile capire che cosa ha a che fare Cristo con esso. Una spiegazione è questa: la rosa unisce le spine e un bel fiore profumato, proprio come la vita di un credente unisce la sofferenza dovuta alla rinuncia al peccato e la ricompensa celeste. La rosa nella mano di Cristo è un simbolo dell'insegnamento che ha portato alle persone. Di solito è rosso perché ha versato il suo sangue perché la gente credesse.

Una rosa bianca, come un giglio bianco (a proposito, nell'antichità - anche un fiore associato all'amore puramente carnale) è un simbolo della Santa Vergine, la madre di Cristo, e della sua purezza al momento del concepimento. Il giglio era anche percepito come un fiore particolarmente delicato e la Madre di Dio, secondo le leggende, intercede presso Dio per le anime dei piccoli peccatori per compassione della sua tenera anima.

Palma - martire, teschio - eremita

Alcuni dei simboli sono passati nell'arte secolare dall'iconografia cattolica tradizionale. In esso, ad esempio, i martiri per la fede venivano designati con un ramo di palma, e gli eremiti con i teschi; di conseguenza, nella pittura profana, un ramo di palma nelle mani di una ragazza può significare che è morta per un'idea o (dato che molti martiri hanno fatto voto di celibato) semplicemente vergine, e il teschio può essere non solo un ricordo della morte, ma parlare anche della solitudine di una persona, della sua solitudine.

Oggetti diversi possono riferirsi a storie e qualità diverse dei santi. Ricordate nel Romanzo della gendarmeria di Lorca la ragazza i cui seni mozzati giacciono su un vassoio - un riferimento al martirio di Sant'Agata; nei giorni della sua memoria, vengono eseguiti rituali che dovrebbero proteggere la casa. Nel romanzo, in contrasto con l'immagine di Sant'Agata, le case degli zingari erano indifese contro l'attacco dei pogromisti.

Una lancia o un cavallo che calpesta un serpente possono riferirsi all'immagine di Giorgio il Vittorioso, che proteggeva le vergini sacrificate al drago; in senso lato nell'arte, i suoi attributi si riferiscono all'idea di proteggere i civili dagli infedeli armati o le anime innocenti dal tentatore del diavolo.

I simboli provengono dal testo

Molte immagini nell'arte dei paesi tradizionalmente cristiani non si riferiscono all'iconografia, ma alle immagini del principale libro cristiano: la Bibbia. Ecco perché la mela morsicata nella cornice del fantastico film "Doctor Strange" nel momento in cui apre il libro magico con i segreti del tempo porta un messaggio molto chiaro su come percepire ciò che sta accadendo. Infatti, viene presto informato che sta giocando con la conoscenza proibita.

Una spiga di pane ricorda la parabola di Gesù sui chicchi gettati nella terra, e può avere diversi significati: da un'idea progressivamente germogliata all'immortalità dell'anima umana. Gli uccelli che non seminano o non raccolgono nel discorso di Cristo sottolineano l'incuria dei personaggi nei dipinti. Una scala che sale, in modo che non sia visibile dove riposa, può riferirsi al sogno di Giacobbe sulla scala del paradiso. Il serpente ricorda la caduta, anche se nella foto è in forma di decorazione, e la capra di Esmeralda in Hugo può benissimo sottolineare che è una pagana: si ricorda ad esempio la parabola sulla separazione delle capre dagli agnelli, contrastando buoni cristiani e tutti gli altri. Oppure la capra di Esmeralda può dirci che la storia della ragazza separerà i cattivi dai buoni.

La donna nell'epistola dell'apostolo Pietro è paragonata a un fragile vaso, e la brocca nella foto può parlare di una ragazza o di una donna più che dei suoi vestiti o della sua occupazione. Ad esempio, una brocca vuota e capovolta accanto a una ragazza non sposata significa che è stata sedotta; uno sfiato aperto diretto allo spettatore può significare tentazione; una brocca rotta con acqua versata o latte - stupro. Puoi trovare scene di genere nella pittura che in effetti una volta erano considerate istruttive: una ragazza triste o piangente sul latte versato da una brocca e leccata da un gattino. Il gattino qui, sebbene senza alcun riguardo per il cristianesimo, è anche un simbolo: un futuro bambino.

Cuore sanguinante, corona di spine

La maggior parte dei simboli denota in qualche modo la presenza di Cristo o il rapporto del personaggio raffigurato con i valori del cristianesimo. Così, ad esempio, una colomba bianca o un agnello ucciso su una tela o in un film indicherà una persona crudele che è estranea alla misericordia comandata da Cristo.

Tra i simboli di Gesù - un pesce (perché cattura anime umane come un pescatore prende un pesce), pane spezzato e una vite (riferimento al sacramento), un coltello bugiardo (sacrificio), un cuore con una ferita (disponibilità a morire per la salvezza degli altri), un pezzo di lancia (che fu finito sulla croce), una corona di spine (che a livello di simbolo viene sostituita con qualsiasi altra corona di spine).

Simboli non biblici

Nel tempo, la cultura cattolica è cresciuta in simboli che non sono associati alla vita dei santi o al testo della Bibbia. Quindi, ad esempio, il melograno iniziò a denotare l'unità della chiesa e si trasformò anche in un'immagine allegorica di un cuore sanguinante. Se guardi il dipinto di Sandro Botticelli (peraltro non laico nella trama) "Madonna con una melagrana", puoi vedere che la melagrana aperta è trattenuta dalla Vergine proprio di fronte al cuore del piccolo Cristo.

La noce può essere un'anima incatenata nel guscio del peccato. Una clessidra (un orologio pieno di "polvere") è la finitezza della vita terrena e allo stesso tempo la speranza della vita dopo la morte (dopotutto, vengono capovolte in modo che continuino a muoversi). Un girasole è un segno di lealtà a Dio, la volontà di restare sempre davanti a lui. Un uomo in rosso, soprattutto zoppo, può rappresentare il diavolo, e una donna sotto un melo o con una mela in mano è una tentatrice. Il diavolo può essere indicato anche con il lupo, poiché sta in agguato al "gregge di Cristo". La cosa più sorprendente è che ognuno di questi simboli può essere trovato nell'arte contemporanea, e quindi un film o un libro iniziano a giocare con nuove sfaccettature.

Ciò non significa che tutte le immagini significative provengano necessariamente dal cristianesimo. Amore e antipatia: dettagli dei dipinti che furono immediatamente compresi dal pubblico del XIX secolo.