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Video: La pittura fantasmagorica come riflesso dell'anima: i dipinti del cuore di Givi Siproshvili
2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09
Ora su Internet puoi trovare spesso opere di artisti contemporanei che impressionano l'immaginazione dello spettatore con una vibrazione positiva e danno un piacere indimenticabile da ciò che vedono. Molto meno spesso su Internet ci imbattiamo in opere di artisti che evocano determinate associazioni e ci costringono a pensare in modo figurato e penetrare nelle profondità dello stato d'animo degli eroi dei dipinti. Tra questi fantastici maestri vorrei fare un nome L'artista georgiano Givi Iraklievich Siproshvili. Per alcuni, le sue opere sembreranno incomprensibili e inaccettabili, per altri - rivelano letteralmente una sottile vibrazione di una saggia percezione del mondo e una fantasmagoria nella sua forma più pura.
Autori così originali sono rari nel mondo dell'arte contemporanea. Il lavoro di Siproshvili è così straordinario che uno spettatore ricettivo lo associa all'altro mondo, a uno in cui non c'è materia grossolana, dove il colore vibra e si fonde tra loro senza confini netti. E ci sono quelli in cui la sua pittura evoca associazioni persistenti con le tele di Bosch e Brueghel. Alcuni esperti sostengono che questa non è affatto pittura, ma piuttosto pittura leggera. A volte sembra persino che Givi abbia una sorta di connessione con l'altro mondo e forze soprannaturali lo ispirino a creare dipinti straordinari. Ma, a prima vista…
In effetti, il ventaglio delle fonti di ispirazione del maestro è molto più ampio: nelle sue opere si possono vedere commovente innocenza e sensuale franchezza, giovinezza ventosa e maturità vissuta, gioia e tristezza, saggezza biblica e motivi "freudiani", vita ribollente e serenità del altro mondo. Quasi ogni dipinto dell'artista ha elementi di simbolismo, allegoria e metafora. E il lavoro del maestro nel suo insieme è letteralmente intriso di amore fino in fondo.
Vale anche la pena notare che il ricco spettro di associazioni inerente ai dipinti è intellettualmente ed emotivamente carico. E l'esoterismo del passato mitologico è così organicamente intrecciato con le moderne tendenze moderniste da creare una straordinaria integrità e armonia.
Creando i suoi dipinti unici, l'artista pone in essi non solo la trama, la forma e l'immagine, ma anche l'anima. E quindi, questa anima simile a un'immagine trova facilmente armonia ed empatia con l'anima di uno spettatore dai sentimenti sottili. Gli esseri viventi sono attratti dagli esseri viventi … Pertanto, le opere dell'artista sono immediatamente percepite dal cuore. Il calore scorre letteralmente da loro, c'è un grande positivo e una sottile sensazione di armonia. Il concetto più adatto qui è la spiritualità. E chi non vorrebbe avere una fonte di calore nella propria casa?
Pertanto, i dipinti del maestro georgiano sono molto popolari non solo nel mercato dell'arte. Le sue opere sono esposte nelle principali gallerie d'arte in Germania, USA, Polonia, Repubblica Ceca, Francia. Il suo lavoro è molto apprezzato dai collezionisti di tutto il mondo.
I suoi dipinti sono un esempio dell'arte stessa che dovrebbe purificare ed elevare una persona, diretta oltre i valori ordinari, e ricordano anche che dietro i colori del nostro mondo fisico c'è un mondo molto più perfetto e bello …
La pittura di questo originale pittore si distingue per una fantasmagorica fusione di generi e stili di diverso contenuto. Molte delle sue opere sono avvolte nel simbolismo filosofico. Tra l'altro, Art Nouveau e astrattismo, impressionismo ed espressionismo si fanno sentire nella sua ricerca creativa.
Un maestro della Georgia lavora nel genere del ritratto psicologico, del paesaggio, della natura morta, utilizzando varie tecniche di pittura ad olio. A volte è difficile credere che la pittura ad olio sia stata usata in lavori strutturati, quindi a volte sembra una tempera, e talvolta assomiglia molto al pastello.
Come pittore, Givi è molto individuale: nel suo lavoro utilizza tecniche di pittura originali, sviluppate da lui, nonché varie tecniche per l'applicazione di più strati di pittura. In questa magistrale capacità dell'artista di utilizzare e trasformare il materiale visivo, risiede la calligrafia dell'autore, o, come si dice ora, il volto dell'autore.
Guardando la galleria dei suoi ritratti, molto presto i pensieri sulla tecnica artistica passano in secondo piano da soli e i volti ispirati iniziano ad attirare magicamente l'attenzione dello spettatore, costringendolo a guardare più da vicino l'immagine. E ad un certo punto arriva un'illuminazione improvvisa: non sono le persone che ci guardano dalle tele, ma le loro belle anime. L'originalità e la sincerità dei ritratti di Givi Siproshvili affascinano anche lo spettatore più esigente a prima vista, toccando molto profondamente le sue corde spirituali.
L'artista stesso ha descritto una delle sue opere come segue:
Ma lavorando su immagini femminili, Givi Siproshvili, con un temperamento nazionale veramente georgiano, dichiara:
Un po' sull'autore
Givi Iraklievich Siproshvili (nato nel 1940) - pittore, grafico, membro dell'Unione degli artisti dell'URSS e della Georgia, membro della Federazione internazionale degli artisti (UNESCO), membro dell'Unione degli artisti della Russia. Nel 1971 si è laureato in pittura all'Accademia delle arti di Tbilisi.
Il lavoro dell'artista è stato principalmente influenzato dall'antica cultura nazionale e dalla storia della Georgia. Nato nella sua terra calda e ospitale, Givi Iraklievich si è sempre ritenuto parte integrante di essa. Pertanto, nei suoi dipinti, esprime la sua visione del mondo nazionale e la posizione di vita:
Tuttavia, non tutto nella carriera creativa dell'artista è andato liscio e liscio. Preparandosi per la mostra personale del giubileo, l'artista ha fatto un ottimo lavoro. Ma i dipinti non hanno mai visto il loro spettatore. A causa di una coincidenza sfavorevole, è stata letteralmente rubata l'intera collezione dei suoi dipinti. L'artista, anche se non immediatamente, ha affrontato questo scherzo del destino:
Anni dopo, l'artista restaurò le sue opere e tenne comunque una mostra, esponendo dipinti nella Galleria Bianca (Tbilisi, 2002), nella Galleria d'Arte (Tbilisi, 2005, 2006.) e partecipando al Festival Internazionale delle Arti “Tradizioni e modernità”(Mosca, 2008). Le sue creazioni sono state accolte molto calorosamente dal pubblico di tutto il mondo.
Ma c'è davvero qualcosa da vedere e riscaldare l'anima…
Continuando il tema delle tecniche uniche nella pittura contemporanea, leggi la nostra recensione: Guardare il mondo attraverso le vetrate: l'artista israeliano crea dipinti con una tecnica unica.
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