Il simbolismo della lumaca nel cristianesimo: quali sono i dipinti più famosi con questa creatura?

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

La lumaca è una di quelle creature che non piacciono a tutti. I bambini di solito li trovano interessanti, ma è improbabile che agli adulti piaccia una lumaca trovata in giardino. Una creatura così piccola può sembrare frivola, ma ha un profondo significato spirituale, svolgendo un ruolo speciale per il cristianesimo. Quale simbolismo porta la lumaca, e anche qual è la tela più famosa che contiene questa creatura?

Il simbolismo della lumaca nella cultura

Parlando del simbolismo della lumaca, prima di tutto presteremo attenzione al guscio a spirale, ovviamente. Molte culture antiche considerano questo dettaglio come un ciclo di vita, morte e rinascita. Rappresenta anche la rotazione della Terra attorno al Sole.

Ma la lentezza della lumaca la rendeva un animale spesso associato all'inattività. Spesso una persona può essere paragonata a una lumaca: se i suoi gesti o le sue azioni sono pacati, lenti, o cammina come una "lumaca". Inoltre, le lumache potrebbero essere indicatori di determinati segni. Ad esempio, Esiodo, un poeta dell'antica Grecia, scrisse che quando le lumache si arrampicavano sugli steli delle piante, era un segno per il raccolto imminente. Per i greci la lumaca era un attributo della fertilità e del lavoro agricolo. Gli antichi aztechi consideravano la lumaca una creatura sacra perché il suo guscio rappresentava il ciclo della vita. C'erano anche divinità azteche, il cui animale sacro era una lumaca. Ad esempio, il dio azteco con il nome complesso Techiztecatl era una divinità lunare che aveva un guscio di lumaca sulla schiena. Proprio come una lumaca entra nel suo guscio, la luna si ritira nelle profondità dell'oceano. In Egitto e Babilonia, le lumache erano considerate un simbolo di eternità e fertilità. E nell'era del protestantesimo, le lumache erano un'espressione di modestia (porto tutto con me).

Prima che il cristianesimo usasse la lumaca come simbolo del peccato mortale della pigrizia, altre culture antiche la consideravano sacra.

Quindi, il simbolismo principale della lumaca è • superare il divario tra la Terra e l'Acqua, • superare la barriera spirituale tra il mondo fisico e quello spirituale, • guscio di lumaca - la spirale della vita, morte e rinascita, la rotazione della Terra intorno al Sole • piacevole e godimento della vita e il momento.

Il simbolismo della lumaca nel cristianesimo

Dal genere della natura morta all'arte contemporanea, le lumache sono state presentate in una varietà di direzioni artistiche. Hanno anche svolto un ruolo eccezionale in molte opere d'arte cristiana, dove erano considerati un simbolo di un peccato mortale: la pigrizia (poiché questa è una creatura che non cerca di procurarsi cibo e mangia tutto ciò che di organico vede sul suo cammino). Si credeva anche che le lumache nascessero dall'argilla.

"Annunciazione" di Francesco Del Cossa

L'opera d'arte più famosa è, per favore, il dipinto "Annunciazione" di Francesco Del Cosa Cosa vediamo sulla tela? Al momento (un momento così sacro!) dell'Annunciazione, un'enorme lumaca striscia dall'arcangelo alla Madre di Dio lungo il magnifico palazzo di Maria, senza distogliere lo sguardo da loro. Cosa fa questa creatura piuttosto sgradevole in un dipinto con una trama sacra? Ancora un po' e in primo piano vedremo una scia di muco dietro la lumaca! Nel palazzo di Maria, la Vergine Maria pura, immacolata, immacolata, la lumaca scivolosa porta disordine e melma. Questo è troppo … Sicuramente c'è un significato speciale, una funzione celeste, con cui il talentuoso artista del Cossa ha deciso di dare alla lumaca un posto così importante nel quadro dell'Annunciazione.

Questa pala d'altare è stata creata da del Cossoy nel 1468-1470. per la cappella della chiesa del Cestello a Firenze (oggi Santa Maria Maddalena dei Pazzi). Nella foto, la lumaca è una creatura completamente terrena che non si accorge dello straordinario miracolo che sta accadendo con essa. È stato scritto con incredibile precisione e realismo. La ruvidità della conchiglia si fa sentire e sul corpo sono visibili le caratteristiche linee chiare. A proposito, i curatori della galleria di Dresda, dove ora si trova la tela, hanno fatto della famosa lumaca del Cossa una sorta di marchio del museo, che potrebbe benissimo competere con gli angeli della "Madonna Sistina" di Raffaello. Nel foyer della galleria vendono persino oggetti simbolici raffiguranti questa lumaca.

Quindi, la lumaca in primo piano è tradizionalmente interpretata come un simbolo della Madre di Dio e dell'Immacolata Concezione (secondo la conoscenza medievale, le lumache si riproducono dalla pioggia). Quando la colomba dello Spirito Santo vola dal cielo per saturare l'eterna vergine Maria, il suo simbolo, l'eterna vergine lumaca, striscia silenziosamente lungo il bordo della cornice. Tuttavia, è anche un anello di congiunzione che collega due sfere altrimenti incommensurabili: la terrena e la santa.

Matisse e la sua "Lumaca"

Se la lumaca più famosa nella pittura appartiene al pennello di del Cossa, allora la lumaca di Henri Matisse può essere definita la più stravagante e insolita. Dopotutto, è fatto di pezzi di carta. Dopo il 1948 Matisse, a causa di un'operazione, non riuscì a dipingere con il pennello. L'artista era costretto a letto. Ma questo non ha impedito al maestro di continuare il suo talento e creare. Matisse ha inventato un nuovo modo di creare le sue opere. D'ora in poi, i lavori sono stati eseguiti utilizzando pezzi di carta tagliati, che sono stati dipinti a guazzo e successivamente hanno costituito una composizione su tela. In questa materia, Matisse, ovviamente, aveva degli assistenti.

L'opera monumentale in questo nuovo stile fu proprio La lumaca, che fu eseguita all'Hotel Régina di Nizza.

"Madonna col Bambino e i Santi Francesco e Sebastiano" Carlo Crivelli

Le opere di Kriveli sono solitamente di natura puramente religiosa. Sebbene i suoi tipi di corpo classici e realistici e le composizioni simmetriche seguano le regole della pittura rinascimentale. Dietro il ginocchio di San Francesco c'è il ginocchio del donatore. Di solito, i donatori maschi erano raffigurati alla destra della Madonna, cioè a sinistra del quadro, e le donne, al contrario, a destra. Le figure di questo dipinto, vestite di broccato riccamente decorato, sono strettamente intrecciate tra loro in un interno lussuosamente decorativo. Il lavoro di Crivelli è un'incredibile attenzione ai dettagli e meticolosa sfumatura.

E qui, ovviamente, vediamo anche questa creatura "carina": una lumaca. Il suo simbolismo è uno dei più interessanti. Si ritiene che la lumaca Crivelli sia uno degli attributi dell'incarnazione di Dio. La lumaca espone la natura illusoria della pittura, mostra che il mistero dell'Incarnazione non può essere descritto con alcun mezzo pittorico. Sappiamo che la pittura tenderà sempre all'allegoria, si sforzerà sempre di svelare i segreti nascosti dell'artista (se ce ne sono). Mentre la vera arte, riflessa oltre i confini della pittura brillante, è percepita solo da una lumaca, non distinguendo gli oggetti, ma sentendo luce e calore.

Questa piccola creatura e la sua presenza nei dipinti con motivi cristiani hanno generato molte polemiche. Qual è il segreto della sua apparizione ai piedi dell'arcangelo? Che ci fa la lumaca alla destra di Maria? Qual è la ragione della sua dimensione nella composizione dell'immagine? Ci sono molte domande. Se c'è un mistero nascosto nella lumaca o no, ci rimarrà sconosciuto. Ma questo segreto permette a noi spettatori di creare i nostri significati allegorici nell'immagine.