Come le parole della Bibbia sono servite come soggetto per molti dipinti del Rinascimento: "Non toccarmi"

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Quando si sceglie un tema per una nuova opera, gli artisti del Rinascimento si sono spesso rivolti a questo argomento. Non era una delle più diffuse, come ad esempio l'Annunciazione, e non offriva opportunità a un'immagine così popolare del corpo nudo in quell'epoca come la storia dell'Antico Testamento su Susanna e gli anziani, eppure i dipinti chiamati "Non toccarmi" sono stati scritti da molti pittori eccezionali. La ricchezza emotiva della scena, le pose complesse dei personaggi, le loro espressioni facciali - tutto ciò ha rappresentato una certa sfida che hanno preso Dürer, Tiziano, Correggio e molti altri.

Noli me tangere - "Non toccarmi!"

Questa storia evangelica racconta l'incontro di Maria Maddalena e Cristo dopo la sua risurrezione. Le mogli portatrici di mirra vennero alla grotta, in cui si trovava la tomba con il corpo di Cristo, tra loro c'era Maddalena. La bara era vuota e le donne se ne andarono. Maddalena tornò, pianse nel luogo di sepoltura del suo maestro, quando vide due angeli e presto - Cristo stesso, che all'inizio non riconobbe e prese per un giardiniere.

Quando lo seppe, chiamò "Rabbunì!", cioè "Maestro!" ma vai dai miei fratelli e dì loro: salgo al Padre mio e Padre vostro, e Dio mio e Dio vostro”(Vangelo di Giovanni 20: 11-17).

Gli artisti iniziarono a ricorrere a questa trama fin dalla tarda antichità. Le icone medievali raffigurano anche l'incontro di Cristo e Maddalena.

Ma la trama divenne molto popolare tra i pittori durante il Rinascimento. Di norma, non c'era varietà nei nomi dei dipinti: le opere in cui veniva mostrato questo incontro di Cristo e Maddalena si chiamavano Noli Me Tangere, "Non toccarmi" in latino. A proposito, la versione greca di questa frase è più vicina a un altro significato - "smettila di tenermi", "lascia andare" - e gli artisti hanno anche tenuto conto di queste sfumature semantiche.

Interpretazioni della trama su tele

Il maestro - che fosse un pittore di icone, un pittore o un creatore dell'incisione - aveva il compito non solo di mostrare la Maddalena inginocchiata davanti al Salvatore, ma era anche tenuto a trasmettere il simbolismo di questa scena, il suo significato, compreso il nascosto. Perché Cristo allontana da sé il suo discepolo, che lo accompagnava nelle sue peregrinazioni? Quale dovrebbe essere il suo gesto, cosa si rifletterà sul volto di Maddalena: smarrimento, umiltà, comprensione?

Si ritiene che in questo modo Cristo abbia chiarito che ora tutto non può essere come prima, la connessione tra lui e le persone ora non sarà fisica, ma l'unica cosa che può avvicinarlo a lui è la fede. Lazzaro, risuscitato da Cristo, è tornato alla sua vita precedente, ma il Figlio di Dio è su una strada diversa. Ecco perché all'inizio Maddalena non ha riconosciuto il suo maestro: è diventato diverso, e questo è ciò che i maestri si sono impegnati a esprimere sulla tela.

Cristo, scambiato per un giardiniere, veniva raffigurato con una zappa o una pala, a volte con indosso un cappello. È vestito, di regola, con abiti blu: questo colore nel Rinascimento era considerato divino, mistico e inoltre era particolarmente apprezzato, poiché la pietra da cui si otteneva la vernice oltremare era molto costosa. Maddalena, di regola, è raffigurata in una veste rossa, questo è un colore tragico, che ricorda il sangue, il dramma.

Maria Maddalena

Naturalmente, questa storia evangelica attira anche l'immagine di Maria Maddalena. È percepito in modo diverso dalle chiese cattolica e ortodossa. La particolare popolarità della Maddalena nella cultura occidentale, a quanto pare, è dovuta al fatto che viene identificata con la meretrice penitente. Nei dipinti degli artisti europei, è tradizionalmente raffigurata con la testa scoperta e i capelli sciolti. Nelle mani di Maddalena c'è un vaso di incenso, con il quale è venuta alla tomba di Cristo insieme ad altre donne portatrici di mirra.

I cattolici identificano anche Maddalena con la sorella di Lazzaro, Maria, che nella tradizione ortodossa è considerata un altro personaggio del Nuovo Testamento. E l'immagine della meretrice biblica non ha nulla a che fare con la Maddalena nell'Ortodossia. Nella Bibbia questo santo è citato in sei episodi, il primo dei quali è la guarigione dalla possessione da parte di sette demoni, dopo di che la donna iniziò a seguire Cristo. A volte nei dipinti di Noli me tangere, sullo sfondo è raffigurata la Nuova Gerusalemme, secondo le rivelazioni di Giovanni il Teologo - la Città Celeste, dimora dei santi santi, una delle immagini del Regno dei Cieli.

I veri titani del Rinascimento, tra cui Giotto, Durer, Correggio, Tiziano, furono presi per le opere dedicate a questa trama del Nuovo Testamento, in seguito l'incontro di Cristo e la Maddalena fu raffigurato su tela da maestri di altre epoche, comprese quelle russe.

A Maria Maddalena è associata una leggenda sull'origine della tradizione di dipingere le uova per la Pasqua. Presumibilmente, dopo la Resurrezione, è venuta ad annunciare quello che era successo all'imperatore Tiberio, e lui, apparentemente impegnato con la colazione in quel momento, ha detto: "È impossibile come se questo uovo di gallina diventasse improvvisamente rosso". E poi l'uovo è diventato rosso. Si ritiene che questa leggenda sia sorta già nel tardo medioevo.

E questa non è l'unica tradizione pasquale. È giusto dire che Le tradizioni pasquali in tutto il mondo sono molto diverse e talvolta piuttosto strane.