L'artista principale della nostra infanzia: perché le illustrazioni di Tatyana Mavrina non sono state stampate per molti anni

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Più di una generazione di bambini dell'era sovietica è cresciuta sui libri illustrati del famoso L'artista russa Tatyana Mavrina, che gli esperti mettono alla pari con Vasnetsov, Bilibin e Polenova. È stata l'unica illustratrice russa di libri per bambini ad aver ricevuto il prestigioso Premio internazionale Andersen, assegnato ai migliori illustratori di tutto il mondo dal 1956.

Tatyana Mavrina, famosa illustratrice e artista grafica, vincitrice del Premio di Stato dell'URSS (1975) e del titolo di Artista Onorato della RSFSR (1981), nonché del premio più importante, il Premio Andersen (1976), era considerata una artista informale. Pertanto, nonostante il talento e il riconoscimento, le opere dell'artista non sono entrate nei cataloghi ufficiali della pittura sovietica. Probabilmente, i funzionari ritenevano che lo stile dell'arte ingenua di Mavrina fosse troppo brillante ed euforico per la grigia realtà sovietica.

Tuttavia, le sue opere sono state ispirate non solo dalle immagini dell'arte naif russa, ma anche dal folklore verbale, dall'artigianato regionale tradizionale basato sui principi dell'artigianato popolare, dalle illustrazioni deliberatamente "semplici" a quelle finemente elaborate.

Durante la sua carriera creativa, l'artista, i cui disegni sono familiari a molti quasi dalla culla, ha illustrato più di 200 libri per bambini ed è entrata nella storia russa come il maestro più brillante del ventesimo secolo, che ha vissuto una vita difficile ma felice.

A proposito dell'artista

Tatyana Lebedeva è nata nel 1902 a Nizhny Novgorod nella famiglia dello scrittore Alexei Lebedev e della nobildonna ereditaria Anastasia Mavrina, dove il fascino per la letteratura e l'antichità russa era un avvenimento naturale di tutti i giorni. L'atmosfera nella famiglia Lebedev era praticamente esemplare. Genitori intelligenti e colti e quattro carini, che disegnano, suonano musica. In casa si discuteva di notizie di cultura e società, si leggeva ad alta voce poesie. I genitori in quegli anni erano appassionati di collezionare oggetti di artigianato popolare primordialmente russo. E i bambini hanno "pubblicato" la loro rivista di casa. Loro stessi hanno scritto poesie e storie, li hanno illustrati loro stessi. Alcuni disegni per bambini del futuro artista di quei tempi sono sopravvissuti fino ai nostri giorni.

Quando i Lebedev si trasferirono a Mosca dopo la rivoluzione, Tanya entrò per studiare al VKHUTEMAS, la migliore università d'arte del paese in quel momento. Allora questi laboratori non erano ancora leggendari, ma studenti e insegnanti sentivano già che stavano creando una nuova arte, creando il "domani" della pittura e della scultura sovietiche. Tutti hanno bruciato in modo creativo, hanno portato le loro idee, hanno discusso, provato, cercato … Questi meravigliosi laboratori sono rimasti per sempre nella memoria di Tatyana Alekseevna come le pagine più luminose della sua vita.

I suoi insegnanti e mentori a VKHUTEMAS sono stati i maestri che hanno plasmato la cultura artistica russa dei primi decenni del XX secolo: gli artisti d'avanguardia Nikolai Sinezubov e Robert Falk. Questi maestri sono stati in grado non solo di insegnare la professione ai loro studenti, ma anche di preservare la propria calligrafia, di sviluppare uno stile individuale.

Creazione

Già alla fine degli anni '20, Mavrina, 27 anni, divenne membro dell'Associazione Tredici, i cui membri non fecero dichiarazioni e manifesti rumorosi, ma risolvevano problemi artistici diretti attraverso l'arte plastica. - questi erano i principi di base di questo gruppo. L'artista li ha portati attraverso tutto il suo lavoro.

Negli anni '30, Tatyana Mavrina iniziò a lavorare su illustrazioni per pubblicazioni per bambini nel popolare stile di stampa popolare. Fu in quel momento che iniziò a usare il cognome da nubile di sua madre, Mavrina, come pseudonimo. L'artista non ha avuto paura di prendere il nobile cognome dei suoi antenati negli anni '30, lanciando così una sfida non solo al sistema, ma anche protestando contro il realismo socialista con la sua straordinaria creatività.

Nel 1942, Tatiana sposò Nikolai Kuzmin, con il quale un tempo era membro dell'associazione di artisti "Tredici". Nikolai Vasilievich era un artista grafico sovietico, illustratore di opere di letteratura classica russa e straniera, membro corrispondente dell'Accademia delle arti dell'URSS. Va notato che questa unione si è rivelata abbastanza felice. Il marito ha sostenuto la sua anima gemella in tutto, nonostante il fatto che il lavoro di Tatyana Alekseevna fosse spesso criticato per "alterità". I principali artisti delle case editrici statali erano molto riluttanti a firmare i libri Mavrin per la stampa. Era quasi sempre separato da un muro invisibile dall'arte sovietica ufficiale.

Nonostante tutti i problemi e le persecuzioni, Tatyana Alekseevna ha continuato a scrivere nel suo modo caratteristico: luminoso e aperto, vicino al primitivismo, all'antica arte russa e popolare. La sua grafica è sempre stata favolosa, con motivi intricati, folklore, satura di euforia. Il mondo intorno a lei ha suscitato un genuino interesse per Mavrina, con cui ha generosamente condiviso con il suo pubblico. E l'intera nazione, così familiare a lei dalla sua infanzia a Nizhny Novgorod: con ruote che girano, cassapanche e bilancieri dipinti, era incarnata nei suoi disegni.

Creando illustrazioni, Tatyana Mavrina ha continuato a lavorare sui paesaggi urbani di Mosca. Ha anche viaggiato all'infinito in piccole città di provincia, portando dai viaggi non solo impressioni, ma anche la sua pittura senza pretese: - l'artista ha scritto nelle sue memorie.

Creando interi album in viaggi creativi, Mavrina ha catturato non solo l'architettura delle piccole città e degli antichi villaggi russi, ma anche il destino dei loro abitanti: persone e animali. Donne stremate dalla vita di tutti i giorni, ubriachi che scambiano contenitori di vetro con birra, corvi blu e gazze viola che urlano su tutta questa disgrazia provinciale - in una parola, la vita senza speranza della gente comune. A proposito, i disegni realizzati durante i viaggi nelle città russe hanno suscitato grande interesse e sono stati giustamente considerati parte dell'arte russa degli anni '70 e '80.

Confessione

Ora Mavrina è conosciuta e apprezzata come un'artista che ha incarnato nel suo lavoro molti principi dell'arte popolare russa, che conosceva e amava così bene. La pittura di icone russe, le stampe popolari, i ricami, i giocattoli di argilla erano di suo interesse non solo come oggetti da collezione, ma anche come esempi di alta cultura popolare artistica, una lingua viva a cui si è rivolta nel suo lavoro.

Il famoso stile dell'artista - volutamente semplice, "per il popolo" - solo negli anni Sessanta divenne accettabile per gli editori di libri sovietici. E le sue illustrazioni per libri per bambini e fiabe russe in questo stile sono state finalmente stampate. E poiché negli anni settanta le etnie e le altre nazionalità sono diventate saldamente di moda, funzionari e critici hanno finalmente guardato i disegni di Mavrina con gli stessi occhi che suo marito Nikolai Vasilyevich aveva guardato per decenni. Infine, sono piaciuti i cavalli Mavrin, le slitte, i lupi, gli uccelli ei gatti ei gatti adorati dall'artista.

P. S. Vorrei sottolineare ancora una volta che è stato per questa sua "alterità" nel suo lavoro che Tatyana Alekseevna ha ricevuto il premio internazionale intitolato a G.-Kh. Andersen nel 1976. Per molto tempo è rimasta l'unica artista russa di libri per bambini a ricevere questo prestigioso premio nel campo della grafica del libro. E solo 42 anni dopo, nel 2018, un tale onore è toccato a un altro illustratore russo - Igor Oleinikov, il cui lavoro il lettore potrà conoscere nella nostra prossima pubblicazione.

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