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Video: Ritratti sensuali di vergini dipinti su foglia d'oro: tradizioni della pittura di icone nei dipinti di Manuel Nunez
2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09
L'oro è sempre stato lo standard di rispettabilità e lusso. In passato, era spesso utilizzato dagli antichi maestri nella pittura di icone e nei lavori di pittura. I nostri contemporanei, pittori, continuano ad usarlo nel loro lavoro. Quindi, la brillantezza e la nobiltà del metallo prezioso sono state prese come base L'artista americano Manuel Nunezcreando deliziosi ritratti femminili. La sua galleria di ritratti con l'uso della foglia d'oro è sicuro di impressionare e impressionare anche lo spettatore più esigente.
Immergendosi nella storia della pittura, tutti ricorderanno le scintillanti tele di Gustav Klimt, il famoso artista e grafico austriaco, che utilizzò ampiamente questo metallo prezioso nelle sue opere. Le sue opere più famose - "Ritratto di Adele Bloch-Bauer", "Il bacio", che ha conquistato il mondo con il romanticismo e la sensualità delle immagini, appartengono al "periodo d'oro" del lavoro dell'artista. Klimt dipinse con colori d'oro e lavorò con la migliore foglia d'oro. Questa tecnica ha conferito alle opere una favolosità decorativa e un lusso. E in gran parte grazie a lei, è diventato famoso in tutto il mondo.
A sua volta, Manuel Nunez, sulla base dell'esperienza del suo predecessore, ha sviluppato il proprio stile nel genere della ritrattistica, in cui utilizza abilmente vernici contenenti oro e le lastre più sottili di metallo prezioso. Spesso l'artista utilizza la superficie dorata come sfondo su cui dipinge immagini ad olio. E con le vernici, che includono una miscela di un legante e polvere d'oro, prescrive dettagli importanti.
Descrivendo la sua tecnica di pittura con la foglia d'oro, Manuel afferma: È l'ultima qualità del metallo prezioso che l'artista cerca di rivelare nelle sue opere, creando immagini femminili affascinanti e misteriose, moderne e senza tempo.
Vale anche la pena notare che le donne sotto forma di sante nei ritratti sono molto simboliche. E, a proposito, è lo splendore dell'oro che conferisce loro un certo misticismo speciale, combinando forza interiore e fragilità, castità e sensualità, amore e passione. Tutto questo sfondo psico-emotivo coesiste organicamente all'interno di un'immagine. Proprio come l'anima e il corpo di una persona, che sono un tutt'uno.
E queste, come si suol dire, preziose opere d'arte, contraddistinte da eleganza e raffinatezza, sono davvero originali e distintive. La loro tecnica di scrittura, i modi e la composizione ricordano molto le tele del XIX secolo, il che conferisce loro un valore speciale.
Probabilmente hai notato che alcuni dei dipinti del maestro sono letteralmente saturi di simbolismo cristiano, ma questo non indica affatto la sua religiosità. Nunez ha iniziato la sua carriera come designer e illustratore e molte delle sue opere sono esempi tipici della pittura moderna. Come risultato di lunghe ricerche, il suo stile è una fusione di simbolismo europeo e art nuveau, generosamente mescolati con misticismo religioso puramente spagnolo. Perché spagnolo? L'artista ha radici spagnole …
E in conclusione, vorrei sottolineare che i dipinti del pittore americano combinano incredibilmente armoniosamente la sua immaginazione creativa, la perfezione del metallo nobile, la tecnologia moderna e il suo amore per una donna.
Qualche parola sull'artista
L'artista americano Manuel Nunez è nato nel 1956 nella soleggiata California. Lì è cresciuto e ha imparato a dipingere. Suo padre era un famoso cantante e cantautore che ha registrato nove album in spagnolo. Manuel è cresciuto fin dalla tenera età in un'atmosfera creativa che lo ha formato come artista e ha contribuito a trovare una direzione nel suo lavoro. Nunez si è laureato al College of Art Design Center di Pasadena e all'Otis Parsons Institute di Los Angeles. E poi, per un decennio, ha lavorato come illustratore commerciale e grafico nel settore della moda.
Dal 1991, l'artista ha creato il suo stile unico, il cui segno distintivo è l'uso della foglia d'oro. Da allora, le opere del maestro hanno ricevuto premi e riconoscimenti in numerosi concorsi e forum internazionali. Gli squisiti ritratti vengono acquistati dalle principali gallerie e collezionisti privati del mondo.
Continuando il tema delle tecniche innovative create da artisti contemporanei, leggi la nostra pubblicazione: Come un artista ucraino ha inventato una nuova tecnica pittorica, per la quale è stato chiamato "il genio del nostro tempo".
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