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8 immagini raccapriccianti che non puoi guardare senza rabbrividire
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Video: 8 immagini raccapriccianti che non puoi guardare senza rabbrividire

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Anonim
Incubo. Heinrich Füssli, 1781
Incubo. Heinrich Füssli, 1781

Di solito, i pittori creano dipinti che vogliono guardare più e più volte, ammirando la bellezza trasmessa sulla tela. Ma non tutte le tele di artisti eccezionali evocano solo emozioni positive. Nelle collezioni del museo ci sono anche tali dipinti, dopo aver visto i quali il sangue si congela semplicemente nelle vene e rimane una spiacevole sensazione di ansia. Questa recensione contiene i capolavori della pittura mondiale, impossibili da guardare senza rabbrividire.

Artemisia Gentileschi “Giuditta Decapita Oloferne”

[Il dipinto "Giuditta che decapita Oloferne" trasmette una storia biblica in cui una vedova che ha sedotto un comandante-invasore assiro lo uccide dopo i piaceri del letto. Per l'artista italiana Artemisia Gentileschi, questo dipinto è stato il risultato di esperienze personali. All'età di 18 anni, fu disonorata dall'artista Agostino Tassi, che lavorava nella bottega di suo padre. La ragazza ha dovuto sopportare un'umiliante prova di 7 mesi, dopo di che è stata costretta a trasferirsi da Roma a Firenze, dove presto ha dipinto il suo famoso quadro.

Heinrich Füssli "Incubo"

Quasi tutte le tele dell'artista svizzero Heinrich Füssli contengono una componente erotica. Nel dipinto "Nightmare", l'artista ha raffigurato un demone incubo che è venuto da una donna per sedurla. Secondo le credenze medievali, i desideri sessuali repressi si manifestavano nelle persone sotto forma di incubi.

Gustave Moreau "Diomede divorato dai suoi cavalli"

Diomede divorato dai suoi cavalli. G. Moreau, 1865
Diomede divorato dai suoi cavalli. G. Moreau, 1865

L'artista francese Gustave Moreau si è spesso rivolto al tema mitologico nelle sue opere. Il suo dipinto "Diomede divorato dai suoi cavalli" è un riferimento alle 12 gesta di Ercole. L'eroe doveva andare dal re Diomede in Tracia per ottenere cavalli feroci, che il proprietario nutriva con carne umana. Ercole trattò crudelmente il re e lo gettò per essere sbranato dagli animali.

Hieronymus Bosch "Il giardino delle delizie"

Il trittico "Giardino delle delizie" è considerato il dipinto più famoso di Hieronymus Bosch. La sua parte centrale è dedicata al peccato di lussuria. Molte immagini piuttosto strane riempiono l'immagine, come per avvertire lo spettatore di cosa può succedere se si soccombe alla tentazione.

Peter Paul Rubens "Saturno che divora suo figlio"

L'inquietante tela di Peter Paul Rubens trasmette una storia mitologica sul dio Saturno (nella mitologia greca - Kronos), a cui era stato predetto che uno dei suoi figli avrebbe distrutto suo padre. Ecco perché Saturno ha divorato ciascuno dei suoi figli.

Hans Memling "La vanità della terra"

Il pannello sinistro del trittico "Earthly Vanity" evoca non le impressioni più piacevoli. Su di esso, l'autore ha raffigurato la sua visione dell'inferno. Guardando la tela inquietante, una persona vissuta diversi secoli fa ha dovuto pensare a una vita più retta per non cadere nel calderone infernale dopo la morte.

William Bouguereau Dante e Virgilio all'inferno

Iniziando a creare la sua opera "Dante e Virgilio all'inferno", il pittore francese William Bouguereau si ispirò al poema "La Divina Commedia". L'azione nella foto si svolge nell'ottavo girone dell'inferno, dove falsari e falsari stanno scontando le loro pene. Anche dopo la morte, le anime dannate non possono calmarsi mordendosi a vicenda. Le pose ipertrofiche dei peccatori, la tensione muscolare: tutto ciò ha lo scopo di trasmettere allo spettatore la paura e l'orrore di ciò che sta accadendo.

Francisco Goya "I disastri della guerra"

Nel periodo tra il 1810-1820, Francisco Goya creò 82 stampe, in seguito chiamate "I disastri della guerra". Nelle sue opere, l'artista si è concentrato non sull'eroismo dei comandanti, ma sulla sofferenza della gente comune. Goya ha eseguito deliberatamente il lavoro in bianco e nero per non "distrarre" lo spettatore dall'idea principale che non ci siano scuse per la guerra.

Francisco Goya per il suo lavoro schietto minacciarono persino di bruciarlo sul rogo dell'Inquisizione.

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