Sfida ai canoni della bellezza e ripensaci nel progetto Skins di un giovane fotografo inglese

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

La serie di fotografie "Skins" della fotografa britannica Rosanna Jones è un affascinante fenomeno artistico all'intersezione di forme d'arte come la fotografia e la pittura. “Dipingo sulle fotografie. Questo processo è simile a realizzare un sogno irrealizzabile ", afferma il fotografo.

Roseanne ha solo diciannove anni, si occupa di fotografia di moda, ritratti e pittura. Jones sta attualmente studiando fotografia alla Falmouth University in Cornovaglia, nel Regno Unito. Come parte del suo Final Major Project, Jones ha iniziato a lavorare alla serie Skins, la cui idea principale era quella di dimostrare come le persone sono abituate a fingere e a nascondersi dietro la maschera di qualcun altro.

Il progetto di Jones è stato ispirato da una frase del famoso scrittore francese François de La Rochefoucauld: "Siamo così abituati a fingere con gli altri che alla fine iniziamo a fingere con noi stessi". In effetti, a volte le persone sono così impegnate a creare la propria "immagine positiva" che la cosa più importante è persa: l'individualità. “È così che nascondiamo la nostra identità, sembriamo scomparire”, spiega il fotografo. Nell'ambito del progetto, Jones sta cercando di rispondere a domande difficili legate alla percezione di sé e alla pressione su ogni persona di determinati canoni di bellezza, adottati in un particolare ambiente. La seconda ispirazione di Roseanne è stata il fotografo Rik Garret, che ha creato la controversa serie di fotografie Symbiosis, la cui idea principale era quella di sfocare i confini tra i corpi umani.

Trasformare la creatività nell'idea di finzione e distorsione dell'aspetto è particolarmente rilevante oggi, quando quasi tutti i fotografi ricorrono all'uso di editor di foto per migliorare l'aspetto dei modelli. Jones si comporta in modo diverso: “Mi piace fotografare qualcosa di bello, che si tratti di persone o natura, e poi distruggere quella fragile bellezza. Applicando la vernice sull'immagine, cancellando il livello superiore dalla foto, strofinandolo, porto l'immagine a un nuovo livello. Questo approccio simboleggia l'atteggiamento soggettivo della società nei confronti della bellezza: gli ideali sono mutevoli , afferma Jones.

Un'altra artista coreana, Rim Lee, crea dipinti originali: anche lei, come Rosanna Jones, unisce fotografia e pittura utilizzando un concetto complesso.