Quali sono stati gli effetti speciali nel cinema dal secolo scorso ai giorni nostri?

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Inutile dire che quasi nessun film è completo senza effetti speciali che fanno credere allo spettatore, seduto a casa su morbidi divani, in ciò che sta accadendo, consentendo a quasi ognuno di noi di diventare parte di una trama avvincente con i nostri personaggi e film preferiti eroi. E se con il cinema moderno tutto è più o meno chiaro, perché i geni delle tecnologie informatiche innovative sono soggetti a tutto.

Oggi, qualsiasi immagine viene creata con l'aiuto di programmi grafici speciali e altra saggezza moderna, quindi per la maggior parte rimane un mistero, ma come sono stati creati in precedenza effetti speciali che eccitano l'immaginazione e la coscienza dello spettatore

1. L'uomo dalla testa di gomma (1901)

Il padre degli effetti speciali, l'illusionista francese e pioniere del cinema Georges Méliès ha portato il know-how teatrale e il senso del miracolo alla nuova arte del cinema, creando un cinema dell'"impossibile", pieno di alchimisti e ingegnose invenzioni di Jules Verne, demoni e parti del corpo ribelli che vivono la propria vita. La sua arte degli effetti non si limitava ai cosiddetti "film acrobatici", ma grazie alla sua logica del sogno e all'ingegnosità tecnica, riusciva a creare tanti episodi surreali bizzarri, con una trama accattivante e intrigante, da cui la pelle d'oca correva per il corpo. Nel film "L'uomo con la testa di gomma", Melies tira fuori una testa di riserva dalla scatola e, oh dei, pensateci, la gonfia come un palloncino prima di consegnare il mantice alla sua controparte clown.

2. Viaggio sulla Luna (1902)

Per decenni, registi come Georges Méliès hanno cercato modi per creare effetti cinematografici sorprendenti che valesse la pena creare con una sperimentazione costante. "Voyage to the Moon" utilizza alcuni straordinari dispositivi creati a teatro, ma Melies ha davvero stupito il pubblico con trasformazioni apparentemente incredibili, che sono facilitate dalle più semplici tecniche cinematografiche: taglia e incolla. L'ombrello di un astronauta sepolto nel terreno della grotta si trasforma istantaneamente in un fungo gigante (nota: questo film non è scientificamente accurato) combinando un'immagine con un'altra. Oggi questo trucco sembra elementare, ma per gli spettatori inesperti di allora era una vera magia.

3. Casa stregata (1908)

Per i primi registi, Haunted House era sia una sinfonia da camera che un tentativo di riempire un paio di salotti con decorazioni fatte a mano. Il direttore della fotografia e regista spagnolo Segundo de Chaumont, secondo solo a Melies nella sua abilità con i primi effetti speciali, lancia una lunga sequenza di animazione di stop motion e l'illusione di rotolare, creando così l'effetto desiderato di oggetti in movimento che spaventano lo spettatore.

4. Faust (1926)

In Faust, luce e oscurità combattono per l'anima umana in un mondo immaginario e spettrale di miniature, decorazioni grottesche, prospettive forzate, burattini, doppie esposizioni, palle di fuoco, nuvole di fumo e specchi. E non sorprende che le immagini assomiglino a incisioni stampate nella fuliggine, ma la loro capacità di trasportare lo spettatore nell'altro mondo creato da Murnau non è scomparsa. Questa è la vera magia del palcoscenico, che fa impazzire le persone di allora, facendo loro credere che l'alchimia vive fuori dagli schermi.

5. Metropoli (1927)

Il capolavoro distopico di Fritz Lang ha suscitato polemiche tra la critica e il pubblico quando è stato pubblicato per la prima volta nel 1927. Anche diversi decenni dopo, è ancora considerato uno dei film più influenti nella storia del cinema, in gran parte grazie ai suoi effetti speciali innovativi. L'affascinante città Art Déco è stata costruita da zero utilizzando sfondi disegnati a mano e miniature 3D, e popolata utilizzando il processo Schufftan, una tecnica che inclina specchi parzialmente riflettenti davanti a una telecamera per combinare attori a grandezza naturale e modelli in miniatura in un telaio a scala singola. … Di conseguenza, per un film su un mondo futuristico governato da un ricco tiranno dalla sua torre personale, Metropolis era molto in anticipo sui tempi, superando tutte le aspettative.

6. Guerre stellari (1977)

Potresti aver sentito parlare di una piccola società di FX chiamata Industrial Light & Magic, creata da George Lucas nel 1975 appositamente per la sua prossima saga di fantascienza. ILM (guidato da John Dykstroy), lavorando scrupolosamente al progetto, ha costruito dozzine di miniature dettagliate che sembravano un ordine di grandezza più realistiche di qualsiasi predecessore. Ciò è in parte dovuto al fatto che molti di loro sono stati appositamente progettati per sembrare vecchi, malandati, battuti, creando allo stesso tempo la stessa immagine futuristica familiare a molti. Il cinema rivoluzionario e innovativo ha contribuito a trasformare Star Wars in un fenomeno di cambiamento di paradigma e la società è diventata rapidamente un nome familiare, catturando i cuori del pubblico con film avvincenti e narrativi che ispirano ancora gioia e ammirazione nelle menti di molti.

7. Chi ha incastrato Roger Rabbit? (1988)

Molte persone ricordano il cult per quei tempi film d'animazione chiamato "Chi ha incastrato Roger Rabbit?" … E qui vale la pena rendere omaggio al leggendario Robert Zemeckis, che è riuscito a combinare l'azione dal vivo con i personaggi animati - un processo incredibilmente complesso che includeva movimenti controllati dalla telecamera, trucchi animatronici e più di un anno di meticolosa post-produzione.

8. Terminator 2: Il giorno del giudizio (1991)

Il leggendario successo degli anni '90 "Terminator 2: Judgment Day" fa ancora un'impressione indelebile sulla maggior parte degli spettatori che si sono divertiti a guardare la continuazione della fantastica saga su una macchina killer, ma questa volta si oppone al fantasma del metallo liquido del T- 1000, in grado di accettare qualsiasi forma. Forse era uno degli effetti speciali più potenti ed eccezionali nel campo della CGI all'epoca, su cui lavorava un'intera squadra, guidata dal futuro guru degli effetti di Jurassic Park Stan Winston. Ma oltre agli effetti del computer, un numero enorme di manichini e bambole "simili" sono stati utilizzati per creare gli episodi più scioccanti e accattivanti, che sono stati successivamente distrutti nell'episodio in cui Sarah Connor sogna un'esplosione nucleare. Usando un piccolo trucco e trucco, il team del trucco e degli effetti speciali ha creato una copia di Sarah, incollata sul viso di una finta bambola di cartapesta, e poi ha scorticato con successo la "pelle" con uno speciale cannone ad aria. E devo dire che si è rivelato molto impressionante e realistico. Ma l'attore Robert Patrick, che interpretava il T-1000, ha dovuto camminare per le strade quasi nudo davanti alle telecamere (dopo le quali un gruppo di geni del computer ha sovrapposto l'immagine necessaria al modello umano) solo per girare l'episodio cult dove un cyborg di metallo liquido emerge da una macchina di fuoco ardente, la cui creazione è stata spesa non solo diverse migliaia di ore uomo di computer grafica che richiede tempo, ma anche una quantità impressionante, pari a circa dieci milioni di dollari oggi.

9. La matrice (1999)

È impossibile non menzionare il film cult "The Matrix", che in seguito è diventato una sensazionale trilogia che ha portato popolarità ai fratelli Wachowski, che hanno fatto molti sforzi per creare gli effetti speciali più potenti e interessanti che combinano non solo elementi di live parkour e performance con combattimenti, ma anche computer grafica, oltre al più complesso lavoro di ripresa e montaggio, che sono diventati gli aspetti chiave di questa foto.

10. Gravità (2013)

"Gravity" è uno dei pochi film che è una dimostrazione integrale di quanto il regista sia arrivato nella sua capacità di ritrarre la fisica dello spazio. Girando in 3D, il regista Alfonso Cuarón racconta la storia avvincente di un astronauta intrappolato in orbita sopra la Terra, trasformando la trama del film nella capacità di trasmettere abilmente un credibile senso di movimento a gravità zero, così realistico che è difficile da credere. E mentre la protagonista di Sandra Bullock conduce una disperata lotta per la sopravvivenza, passando da un ostacolo sbalorditivo all'altro, la telecamera non smette di ruotare intorno a lei come se non fosse legata alla gravità della Terra.

11. Mad Max: Fury Road (2015)

Prima di arrivare sugli schermi cinematografici, Mad Max: Fury Road è stato pesantemente corretto dal colore e integrato da paesaggi CGI, tempeste di polvere e fiamme perfettamente miscelati - il tutto, se hai mai visto un tentativo a basso budget di creare un incendio CGI, fai da te stessi sono estremamente impressionanti. Ma ciò che rende Fury Road l'apice assoluto della moderna produzione di effetti speciali è il suo lavoro di acrobazia pratico e creativo, che secondo Miller rappresenta il 90% degli effetti utilizzati nel film. Le riprese grezze della produzione mostrano incidenti assolutamente folli, esplosioni e capriole eseguite su veicoli in movimento post-apocalittici personalizzati. Sono uno stuntman disperato, legato alla parte anteriore del muro dell'altoparlante, che suona una chitarra equipaggiata con un vero lanciafiamme, e persone vere che oscillano pericolosamente avanti e indietro su pali flessibili mentre tonnellate di metallo grezzo attraversano l'implacabile deserto sotto di loro.

12. Il dottor Strange (2016)

I film di supereroi sono diventati la forma dominante dell'intrattenimento a mega budget di Hollywood. Ma nonostante tutto ciò che viene regolarmente speso per il loro spettacolo, il genere offre raramente effetti particolarmente memorabili o insoliti. Ambientato in un mondo di potenti stregoni, il caleidoscopico Doctor Strange è un'eccezione: un blockbuster che lascia davvero un'impressione duratura con un'immagine deliziosa e una trama dinamica con combattimenti mozzafiato che si trasformano in fantastici modelli sullo sfondo di paesaggi urbani, sapientemente eseguiti dai migliori artisti digitali che non risparmiano sforzi per creare effetti speciali davvero colorati. E nonostante tutto ciò, molti critici ed esperti sostengono che alcuni degli effetti speciali più ambiziosi di questo film non vengono eseguiti ai massimi livelli, e questo nonostante il fatto che l'era della tecnologia informatica sia nel cortile, ma non sono riusciti a farcela con il compito a portata di mano, anche i computer più potenti e gli editor grafici, che dipingevano immagini di scene di battaglie e viaggi mozzafiato dopo aver preso l'LSD. È possibile che nel tempo questo film diventi uno dei più semplici, ma finora Doctor Strange è, in tutti i sensi, la più magica delle stravaganze dei fumetti e chissà quanto tempo impiegherà l'umanità a creare un mega-computer che risolve i problemi più complessi del mondo digitale effetti speciali artistici.

Continuando il tema - che stanno aspettando con il fiato sospeso in tutto il mondo.