Sommario:

5 misteri principali del dipinto più costoso della storia della pittura: "Salvatore del mondo" di Leonardo da Vinci
5 misteri principali del dipinto più costoso della storia della pittura: "Salvatore del mondo" di Leonardo da Vinci

Video: 5 misteri principali del dipinto più costoso della storia della pittura: "Salvatore del mondo" di Leonardo da Vinci

Video: 5 misteri principali del dipinto più costoso della storia della pittura:
Video: ARTE AL FEMMINILE: conferenza di Mara Antonietta Spadaro su CHARLOTTE PERRIAND - YouTube 2024, Maggio
Anonim
Image
Image

Leonardo da Vinci è considerato una delle menti più brillanti della storia umana. "Salvatore del mondo" Leonardo da Vinci è definito "il più bel punto interrogativo mai scritto". E allo stesso tempo, questo è uno dei dipinti più costosi al mondo, che è associato a molti scandali, misteri e segreti. Cosa nasconde questa tela e cosa ha causato la sua scandalo?

Complotto

Il dipinto raffigura la figura di Cristo - un uomo dai capelli lunghi con la barba, che guarda direttamente lo spettatore. Ha alzato una mano con una benedizione e nell'altra tiene una sfera trasparente.

Image
Image

Indovinello numero 1 - Chi è il vero autore dell'immagine?

Alcuni storici dell'arte ritengono che l'opera sia stata eseguita da leonardeschi (si tratta di artisti lombardi del Rinascimento, il cui lavoro è stato significativamente influenzato dallo stesso modo di Leonardo da Vinci). Il dipinto potrebbe essere stato eseguito anche da studenti o dalla bottega di Leonardo da Vinci. Matthew Landrus, un accademico di Oxford, ha anche reso pubblica una dichiarazione che questo lavoro non era Leonardo, ma è stato fatto dal suo imitatore di terze parti Bernardino Luini. Mentre il vero autore è sconosciuto, una serie di fatti provano la versione del pennello di Leonardo: 1. La tecnica dello sfumato pronunciato È noto che il principio artistico dello sfumato è stato inventato da Leonardo. Grazie a questa tecnica, gli eroi dei suoi dipinti si trasformano da figure dipinte a persone reali in carne e ossa. Leonardo iniziò a scurire le parti pronunciate delle mani e del viso (mani, mento, fronte, naso, dita), che sembravano passaggi fluidi dalla luce all'ombra e acquisirono un effetto nebulosa. È stata questa tecnica che ha usato per creare la sua famosa "Monna Lisa". Sfumato è anche usato in "Il Salvatore", e in misura maggiore, che ha dato al volto di Gesù un volto traslucido e nebbia.

Image
Image

2. Caratteristiche facciali androgine Le somiglianze tra "Mona Lisa" e "Salvatore" sono così evidenti che la seconda immagine è chiamata la versione maschile di "La Gioconda". In effetti, gli occhi, il naso, i capelli e il labbro superiore hanno lo stesso aspetto. È probabile che ciò dimostri la paternità di Leonardo. C'è qualcos'altro che unisce Monna Lisa e Salvatore. Leonardo intendeva conferire ai personaggi tratti androgini. I personaggi maschili di Leonardo hanno tratti femminili, mentre i personaggi femminili hanno una serie di tratti maschili. Tale è la figura di un bel giovane nel dipinto di Leonardo "San Giovanni Battista" o un angelo del dipinto "Madonna delle rocce". Allo stesso modo, i tratti del viso del "Salvatore" sono piuttosto morbidi.

Image
Image

3. Ritrovati schizzi di "Salvatore" Nel 2008, un gruppo di esperti ha riconosciuto che l'opera è stata effettivamente scritta da Leonardo da Vinci. Insieme al dipinto sono stati ritrovati schizzi del "Salvatore" e un'incisione del 1650 realizzata dal famoso tipografo, potrebbero diventare ulteriori testimonianze. L'iscrizione su di esso diceva: "Leonardo da Vinci ha dipinto questo". Come anatomista, Leonardo era molto bravo a disegnare le mani. La mano destra è mostrata in modo davvero magistrale. Anche gli abiti sono scritti nello stile di Leonardo (la camicia e le maniche sono dipinte con grande realismo, l'ornamento sull'abito è particolarmente ammirevole). Inoltre, questi dettagli corrispondono agli schizzi originali del maestro, che sono esposti al Castello di Windsor.

Image
Image

4. Pentimento A un esame più attento, è possibile vedere il pentimento (palmo riscritto). Inizialmente, il palmo era più piccolo, ma il maestro lo ha allargato, ad es. le regolazioni dell'artista sono visibili ad occhio nudo. La presenza di deviazioni significative dal progetto originale indica l'originalità dell'opera. Gli stessi colori nei dipinti "Salvatore" e "Madonna delle Rocce" "Madonna delle Rocce" sono esposti alla National Gallery di Londra. È stato questo museo a riconoscere per primo l'autenticità del "Salvatore del mondo". Il fatto è che il personale della galleria ha avuto un argomento convincente: esaminando i pigmenti della pittura del Salvatore, hanno dimostrato la loro assoluta identità con la pittura della Madonna delle Rocce.

Image
Image

Indovinello n. 2 - La sfera di Cristo: un errore intenzionale dell'autore?

A parte il volto di Gesù, il dettaglio più luminoso e misterioso dell'immagine è la sfera di vetro come simbolo della terra. Nelle idee tradizionali sul "Salvatore del mondo", puoi spesso trovare una sfera di cristallo, che rappresenta la sfera celeste e simboleggia il potere supremo di Dio. Prima che Colombo scoprisse l'America nel 1492, la gente credeva che la terra fosse piatta. Questa conoscenza di Leonardo potrebbe essere una previsione per le persone che la terra è rotonda? In fondo, se si guarda ad altri "Salvatori" di quel periodo, si vede che la trama è ripetuta da artisti sia tedeschi che olandesi, ma la sfera di Leonardo è unica in quanto sembra impensabile nell'opera di un "uomo rinascimentale" - il dipinto contiene un chiaro errore.

Image
Image

La sfera ha un errore scientifico nel realismo della rifrazione e distorsione della luce che passa attraverso una sfera di cristallo. In realtà, il riflesso della palla dovrebbe mostrare una minuscola immagine capovolta della tunica di Cristo e della sua mano che tiene la palla. Il grande inventore Leonardo conosceva la scienza dell'ottica, della fisica e aveva una profonda conoscenza della rifrazione della luce. Perché è andato contro la sua stessa conoscenza nel caso del "Salvatore del mondo"? Si tratta di un errore deliberato o il dipinto era in realtà un altro maestro che non aveva alcuna conoscenza dell'ottica? La spiegazione più pragmatica di questo mistero è che Leonardo scelse deliberatamente di ignorare il riflesso della sfera per rappresentare la superiorità e il dominio di Dio sulle leggi dell'ordine naturale, che conferma e rafforza il suo status di Salvatore del mondo.

Indovinello numero 3 - C'è un legame tra il "Salvatore del mondo" e la Sindone di Torino?

La Sindone di Torino è un pezzo di tela antica lunga poco più di quattro metri e larga un metro. Su questo tessuto, ci sono due immagini di un corpo maschile nudo in piena crescita, posizionati simmetricamente l'uno all'altro testa a testa. Su una metà del sudario c'è l'immagine di un corpo maschile con le braccia incrociate in avanti e le gambe disposte uniformemente; sull'altra metà - l'immagine dello stesso corpo dal retro. Secondo la leggenda, Giuseppe d'Arimatea avvolse il corpo di Gesù Cristo dopo la sua sofferenza e morte in croce.

Image
Image

L'ipotesi dei ricercatori Lynn Picknett e Clive Prince sull'origine della Sindone di Torino conferma che non appartiene a Gesù. Sostengono che il sudario non sia altro che una "fotografia" scattata dallo stesso Leonardo. Per dimostrare la loro teoria, i ricercatori hanno confrontato il volto ai raggi X della reliquia e il volto del "Salvatore del mondo". I risultati sono stati sorprendenti. Picknett e Prince hanno pubblicato la loro ricerca nel 2006, dimostrando che entrambi corrispondevano esattamente alla geometria e alle dimensioni.

Indovinello numero 4 - Posizione del dipinto

La prima collocazione del "Salvatore del mondo" fu nelle collezioni di Carlo I e Carlo II, per poi scomparire per 100 anni, ricomparendo nel campo visivo della critica d'arte a cavallo del XX secolo (ritrovata in la collezione di Francis Cook nel 1908). Inoltre, il "Salvatore del mondo" andò nuovamente perduto tra il 1763 e il 1900 quando fu successivamente acquistato dall'artista e collezionista Sir Charles Robinson. Dhabi. In precedenza, nel settembre 2018, la filiale del Louvre nella capitale degli Emirati Arabi Uniti ha annullato la presentazione del dipinto "senza spiegazioni". Nel giugno 2019 si è saputo che il dipinto era conservato sullo yacht del principe ereditario dell'Arabia Saudita, Mohammed bin Salman Al Saud. Il dipinto rimarrà sullo yacht fino a quando le autorità saudite non costruiranno un centro culturale nella regione di El Ula, nella provincia di El Madinah, dove dovrebbe essere esposto. Un rapporto dell'ottobre 2019 indica che i dipinti potrebbero trovarsi anche in Svizzera.

Indovinello n. 5 - Il vero valore della tela

Per $ 60 - il dipinto fu venduto a Londra nel 1958 dal catalogo di uno dei seguaci di Leonardo. L'unico offerente all'epoca era un americano. Per $ 1.000, il dipinto è stato venduto all'asta nel 2005 a New Orleans. I mercanti d'arte Robert Simon e Alex Parrish hanno visto il potenziale e hanno fatto una scommessa vincente: per $ 80 milioni, il capolavoro è stato venduto al mercante d'arte svizzero Yves Bouvier nel 2013. Per $ 127,5 milioni, è stato rivenduto dal mercante d'arte all'imprenditore russo Dmitry Rybolovlev $ 450 milioni - Venduto da Savior of the World nel 2017 ed è diventato l'opera d'arte più costosa mai venduta. Si ritiene che sia stato acquisito per conto del sovrano de facto dell'Arabia Saudita, il principe ereditario Mohammed bin Salman.

Consigliato: