I segreti dell'"altare di Gand" - un dipinto considerato il più importante nella storia della pittura

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Il nome ufficiale dell'altare - "Adorazione dell'agnello mistico" - è un esempio della più alta abilità dei fratelli Van Eyck. Oggi è conservata nella Cattedrale di San Bavone a Gand ed è l'opera d'arte più rubata. Quale significato religioso vi si nasconde e cos'è che attrae critici e ladri dispettosi?

Il lavoro dei fratelli Van Eyck

I fratelli Hubert e Jan van Eyck crearono la "Pala d'altare di Gand" negli anni 1420-1432. Ciò è evidenziato dall'iscrizione sul retro di due pannelli di donatori e scoperta solo nel 1823 ("L'artista Hubert van Eyck iniziò questo lavoro. Jan (suo fratello), il secondo in arte, lo completò su richiesta di Jose Veidt il maggio 6, 1432").

Poiché Jan van Eyck è considerato il più noto dei due fratelli, il riferimento a Jan come "il secondo nell'arte" ha causato molte polemiche tra alcuni storici dell'arte, cercando di attribuire la parte del leone al lavoro di Jan. È probabile che questa iscrizione significhi che Hubert fu responsabile dell'effettiva costruzione dell'altare, che fu poi dipinto da Jan (la costruzione del polittico dell'altare richiedeva conoscenze costruttive e per dipingerli erano necessarie abilità completamente diverse). Tuttavia, Hubert morì nel 1426 e l'altare fu completato nel 1432, quindi Jan ha assunto il resto del lavoro con il cliente.

Composizione altare

La Pala di Gand è una complessa costruzione in più pezzi (polittico), composta da un totale di 24 pannelli, di cui 8 mobili e chiudibili a chiave. Ci sono un totale di circa 300 figure in tutto l'altare, sembra una rappresentazione religiosa congelata e, una volta aperta, apre una guida spirituale alla rivelazione divina.

Pannelli dell'altare aperti

La tela centrale è dedicata al nome dell'altare e rappresenta una scena del culto di un agnello. Il sacrificio dell'agnello è un simbolo dell'uccisione di Cristo per il bene della salvezza umana, ha anche origine bizantina. C'è una fontana davanti all'altare - un simbolo del cristianesimo. A sinistra della fontana c'è un gruppo di giusti dell'Antico Testamento, a destra gli apostoli, dietro di loro papi e vescovi, monaci e laici.

Il pannello superiore rappresenta Cristo in gloria (o Dio Padre), a sinistra di lui è la Madre di Dio, a destra di Cristo è Giovanni Battista. Si tratta di figure grandi e importanti dell'altare, la cui combinazione ricorda il tipo di immagine bizantina (l'intercessione della Vergine Maria e di Giovanni Battista per la salvezza delle anime umane). Questo è seguito da immagini di angeli che suonano musica. Le figure nude di Adamo ed Eva completano la serie. Sopra Adamo ed Eva ci sono scene dell'omicidio di Abele da parte di Caino e del sacrificio di Caino e Abele.

Vista chiusa dell'altare

L'altare chiuso raffigura l'Annunciazione, scena durante la quale l'arcangelo Gabriele annuncia a Maria che sarà la madre di Cristo. Le figure dell'angelo e di Maria sono sui bordi esterni dei pannelli. Lo Spirito Santo (colomba) aleggia su Maria. Le due scene adiacenti al centro sono scene puramente di genere della vita quotidiana. Accanto alla Vergine Maria, in una nicchia incassata, c'è un vassoio d'argento, una piccola brocca appesa e un asciugamano di lino appeso al bancone. Questi oggetti corrispondono all'iconografia di quel periodo e denotano il simbolismo della purezza della Vergine. I pannelli inferiori dell'altare sono rappresentati dalle figure estreme dei donatori (Jos Veidt e sua moglie), separati da statue di due santi - Giovanni il Battista e Giovanni il Teologo. La fila superiore di dipinti mostra figure di profeti dell'Antico Testamento e profetesse pagane, sibille eritree e cumeane (le sibille sono figure femminili dell'antica Grecia e di Roma che predicevano la venuta di Cristo).

Tecnologia di illuminazione

Le dimensioni relativamente grandi dei pannelli hanno permesso a Jan van Eyck di dimostrare il suo talento come maestro della luce: luce direzionale, saturazione, la scala di illuminazione più morbida nella gradazione dell'ombra, costruzione dello spazio attraverso luce e ombra, sinfonie di riflessione e rifrazione, vivide trame della superficie - tutti questi sono riflessi di luce reale e divina., perfetta miscelazione dell'illuminazione divina con il mondo creato - e tutto questo è descritto nelle pitture. Van Eyck crea un mondo all'interno del dipinto tanto essenziale e reale quanto il mondo al di fuori del dipinto.

Tecnologia dell'olio: un'innovazione di Jan van Eyck

Jan van Eyck è noto non solo per l'artigianato più dettagliato, ma anche per le sue innovazioni nella pittura. Le pitture a tempera sono create sulla base di miscele di pigmenti in polvere. La tempera ha uno svantaggio: le vernici si asciugano rapidamente e diventa molto difficile apportare modifiche alla tela e influisce sulla qualità. Ma la tecnica ad olio in questa materia è più conveniente: le vernici sono mescolate con olio, possono essere diluite con acqua, solvente, cambiare tonalità e ottenere l'effetto migliore per l'artista. La tecnologia dell'olio consente la stratificazione. È stato Jan van Eyck a creare un'incredibile pittura ad olio, che ha permesso all'autore di raggiungere una bellezza e una ricchezza di dettagli senza precedenti (i volti sono individualizzati nei minimi dettagli, le decorazioni sono dipinte in modo così lussuoso che anche la loro brillantezza e splendore sono trasmesse a lo spettatore, il paesaggio circostante viene trasmesso con grande precisione). Dopo il lavoro di Jan van Eyck, la tecnica dell'olio si diffuse e si diffuse in tutta Europa.

Donatori d'altare

I donatori (clienti) dell'altare erano la ricca famiglia del mercante Jos Veidt e di sua moglie Elizaveta Borlut. Nonostante il fatto che Jan van Eyck fosse al servizio del duca di Borgogna, ciò non gli impedì di prendere ordini privati. Uno di questi era l'ordine per la pala d'altare di Gand da Jos Veidt e sua moglie. Come la maggior parte dei mecenati del Rinascimento, Jos Veidt era un ricco mercante che cercò di espiare il peccato dell'eccessivo amore per il denaro, spendendone parte in arte religiosa. Veidt, influente cittadino di Gand, commissionò la realizzazione della pala d'altare della Cattedrale di San Bavone. Considerando che sua moglie era anche la loro ricca famiglia aristocratica, aveva molti soldi e ovviamente non badò a spese. I donatori distintivi (Jos e sua moglie) sono mostrati a sinistra e in basso in posizione di preghiera, inginocchiati nelle posizioni tradizionali dei donatori, uno di fronte all'altro e guardando i pannelli centrali. Sebbene l'immediatezza della loro presenza svanirà nel tempo, la loro identità di committenti dell'opera d'arte rimarrà intatta.

Disastri e rapimenti

Per sei secoli, l'altare ha subito molti disastri: è stato quasi bruciato in un incendio, è stato censurato, venduto, contraffatto, conservato in condizioni inadeguate. Inoltre, la Pala di Gand è l'opera d'arte più rubata al mondo. È stato rapito 13 volte! In un modo o nell'altro, l'altare è sempre stato restituito alla sua patria, alla Cattedrale di San Bovon a Gand, dove è conservato fino ad oggi. Nel 1566, i calvinisti cercarono di bruciare l'altare come icona cattolica, ma i cavalieri cattolici riuscì a salvare il capolavoro smontando e nascondendo tutti i pannelli. Nel 1781, l'imperatore Giuseppe II fu indignato dalle figure nude di Adamo ed Eva e ordinò di portare le loro immagini nella biblioteca della cattedrale. Quindi furono trasferiti al Museo di Bruxelles. Nel 1794, le truppe napoleoniche portarono a Parigi 4 frammenti centrali. Dopo la caduta del regime napoleonico, il nuovo sovrano Luigi XVIII li restituì a Gand, e nel 1816 si verificò un'altra disgrazia: il vicario della cattedrale, approfittando dell'assenza del vescovo, rubò due pannelli dell'altare e li vendette a Re Federico Guglielmo III di Prussia. Fu solo nel 1923 che tutte le parti dell'altare furono riunite, e nel 1934 ci fu un rapimento: ignoti rubarono pannelli con i giusti giudici e Giovanni Battista. Il secondo frammento fu restituito in patria, e il primo non fu mai ritrovato (nel 1945 fu sostituito con una copia dell'opera di Jef van der Veken). Il successivo rapimento avvenne durante la seconda guerra mondiale, quando l'"altare di Gent " è stato rubato per ordine di Hermann Goering. Nel 1943, il capolavoro di van Eyck fu salvato dagli Alleati e la cornice dell'altare originale di Hubert van Eyck fu distrutta durante la lotta religiosa contro la Chiesa cattolica e l'autorità papale. Il lavoro dei fratelli Van Eyck, con la loro tecnica virtuosa, l'artigianato più dettagliato, il realismo e l'ispirazione spirituale, pienamente riflessi nell'"altare di Gand", potrebbe cambiare radicalmente la pittura dell'Europa occidentale e ispirare i maestri d'arte. Dal 2012 è in corso un restauro aperto dell'"Altare di Gand", che dovrebbe essere completato nel 2020.