"Caterina II alla tomba dell'imperatrice Elisabetta": il mistero irrisolto del dipinto di Nikolai Ge, che non viene mostrato ai visitatori della Galleria Tretyakov

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Dipinto di Nikolay Ge "Caterina II alla tomba dell'imperatrice Elisabetta" - questa è l'opera più eccezionale della pittura storica russa del XIX secolo, in cui Ekaterina Alekseevna è un'eroina che interpreta il ruolo principale di una trama storica. Il destino di questo dipinto fu predeterminato dai contemporanei, che non lo capirono e lo accettarono come un fallimento creativo. Sembrava loro troppo intricato e misterioso. Sfortunatamente, ancora oggi questa tela è conservata nei magazzini della Galleria Tretyakov e non è una mostra della mostra principale. Tuttavia, l'interesse del pubblico per lei è enorme.

Nikolay Ge - un artista eccezionale della pittura storica e religiosa

Parlando di Nikolai Ge, non si può ignorare la storia dell'origine di un cognome così insolito. Il nonno di Nikolai, che portava il cognome Gay, arrivò in Russia dalla Francia alla fine del XVIII secolo. E in considerazione della sua alta origine, fu immediatamente insignito del titolo di nobile ereditario dello stato russo.

Lo stesso Nikolai Ge nacque a Voronezh nel 1831. A tre mesi rimase senza madre, e fino all'età di dieci anni fu allevato da una tata della gleba del villaggio. Nel 1841 entrò nel ginnasio di Kiev, dove gli insegnanti notarono immediatamente le eccezionali capacità dello studente del ginnasio per il disegno e profetizzarono per lui il futuro dell'artista. Ma il destino del ragazzo era predeterminato da suo padre, che lo vedeva come uno studente della facoltà di fisica e matematica.

Dopo aver studiato per due anni, Nikolai lascia l'università di Kiev ed entra all'Accademia Imperiale delle Arti di San Pietroburgo. Fu uno degli studenti diligenti dell'Accademia e sette anni dopo, nel 1856, fu insignito della Grande Medaglia d'Oro per il dipinto "Saul at the Endor Sorceress", che diede al giovane talento il diritto di migliorare la sua arte all'estero a spese dell'Accademia. Nikolay Ge, durante il suo tirocinio, visita tutti i paesi dell'Europa occidentale. E già residente a Firenze, scriverà il suo famoso dipinto "L'Ultima Cena", per il quale l'Accademia delle Arti assegnerà all'artista il titolo di professore, scavalcando il titolo di accademico. Ed è stato anche eletto membro a pieno titolo dell'Accademia Imperiale delle Arti. E l'ingegnoso dipinto stesso fu acquistato dall'imperatore Alessandro II.

Ma non importa quanto grandi fossero gli onori e i titoli dell'artista, molti dei suoi dipinti non ebbero successo, inclusa la tela "Caterina II alla tomba dell'imperatrice Elisabetta".

E nel 1875 ci sarà un momento nella vita del maestro in cui cambierà completamente la filosofia di vita, decidendo che l'arte non può servire come mezzo di sussistenza. A causa di problemi materiali, Nikolai Ge lascia Pietroburgo e si stabilisce in una piccola fattoria nella provincia di Chernigov. Abbandonata la pittura, l'artista si dedica al lavoro rurale e, a suo piacimento, alle questioni di morale e religione.

Lo sfondo alla base della creazione del dipinto "Caterina II alla tomba dell'imperatrice Elisabetta"

Per comprendere la trama stabilita dall'autore nel contenuto di questo lavoro, è necessario esaminare gli eventi storici di quell'epoca.

L'imperatrice Elizaveta Petrovna muore il 25 dicembre 1761. La sera dello stesso giorno, Pietro III, già proclamato imperatore, organizza per l'occasione una gioiosa festa.

Il neo imperatore affidò alla moglie l'organizzazione del funerale. E mentre Catherine, vestita a lutto, dedicava tutto il suo tempo a organizzare la cerimonia di sepoltura imminente, Peter ha viaggiato per San Pietroburgo, celebrando il Natale e accettando le congratulazioni. Il suo comportamento non solo ha stupito, ma ha anche indignato gli abitanti della capitale.

Catherine, d'altra parte, è stata in grado di battere molto abilmente questa situazione a suo favore. Ha mostrato molto sottilmente e intelligentemente tutte le sue migliori qualità di anima e carattere, attirando l'attenzione dei migliori dignitari, nobili, clero e militari. Chi non poteva fare a meno di notare la differenza tra il nuovo imperatore e la nuova imperatrice.

Ecco come E. Dashkova ha ricordato gli eventi di quei giorni:

E il 25 gennaio 1762, esattamente un mese dopo la sua morte, il corpo di Elisabetta fu sepolto nella cattedrale di Pietro e Paolo. E dopo sei mesi, Caterina prese il potere, di diritto di suo marito, Pietro III, che perse non solo la corona ma anche la sua vita.

Trama misteriosa del dipinto di Nikolai Ge

Un solo istante della vita di corte è catturato su tela, ma dice tanto. C'è un'opinione secondo cui questa immagine della trama è stata scritta dal maestro non per l'ispirazione creativa, ma per alcuni eventi specifici subordinati a connotazioni politiche. Ma sia come sia, è pieno del significato più profondo, dell'analisi filosofica e trasmette il dramma psicologico dei personaggi.

In termini di moralità, Caterina II per Nikolai Ge era completamente "lontana dall'ideale", nonostante la sua grandezza. Ma il maestro non cercò di condannarla, si prefisse un altro compito: -, disse.

La trama cattura il momento in cui alla bara di Elisabetta Petrovna, situata all'esterno della tela, c'è stato un incontro dei coniugi dell'imperatore Pietro III, accompagnati dai favoriti e Caterina II, accompagnata da E. Dashkova. Solo un momento… e si separarono in direzioni diverse.

Quest'opera è estremamente interessante dal punto di vista compositivo, dove due figure femminili in lutto in primo piano del quadro contrastano con le figure in partenza di Pietro III e del suo seguito, dipinte nel fondo della tela. Ma l'effetto di contrasto consiste non solo nella multidirezionalità delle figure in movimento e nella diversità dello spazio, ma anche nella combinazione di colori.

L'immagine di Caterina, che è il centro della composizione, è illuminata dalla fiamma delle candele, e l'espressione sul suo viso, Lei in un abito a lutto con un'ampia fascia di moiré rosso, si avvicina a una bara immaginaria.

L'eroe del terzo piano, Pietro III, è raffigurato di spalle, che parte frettolosamente con i suoi preferiti e il suo seguito. È vestito con un'uniforme da cerimonia bianca (del modello prussiano), che non corrisponde affatto allo stato d'animo del lutto, e con una fascia blu sulla spalla.

Continuando a interpretare questa tela storica, ci avviciniamo alla sua soluzione: la figura centrale e isolata dell'Imperatrice è raffigurata con le spalle a tutti i presenti. Il suo aspetto prefigura i cambiamenti che sta preparando per il suo sfortunato coniuge, perché non per niente l'artista ha raffigurato un soldato accanto a Caterina, pronto a proteggere la nuova imperatrice vita politica del paese.

Il gruppo del secondo piano, trasformato dai volti, simboleggiava una nuova era: qui Ekaterina Dashkova, Nikita Panin, Kirill Razumovsky, Nikita Trubetskoy, che seguiranno Ekaterina.

In quest'opera d'arte, il grande pittore si è rivelato non solo un artista eccellente, che ha rappresentato in modo sorprendente il passaggio dalla luce del giorno al fioco fuoco delle candele - attraverso l'oscurità, ma anche uno scrupoloso ricercatore che ha preservato l'accuratezza dei dettagli storici. E a questo livello, la pittura di Nikolai Ge è un vero capolavoro storico.

Puoi conoscere dieci fatti più interessanti della vita dell'imperatrice Elisabetta I qui.