Perché un artista russo, i cui dipinti erano stimati in milioni, si è pentito di essersi trasferito negli Stati Uniti?

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Nativo della Kazan Art School, uno dei migliori studenti di Ilya Repin, ritrattista di fama mondiale e impressionista americano di successo. Tutto questo riguarda un artista: Nikolai Feshin. Ad un certo punto, ha deciso di vivere e lavorare negli Stati Uniti, dove ha raggiunto alti livelli sia nella creatività che nel miglioramento della vita. Ma, rimanendo solo nella vecchiaia, giunse alla conclusione che era impossibile lasciare la sua patria. Perché in terra straniera non ogni persona vive, ma esiste solo fisicamente.

Guarigione miracolosa

Nikolai Feshin è cresciuto nella famiglia di un intagliatore di iconostasi piuttosto famoso a Kazan. All'età di quattro anni, il ragazzo è stato colpito dalla meningite, che ha portato al coma. I medici consideravano la medicina impotente e consigliavano ai genitori di prepararsi per qualsiasi risultato. Ma Nikolai è sopravvissuto miracolosamente, pur rimanendo un bambino debole per molto tempo. Costretto a stare in casa, iniziò a dipingere. Già all'età di 9 anni lavorava nella bottega del padre, preparando schizzi e realizzando le proprie idee.

Nonostante il fatto che Feshin Sr. fosse un maestro di talento, premiato ripetutamente con medaglie e diplomi per il suo lavoro, gradualmente andò in bancarotta e si indebitò. Il futuro artista ha avuto difficoltà, ma si è diplomato alla scuola pubblica, procurandosi in qualche modo guadagni una tantum. Nel 1895, un artista aprì a Kazan e Nikolai entrò nel primo corpo studentesco. Presto i genitori si separarono e si separarono, lasciando il ragazzo di 14 anni solo in città. Senza disperazione, Feshin ha superato anche questa prova. Nel 1900, un talentuoso diplomato di una scuola d'arte andò a conquistare l'Accademia Imperiale delle Arti di San Pietroburgo.

Popolarità all'estero mentre si vive in Russia

Agli esami di ammissione, Feshin ha mostrato il secondo risultato. Qui Ilya Repin divenne il suo principale insegnante. Anche prima di laurearsi all'Accademia, a Nikolai è stato offerto di insegnare presso gli artisti di Kazan, dove gli è stato assegnato un laboratorio personale per lavorare al suo dipinto di laurea. Fino al suo matrimonio, Feshin non solo ha lavorato, ma ha vissuto in un laboratorio scolastico. Durante questo periodo, si interessò alla ritrattistica. Una ricca studentessa Nadezhda Sapozhnikova ha posato per lui. Dopo aver inviato il lavoro a Pittsburgh, Feshin ha raggiunto un successo senza precedenti. La stampa locale ha definito il suo ritratto uno dei migliori della mostra, nonostante il fatto che tra i partecipanti ci fossero eminenti impressionisti francesi. Il lavoro di Feshin è stato venduto immediatamente. A proposito, oggi questo ritratto è nella collezione californiana dell'Art Museum.

Presto le opere di Feshin iniziarono ad essere esposte a Monaco, Amsterdam, Roma, Venezia. Soprattutto la sua calligrafia si innamorò degli intenditori delle belle arti degli Stati Uniti. La partecipazione regolare alle mostre americane, oltre al riconoscimento, gli ha portato un sostegno finanziario stabile. Feshin era apprezzato anche a casa. Lui, l'unico artista riconosciuto della periferia, è stato insignito del titolo di membro a pieno titolo dell'Accademia Imperiale delle Arti. Questo titolo nella Russia pre-rivoluzionaria era il più alto riconoscimento dei talenti e dei meriti degli artisti. È vero, con l'arrivo della prima guerra mondiale, la situazione è cambiata e i contatti regolari con l'estero sono cessati.

La carestia del Volga come scusa

Nel 1921, la regione del Volga fu colpita da una catastrofica carestia, crudele per dimensioni e conseguenze. A quel tempo, Feshin era responsabile della parte educativa della scuola d'arte di Kazan.

Allo stesso tempo, ha collaborato con il Dipartimento della Pubblica Istruzione di Kazan, come artista sviluppando set standard per spettacoli del teatro degli operai e dei contadini, è stato il capo progettista della produzione dell'acclamata opera "Carmen" presso l'opera locale Casa. Inoltre, Feshin ha ricevuto ordini per ritratti di Vladimir Lenin, Karl Marx, commissario per l'educazione del popolo Anatoly Lunacharsky.

Gli accenti nell'attività creativa, spostati nello spirito del tempo post-rivoluzionario, portarono sistematicamente l'artista a una perdita di interesse per il lavoro. Non tollerava tutti i tipi di restrizioni creative e la subordinazione dell'arte a nuovi obiettivi di propaganda. In una cerchia ristretta, Feshin si lamentava sempre più dell'inefficace perdita di tempo e della mancanza di libertà creativa. Così sono apparsi i pensieri sull'emigrazione. Dopo aver contattato influenti americani, Feshin lasciò la Russia nel 1923. La carestia della regione del Volga era solo un pretesto. In effetti, un artista non afflitto dalla povertà si sforzava per la massima rilevanza e realizzazione creativa.

Voglia di Russia

Feshin, grazie a mecenati e mecenati di alto rango, si è adattato rapidamente e con successo alla vita americana. Subito dopo il trasloco, viene presentato al direttore dell'Art Institute of Chicago, l'artista Harsch, che lo aiuta nell'organizzazione della prima mostra personale e nella pubblicazione di un catalogo di opere. La prefazione alla raccolta è stata scritta dal famoso critico americano Christian Brinton. I più brillanti e creativamente fruttuosi furono gli anni della vita di Feshin a Taos. Qui, oltre alla pittura, il suo talento annoiato si è pienamente rivelato nella scultura, nell'architettura e nell'intaglio del legno. Nel centro dell'antica cultura indiana, l'artista ha trovato nuove immagini per i dipinti. Gli indiani accolsero calorosamente il pittore russo, permettendogli persino di assistere a cerimonie religiose chiuse, sacralmente custodite da sguardi indiscreti.

Gli intenditori d'arte sono inclini a credere che sia stato Feshin a presentare gli indiani taoisti nel modo più romantico e sublime. L'artista ha costruito una casa insolita, in seguito ne ha acquistata una seconda a Hollywood. E tutto sembrava andare alla grande, ma negli ultimi anni della sua vita la solitudine lo ha sopraffatto. Dopo il divorzio da sua moglie, solo sua figlia rimase in terra straniera, con la quale si incontrava occasionalmente. Tutti i risparmi accumulati stavano per finire e Feshin dovette persino tornare a insegnare. Ma questo reddito era appena sufficiente per il cibo. Nel 1955, l'artista morì in sogno, lasciando un testamento con la richiesta di tradire le sue ceneri in terra russa. Riflettendo nei suoi anni in declino sul significato della vita, Nikolai Feshin ha scritto che una persona dovrebbe vivere dove è nata. Attraverso la sua vita, è giunto alla convinzione che il fondamento spirituale posto dall'infanzia si rafforza e si sviluppa solo nella sua terra natale. E in terra straniera esiste solo una persona, condannata alla solitudine.

A proposito, alcuni artisti americani usavano pseudonimi russi. Per esempio, Arshile Gorky, con la tragica storia dell'artista sotto lo pseudonimo di Maxim Gorky