Qual era la moda degli anni del dopoguerra, o cosa indossavano le donne quando il paese stava morendo di fame

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

La moda del dopoguerra è unica in quanto è stata creata su due fattori che si escludono a vicenda. Il primo è il desiderio delle donne di iniziare a vivere una vita normale il prima possibile, il secondo è la mancanza di qualsiasi risorsa per questo. Le donne, forse, sono state salvate solo dal fatto che durante gli anni della guerra sono riuscite ad abituarsi non solo a risparmiare denaro e sopravvivere in condizioni di grave carenza, ma anche ad attuare il detto che "la necessità dell'invenzione è astuta".

Dagli anni '40, qualsiasi tendenza della moda globale è stata guidata esclusivamente dalla guerra e dalle restrizioni che ha imposto. Anche dopo la fine della seconda guerra mondiale, le donne furono costrette a continuare a indossare ciò che avevano, e le tendenze della moda non attecchirono in alcun modo. Non è sorprendente, qui, come si suol dire, "non ingrassare …" Le donne, per la maggior parte, se ne sono andate senza l'attenzione maschile e non hanno visto molto interesse per gli abiti e la bellezza, non importa quanto le fashioniste esclamano che questo è tutto "per sé", quando non c'è nessuno a cui girarsi, non hai nemmeno voglia di indossare gli outfit che hai.

Ma a conferma del fatto che il desiderio di bellezza e il desiderio di compiacere sono l'essenza stessa di una donna, già nel 1947 il nuovo format di bellezza femminile proposto da Christian Dior prese piede e cominciò a essere replicato alle masse, anche se non come con sicurezza come prima. Fino a quel momento la moda era rimasta più militare e molto scarsa, poi è diventata esponenzialmente femminile, perché le signore erano così stanche di uniformi militari, silhouette maschili e tessuti duri.

Le principali tendenze della moda 1940-1945

La guerra ha provato su un'immagine maschile sulle donne, la silhouette è diventata più maschile, con spalle enfatizzate e fianchi stretti. Fu in questa epoca che si diffusero le spalline, che furono indossate attivamente fino alla fine degli anni '50. I tessuti duri, modellati sulle divise militari, mantenevano perfettamente la loro forma e rendevano la figura chiara e in forma. Molti dettagli dell'abbigliamento femminile che sono entrati in uso in quel momento, spallacci, tasche applicate e ampie cinture con fibbie quadrate, sono ancora attivamente indossati, perché, come si è scoperto, loro, giocando sui contrasti, rendono la figura femminile e aggraziata.

Le gonne sono diventate notevolmente più corte, se prima la gonna tradizionale raggiungeva il pavimento o era almeno sotto il ginocchio, quindi nell'era descritta anche gli abiti da sposa venivano cuciti sopra il ginocchio. E il punto non è che i principi morali siano cambiati, è ovvio che non solo viene utilizzato molto meno tessuto per una gonna corta, ma è anche molto più comodo lavorarci sopra che negli abiti fino al pavimento. Ma i pantaloni erano anche indossati più attivamente delle gonne, se prima potevano esserci domande alle donne vestite a somiglianza di un uomo, allora il lavoro forzato nella produzione e in casa invece degli uomini ha dato alle donne l'opportunità di adottare completamente questo dettaglio del guardaroba.

Per quanto riguarda gli accessori, durante gli anni della guerra subirono anche dei cambiamenti, le signore iniziarono a prestare maggiore attenzione ai cappelli. Ciò è probabilmente dovuto al fatto che hanno avuto poche opportunità di aggiornare completamente l'outfit, quindi i cappelli potrebbero rinfrescare l'immagine senza costi speciali. Se un cappello è costoso, un turbante in testa può essere realizzato con quasi tutti i materiali o le cose. Non c'è da meravigliarsi se i turbanti sono diventati forse l'accessorio più alla moda e richiesto di questo tempo. Inoltre, potevano facilmente nascondere i capelli che non erano sempre adeguatamente curati in tempo di guerra. Per quanto riguarda le calzature, è entrata in uso una suola in legno come sostituto pratico ed economico della solita suola. La pelle è diventata troppo scarsa, perché gli stivali per i militari sono stati cuciti in modo massiccio da essa.

Come fermare una donna che ha bisogno di un vestito nuovo? Si usavano tovaglie, tende e perfino… paracadute. Ad esempio, in Germania era vietato utilizzare materiali strategici, quindi le fashioniste europee hanno preso un serio rischio, realizzando abiti per se stessi da un paracadute caduto. Questa seta era particolarmente adatta per abiti da sposa e da sera.

Anche il patchwork moderno ha aiutato, perché i patch, diversi per colore e consistenza, erano così spesso combinati in una cosa che, alla fine, è diventata di moda. Allo stesso tempo, hanno avuto l'idea di rivestire i bottoni con del tessuto, semplicemente perché trovare gli stessi potrebbe essere un compito troppo difficile, ma dare loro "uniformità" con l'aiuto di brandelli è stato molto più facile e pratico.

Le acconciature tenute in grande considerazione negli anni '30 sono passate di moda e le onde morbide erano troppo un lusso in tempo di guerra. Le donne hanno iniziato a raccogliere i capelli in una crocchia, a coprirli con una rete, inoltre, molti saloni di parrucchiere erano chiusi, i maestri non funzionavano, questo ha portato al fatto che tutti hanno iniziato a indossare i capelli lunghi che erano più facili da raccogliere o appuntare. Per quanto riguarda il trucco, se ce n'era uno, il più delle volte si riduceva a labbra dipinte a colori vivaci, le sopracciglia erano sottilmente depilate. Una sigaretta, frecce disegnate a matita su calze inesistenti o calzini bianchi sotto i sandali: ecco come apparivano le donne della moda in quegli anni.

Dopoguerra

Ma il desiderio di vivere una vita familiare prende il sopravvento, e il posto di una silhouette rigorosa e maschile è preso dalla figura femminile a clessidra e dagli stili che la enfatizzano. E anche questo ha una spiegazione. Se durante gli anni della guerra una donna doveva essere dura e forte, per essere simile agli uomini, dopo la fine della guerra, un ruolo diverso cade sulle sue spalle: la procreazione. Inoltre, per compensare le perdite demografiche, una donna doveva essere anche fertile. Ecco perché la moda degli anni del dopoguerra è così seducente e seducente, sottolineando la femminilità delle forme.

Dior ha proposto un nuovo look che enfatizzava la vita, i fianchi ripidi e un busto lussureggiante, ma questa immagine non ha messo subito radici. Inoltre, quando ha avuto luogo la prima sfilata, il designer è stato bombardato da accuse di mancanza di praticità e di imposizione di stili obsoleti. Ma questa non era la cosa più importante, tali stili di abiti implicavano un grande consumo di tessuto, che all'epoca era ancora scarso.

Ma i fatti storici erano chiaramente dalla parte di Dior, perché le donne, alla fine, hanno capito che la seduzione è ciò di cui hanno bisogno. Non è sorprendente, sono rimasti pochi uomini, ci sono molte donne che vogliono la loro attenzione. In questa "guerra", una vita sottile, una scollatura e fianchi appetitosi non saranno sicuramente superflui. La questione della biancheria intima è diventata acuta, se al tempo delle silhouette a T le donne non pensavano davvero alla forma del loro seno, quindi quando hanno iniziato a indossare una scollatura, è diventato chiaro che un reggiseno, non importa quanto fosse scarso, necessario per essere ottenuto.

Il nero e il marrone sono probabilmente tutti i colori che venivano indossati, anche dalle donne, durante gli anni della guerra. Pratico e antitraccia, è diventato così ampiamente utilizzato che si è rivelato più difficile insegnare alle donne a indossare abiti luminosi di quanto si possa immaginare. Ma Dior ha trovato una via d'uscita anche qui, offrendo una lussuosa e profonda tonalità grigio perla. Era questo colore che era di transizione, perché dopo cinque anni, le donne proveranno tutto lo splendore di sfumature, piselli e strisce, e i loro vestiti assomiglieranno piuttosto a un'aiuola piena di fiori.

Le donne sovietiche, ovviamente, non hanno minacciato il nuovo look di Dior, negli anni '50 indossavano abiti che erano in uso anche in tempo di guerra, ma i "tizi" erano già pronti a irrompere nel palcoscenico alla moda del paese e fare lì una rivoluzione estetica. Questo stile ha finalmente messo radici sulle passerelle sovietiche quando Lyudmila Gurchenko è apparsa nel 1956 in "Blue Light" in un abito abbinato. Questo ha segnato una nuova era, che ora è stata ufficialmente inaugurata.

Come la guerra ha contribuito alla mescolanza delle culture della moda

Durante la guerra di Finlandia, le truppe sovietiche erano già riuscite a fare in modo che il mondo borghese non fosse affatto così terribile come sembrava nell'Unione. I finlandesi, in ritirata, lasciarono Vyborg nel loro solito ambiente. Gli appartamenti avevano mobili e vestiti e persino frigoriferi alimentati dall'elettricità. Prima di consentire l'ingresso delle truppe sovietiche in città, la città fu accuratamente privata del suo splendore e splendore borghese. Ma anche in questo caso la differenza era troppo evidente e, nonostante tutti gli sforzi della dirigenza sovietica, non era possibile escludere completamente le tendenze europee. In URSS, durante la seconda guerra mondiale, la moda militare era divisa in due campi, alcuni territori vivevano sotto occupazione per 2 anni, questo è un tempo piuttosto lungo per rilevare le peculiarità della loro cultura dai tedeschi. Inoltre, i soldati del Reichstag hanno sempre mostrato volentieri i loro film ai residenti sovietici con donne vestite alla moda europea. Anche gli Stati Uniti hanno contribuito inviando aiuti umanitari sotto forma di abiti usati. Questo è bastato perché questa stessa cultura irrompesse nel territorio dell'Unione, che proteggeva così accuratamente le menti dei suoi cittadini dall'influenza perniciosa della cultura occidentale. Quindi i cittadini sovietici hanno visto nuovi stili, colori e tessuti folli, che nel loro paese derivavano dalla parola "assolutamente".

Le riviste di moda sovietiche iniziarono a stampare modelli da riviste tedesche ed europee. Dopo la fine della guerra, i soldati portarono a casa trofei da tutta Europa, generando un'altra ondata di interesse per la moda e la cultura europee. In URSS, queste cose erano spesso esaurite nei mercati e nei negozi dell'usato. A volte le donne, non abituate al lusso borghese, scambiavano camicie da notte e vestaglie delle case di moda europee per abiti da sera e cercavano di indossarli per la pubblicazione, sebbene questo, piuttosto, assomigli a una leggenda inventata per ridicolizzare l'ignoranza alla moda delle donne sovietiche. Allo stesso tempo, c'è un'ondata di interesse per i prodotti in pelliccia, perché un vero "trofeo di bellezza" non potrebbe fare a meno di un boa o di una pochette.

Moda maschile militare e del dopoguerra

Per quanto riguarda l'abbigliamento maschile, la guerra non ha avuto un'influenza così forte su di esso, perché quasi l'intera popolazione maschile ha trascorso la maggior parte del tempo in uniforme militare. Ma il dopoguerra fu segnato da un notevole aumento della qualità dei tessuti e degli stili. Molti sarti ebrei fuggirono dai nazisti e si stabilirono in URSS, fu da loro che partirono nuovi stili e un approccio più elegante alla sartoria dell'abbigliamento maschile. La leadership sovietica ordinò costumi agli ebrei fuggitivi emigrati dalla Polonia e dalla Lituania. Il trofeo sulla moda maschile quasi non ha influito in alcun modo, tranne che ha apportato modifiche al taglio delle giacche, il tessuto è diventato più morbido. Da quel momento in poi, gli uomini iniziarono a indossare camicie con colletti morbidi che non prevedevano cravatte. La moda e il desiderio di apparire attraenti, nonostante non siano paragonabili ai bisogni di base, sono sempre molto apprezzati dal gentil sesso. La moda mondiale ti consente di guardare in modo diverso ai fatti storici, perché le donne hanno sfruttato ogni opportunità per rendere la vita militare almeno un po' normale. Anche se dovevano indossare divise militari e, insieme agli uomini, sopportare le fatiche della quotidianità in prima linea, c'era sempre spazio per l'amore e le relazioni umane..