Atlete e operai della metropolitana: "Nuove donne" del socialismo nelle opere di Alexander Samokhvalov

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

La sua "Ragazza con la maglietta a righe" è stata paragonata a Gioconda - e questo confronto lo ha solo infastidito. Alexander Samokhvalov era impegnato nell'illustrazione di libri, nei poster e nella pittura su porcellana … Ma è entrato nella storia delle belle arti grazie a numerose tele dedicate alle donne sovietiche: forti e belle, come le dee dell'antichità.

L'artista è nato nel 1894 a Bezhetsk vicino a Tver, nella famiglia di un povero mercante. All'età di dodici anni, entrò alla Kalyazin Mechanical and Technical School, dove si rivelò il suo eccezionale talento per il disegno. Tuttavia, non è noto se Samokhvalov avrebbe scelto per sé la strada di un pittore, se … non fosse stato espulso dalla scuola per aver partecipato a disordini di strada. Ogni nuvola ha un lato positivo, e ora il futuro "cantante dei lavoratori sovietici" comprende i segreti dell'artigianato artistico alla Bezhetsk Real School of Painting, e poi si trasferisce a San Pietroburgo, dove continua i suoi studi all'Accademia delle Arti. A San Pietroburgo, si trova al centro della vita artistica della Russia, trascorre tutto il suo tempo libero nei musei, partecipa attivamente a mostre e … studia l'antica icona russa: convenzionalità, monumentalità, espressione della pittura di icone inspiegabilmente lo attrae.

Per qualche tempo Samokhvalov è stato membro dell'associazione "World of Art" - sì, ha lavorato insieme a raffinati esteti e decadenti, che hanno accettato in modo molto ambiguo le tendenze rivoluzionarie e hanno cercato di dimenticare se stessi negli squisiti ornamenti dei tempi passati. Dopo la chiusura dell'Accademia delle Arti, Samokhvalov divenne uno studente di Kuzma Petrov-Vodkin. Durante questo periodo, fece una spedizione a Samarcanda, dove studiò architettura orientale e arti e mestieri. Nel 1923, l'artista si diplomò al VKHUTEMAS, dove trionfavano metodi innovativi e l'obiettivo principale della formazione era instillare negli studenti la passione per la sperimentazione creativa.

L'attività artistica indipendente di Samokhvalov non si limitava alla rappresentazione delle "nuove donne sovietiche", sebbene tutto iniziò con loro - con il dipinto d'avanguardia "The Washwash", dove le scale e il soffitto sprofondavano in una danza vorticosa, e il figura femminile convenzionale, quasi senza volto, china sulla fragile figura di un bambino - quindi se una trama dalla dura vita sovietica o un rituale arcaico. Negli anni '20, Alexander Samokhvalov, tuttavia, era impegnato in compiti di propaganda e di pittura applicata piuttosto che pura - e ci riuscì abbastanza. Ha disegnato diversi manifesti di propaganda per l'Agenzia Telegrafica Russa e ha anche ricevuto una medaglia d'oro per uno di essi all'Esposizione Internazionale di Parigi. Allo stesso tempo, ha ottenuto un lavoro come artista presso la fabbrica di porcellana di Stato (Leningrado), dove ha disegnato schizzi per piatti decorativi sul tema della vita contadina. Successivamente ha lavorato molto come illustratore, collaborando con le case editrici "Detgiz" e "Rainbow", ha lavorato come artista teatrale, e si è cimentato nella scrittura. E, naturalmente, ha partecipato regolarmente a mostre di molti sindacati e associazioni d'arte, di cui era membro. Lì, per la prima volta, ha mostrato le tele pubbliche, dove, ispirato all'arte arcaica, all'antichità e alle conquiste del modernismo, ha trasmesso le immagini delle donne lavoratrici sovietiche.

Il suo "Conduttore" camminava lungo la macchina, come una nemesi, numerosi "Lavoratori" non hanno tanto creato qualcosa di materiale quanto hanno creato un nuovo mondo. Dipinse una serie di acquerelli "Metrostroyevki", dove catturò le donne che lavoravano alla costruzione della metropolitana di Mosca, si recò a Ivanovo-Voznesensk per dipingere gli operai di una fabbrica di tessitura …

Gli piaceva ritrarre gli atleti. Negli anni '30, nella cultura sovietica si formò un atteggiamento speciale nei confronti della corporeità, che ricorda l'antico: la glorificazione della forza fisica, le sfilate della cultura fisica, la bellezza dei muscoli nudi … Le donne non avevano più bisogno di rimanere deboli e fragili. Sia le lavoratrici che le atlete di Samokhvalov appaiono piene di una forza illimitata, sia fisica che spirituale.

Oggi non vediamo nulla di insolito nel suo dipinto "Ragazza in maglietta", ma nel 1937 era rivoluzionario e raccontava allo spettatore della donna del presente - e persino della donna del futuro. Un taglio di capelli corto senza tracce di styling, abbigliamento, corpo forte semplice ed economico, aderente, una postura piena di un impulso a muoversi, un'espressione facciale rigorosa. Nessuna civetteria o imbarazzo: semplicità, sicurezza, determinazione … Alla mostra di Parigi fu immediatamente soprannominata "Gioconda sovietica", ma l'artista rimase deluso da un simile confronto. In Gioconda, vedeva un'ironia latente, gli sembrava beffarda, segreta - non tale è la sua eroina. "La mia ragazza non ha ancora avuto un sorriso, ma se apparisse, sarebbe completamente diverso - un sorriso di prontezza all'azione" - così ha descritto la sua "Ragazza in maglietta".

Samokhvalov con tutti i suoi impulsi creativi si adatta perfettamente alle esigenze del realismo socialista. Dopo l'assassinio di Kirov, creò diverse opere a lui dedicate. E qui puoi gridare accusatorio: "L'opportunista!" - tuttavia, secondo l'artista, ha tratto ispirazione per la creazione della composizione da antichi affreschi di chiese…

È stato sposato due volte. Dopo la morte della prima moglie Catherine, che gli diede due figlie, l'artista sposò un'infermiera Maria Kleschar, che posò per lui per illustrare il romanzo di Chaplygin "Stepan Razin". Era amore: Samokhvalov dedicò poesie a sua moglie, le insegnò a dipingere … Non solo posava per lui, ma aiutava anche a lavorare su molte illustrazioni. Negli anni '50, Kleschar ha iniziato la sua carriera come artista, presentando il suo lavoro in diverse mostre. Fino alla fine della sua vita, Alexander Samokhvalov ha lavorato su dipinti dedicati agli ideali del socialismo, ha illustrato classici nazionali e stranieri e ha insegnato. Ha scritto diversi libri autobiografici, dove ha rivelato molte delle sue idee creative, ha parlato della creazione di molte delle sue opere. Le tele di Samokhvalov sono conservate in musei e collezioni private in Russia e in diversi paesi europei.