Quali personaggi famosi (e non così) sono diventati i prototipi degli eroi dei cartoni animati sovietici popolari

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Fino ad oggi, i cartoni sovietici sono ricordati con particolare calore e nostalgia. Più di una generazione di bambini sovietici e post-sovietici è cresciuta con loro. Ma poche persone indovinano chi è diventato il prototipo di questo o quel personaggio dei cartoni animati. Suggeriamo di guardare di nuovo gli eroi, ma da una prospettiva diversa.

I musicisti della città di Brema

Uno dei migliori cartoni sovietici era The Bremen Town Musicians. I testi delle canzoni del nastro si sono sparsi tra virgolette e i personaggi principali sono diventati amati. I musicisti della città di Brema personificavano la libertà e la ribellione sia per i bambini che per gli adulti.

Inizialmente, gli eroi sembravano completamente diversi: una principessa con un vestito magnifico e il Trovatore con un berretto da buffone. Ma questa visione non era affatto adatta per il futuro musical. Una volta il regista del cartone animato Inessa Kovalevskaya ha visto in una rivista straniera una bionda con un taglio di capelli alla Beatles e jeans a zampa. Fu lui a diventare il prototipo del semplice trovatore giovanile. Come prototipo della principessa è stata scelta anche una vera donna in abito rosso, ovvero la moglie del cantautore Yuri Entin. Il re è stato copiato dal famoso attore, che spesso interpretava ruoli reali: Erast Garin.

Per molto tempo, gli animatori non sono riusciti a trovare personaggi degni da cui trarre i ladri. Volevano personalità brillanti e tutti quelli che dipingevano sembravano noiosi e sgradevoli. Tutto è cambiato in un momento, quando l'editore dello studio ha portato un calendario fotografico su cui sfoggiavano gli eroi danzanti del prigioniero caucasico - Coward, Experienced e Goonies. Nessuno ha iniziato a nascondere il fatto di tale prestito, quindi le immagini sono state particolarmente enfatizzate.

38 pappagalli

Nel 1976 fu pubblicato un cartone animato di marionette "38 Parrots", composto da molti brevi episodi. I suoi eroi sono un sensibile boa constrictor, una scimmia irrequieta, un elefantino intelligente e un pappagallo energico. L'immagine ha rapidamente guadagnato popolarità tra gli spettatori. Ma il segreto di un decollo così veloce è semplice: il creatore del cartone animato ha adottato i tratti comportamentali dei suoi amici, rendendo così i personaggi "vivi".

Al momento dell'uscita del cartone animato, nessuno si è nemmeno accorto che il capo del proletariato mondiale, Vladimir Ilyich Lenin, è diventato lui stesso il prototipo del pappagallo. L'autore ha copiato tutti i modi di Lenin, per esempio, gesticolazione, modo di parlare e stile (il pappagallo di tanto in tanto si muoveva avanti e indietro, sbattendo energicamente l'ala e dicendo qualcosa lungo il percorso). Naturalmente, tutti gli accenti sono stati appianati il più possibile e l'eroe non è scoppiato come Lenin, ma a volte ha balbettato alla lettera "R". Il regista-animatore Leonid Shvartsman lo ha ammesso solo nel 2015. Se la censura di quel tempo aveva sospettato che qualcosa non andasse, o almeno colto il minimo accenno di parodia, è improbabile che il cartone animato "38 Parrots" sia mai venuto alla luce.

Winnie the Pooh

Il sovietico "Winnie the Pooh" è stato rilasciato nel 1969. Fino ad oggi, molte delle frasi dell'orsacchiotto e di altri personaggi sono usate nella vita. Il film è stato creato dopo l'uscita del libro di Alan Milne su Winnie the Pooh e i suoi amici. Ai bambini sovietici l'orso è piaciuto così tanto che è stato deciso di filmarlo nello studio Soyuzmultfilm. Naturalmente, nessuno ha acquistato il copyright per questo e i creatori hanno letteralmente lavorato per l'idea.

Inizialmente, Winnie the Pooh è stato copiato dall'amato orso prebellico e vecchio dell'artista Vladimir Zuikov. Ma questa immagine è stata respinta dal regista. I fumettisti hanno provato molte opzioni, ma nessuna ha funzionato. Ma un giorno Evgeny Leonov è venuto in studio quando ha fatto un'audizione per il doppiaggio. Il regista ha subito capito che l'attore gentile e dolce era il prototipo perfetto per Winnie the Pooh.

Leonov era molto preoccupato per il nuovo ruolo e per tutto il tempo ha cercato di andarsene, ma è stato fermato e convinto che tutto andasse bene. La solita voce dell'attore non si adattava perfettamente all'orso, quindi è stata un po' accelerata. Così il famoso attore è diventato il prototipo di Winnie the Pooh. Dopo che fu chiamato "Pooh", e lui stesso non era contrario a essere chiamato così, specialmente se incontrava bambini.

C'era una volta un cane

Nel 1982, la prima del cartone animato sovietico "C'era una volta un cane". Il regista dell'animazione Eduard Nazarov ha scritto la sceneggiatura per lui per un anno, sebbene il film fosse basato su un racconto popolare ucraino che aveva letto da bambino. Il cartone animato di dieci minuti conteneva diverse canzoni ucraine e non più di una dozzina di frasi. Tuttavia, sono stati loro a diventare fondamentali e rapidamente sparsi tra virgolette.

I motivi popolari nel cartone animato sono presi da una vera città ucraina, dove il regista visitava spesso i suoi amici. Gli schizzi realizzati nel museo etnografico di Kiev e Lvov hanno contribuito a ricreare l'atmosfera del villaggio.

Inizialmente, Mikhail Ulyanov è stato invitato al doppiaggio del lupo, è diventato anche il suo primo prototipo. Il regista non ha visto nessun altro in questo ruolo. Tuttavia, non poteva entrare in studio per segnare a causa della mancanza di tempo. Ben presto divenne chiaro che non era più possibile aspettare e l'urgenza di cercare un sostituto. Quindi Armen Dzhigarkhanyan è stato invitato in studio. La prima immagine di un lupo, copiata da Ulyanov, non si adattava bene alla voce dell'attore, quindi ha dovuto essere ridisegnato di nuovo. A Dzhigarkhanyan piaceva il lupo. Era il suo debutto nell'animazione.

Aspettalo

Cartone animato in più parti "Bene, aspetta!" uscito per la prima volta sugli schermi nel 1969. L'inseparabile coppia di una lepre intelligente e un lupo teppista ha immediatamente conquistato i cuori del popolo sovietico. Tutti gli eventi del film si sviluppano sullo sfondo della vita sovietica (circo, museo, parco divertimenti, concerti, sport) e gli stessi eroi vivono una vita normale.

Molti credono che il bullo principale sia stato copiato dall'attore Anatoly Papanov, ma in realtà non era così. Il regista Vyacheslav Kotenochkin ha lavorato a lungo sui personaggi. Inoltre, la lepre si è rivelata facilmente ed esattamente come l'aveva immaginata. Ma ci volle molto tempo per armeggiare con l'aspetto di un lupo, finché un giorno vide un ragazzo che era appoggiato al muro di una casa. Lunghi capelli neri, una pancia leggermente ricurva, una sigaretta: eccolo qui, il prototipo ideale di un bullo disegnato. Detto fatto! Dopo la prima proiezione, il cartone è riuscito a suscitare una standing ovation.

Il lupo è sempre stato doppiato da Anatoly Papanov, ma quando è morto, la questione della chiusura del progetto è diventata molto acuta, dal momento che nessuno voleva sostituire la sua voce con un'altra. E poi si è scoperto che l'ingegnere del suono aveva tenuto tutti i registri dell'attore. Furono loro che iniziarono ad essere utilizzati nella nuova serie del cartone animato.