Video: Jean Lursa - Picasso "acido", che ha creato i più grandi arazzi del mondo
2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09
Anche a prima vista, la somiglianza di questi due artisti è sorprendente: il famoso Pablo Picasso e Jean Lurs. La stessa corporatura tozza, la stessa testa pelata… sembra che se cambi il maglione lavorato a maglia per una camicia a righe bretoni, i due non saranno distinguibili. Allora, chi era questo misterioso "doppio"? Se scavi nella storia, diventa ovvio che Lurs e Picasso hanno molto più in comune del loro aspetto.
Jean Lursa è stato in realtà uno dei pittori più inventivi della Francia del XX secolo, anche se meno noto di Picasso. Come il famoso artista spagnolo, la sua carriera è stata associata all'astrazione e al cubismo, ma poi il francese si è interessato a ceramiche, mosaici e gioielli.
Fu durante questo periodo di lancio da una forma d'arte all'altra che si scoprì la vera vocazione di Lurs: gli arazzi. Il suo stile era unico: dal fauvismo, il francese prese colori sgargianti e brillanti e dal cubismo - un miscuglio di figure. A questo, l'artista ha aggiunto una vera psichedelia, spesso usando immagini di leoni fiammeggianti e farfalle arcobaleno. In generale, è molto simile a Picasso, ma acido.
"I nostri ricordi nascono spesso da allucinazioni", ha spiegato Lursa in un documentario del 1965 sul suo lavoro, Le Chant du Monde. Quando l'artista tornò dalla guerra nel 1917, i ricordi della brutale battaglia di Verdun lo seguirono a lungo. “Sono uscito da questo buio di ricordi e depressione solo grazie agli arazzi. Un'opera d'arte è sempre un insieme di cicatrici della psiche del suo creatore, - ha detto Lursa. "E lavorare in gruppo (il francese ha creato arazzi con un gruppo di assistenti) ha sempre un effetto terapeutico". Questo senso di lavoro di squadra ha fatto sentire Lurs come se non stesse solo creando un'opera d'arte, ma che fosse parte della comunità che aveva bisogno di lui.
È interessante notare che il suo studio era piuttosto lussuoso. Mentre Picasso viveva a Montmartre nei suoi primi anni nello studio pubblico di Bateau Lavoir (che all'epoca era considerato una specie di residenza per studenti), Lursa viveva a Villa Sera, uno splendido studio Art Déco progettato da suo fratello - un architetto nel 1924. Questa villa può ancora essere visitata durante le "Giornate Europee del Patrimonio" francesi, quando in molte città i monumenti storici sono aperti al pubblico per una settimana. È facile vedere che le pareti di questa casa sono decorate con il sole cocente.
Lurs si distingueva dai suoi contemporanei non solo per lo stile, ma anche per il modo in cui lavorava. Nessuno realizzava arazzi, inoltre, veri e propri arazzi in stile medievale, come Lursa e la sua squadra. "Non c'è niente di più bello che creare, diciamo, un sole gigante insieme", ha spiegato l'artista, "creando questo sole che brucia sul muro, abbiamo incarnato l'idea generale. Questo arazzo ha una parte non solo di me, ma di tutta la squadra".
Invece di utilizzare tutti i materiali moderni per gli arazzi, Jean Lursa ha deciso di ricorrere alla tradizionale vecchia scuola. Non scelse tra i 3000 colori disponibili, ma utilizzò solo 44 colori che potevano esistere nel XIV secolo. Il suo hobby è stato supportato da dozzine di assistenti, inclusa la sua ex moglie Martha.
Quando l'artista vide l'arazzo medievale "Apocalypse" ad Angers nel 1938 - uno degli arazzi più grandi del mondo con un'altezza di oltre 100 metri - fu colpito da vivide immagini di gloria e violenza, che gli ricordarono ciò che Jean stesso aveva vissuto durante la guerra. 19 anni dopo, Lursa decise di realizzare un ciclo di 10 arazzi in onore dell'"Apocalisse" chiamato "La canzone della pace" (Le Chant du Monde). Oggi questa collezione è esposta nello stesso museo di Angers dell'epica opera medievale.
La Canzone della Pace era lunga un totale di 80 metri e ci sono voluti più di 10 anni per creare questo ciclo. In effetti, non era nemmeno finito quando Lursa morì nel 1966 e sua moglie Simone terminò questo progetto con il team di Lursa. "Puoi vedere tutto in questo lavoro", dice un portavoce dell'Angers Tapestry Museum. - Prima e Seconda Guerra Mondiale. Ottimismo. Gloria. Champagne. Poesia. Morte. Questo è un omaggio al vecchio mondo e una storia istruttiva per le generazioni future".
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