Pittore di re e belle donne: ritratti a pastello di Jean-Etienne Lyotard

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Non molti pittori si rivolgono ai pastelli per una serie di motivi tecnici. Tuttavia, nella storia della pittura c'è stato un maestro virtuoso, nelle cui mani il pastello sembrava prendere vita e diventare un mezzo pittorico luminoso e malleabile. Il nome di questo artista - Jean-Etienne Lyotard, che ha creato le sue opere uniche quasi 300 anni fa. I suoi ritratti a pastello ancora oggi stupiscono e deliziano il pubblico. E, a quanto pare, è per questo che l'intera élite europea si è messa in fila per vedere l'artista, dai monarchi alle prime bellezze e ai rappresentanti dell'intellighenzia illuminata.

Diverse pagine della vita del pittore

L'artista svizzero Jean-Etienne Liotard (1702-1789), nacque a Ginevra nel 1702 ed era il tredicesimo figlio della famiglia di Anne e Antoine Lyotard. I suoi genitori, essendo protestanti, emigrarono dalla Francia in Svizzera per motivi religiosi ancor prima che lui nascesse. A Ginevra, grazie all'artigianato di gioielli, suo padre iniziò a prosperare bene e riuscì a fornire ai suoi figli un'istruzione decente. E va notato che da alcune fonti è noto che Jean-Etienne aveva un fratello gemello - Jean-Michel, o forse solo un fratello maggiore, che in seguito divenne anche un artista, ma non ebbe un successo così travolgente.

Ironia della sorte, il futuro artista ha dovuto padroneggiare le basi dell'arte in Francia, nella patria dei suoi genitori. Il giovane Lyotard vi si recò nel 1725 e trascorse circa tre anni a studiare con l'incisore e miniatore Massé. Dopo Parigi c'erano Roma, Venezia, Amsterdam, ovunque il giovane artista conoscesse le opere di vecchi maestri, studiasse tutto nuovo e cercasse il suo stile unico. Fu in Italia che Jean scoprì il pastello, che divenne la sua tecnica preferita e lo rese famoso in tutta Europa. A proposito, questo mezzo pittorico era molto comune tra gli artisti europei nel XVIII secolo, nonostante la complessità della conservazione.

qui.

Il giovane artista di talento ha affermato che era questo materiale pittorico che trasmette più naturalmente il colore e le sottili transizioni di luce e ombra e mezzitoni colorati. E nel tempo, padroneggiando alla perfezione questa tecnica, divenne il pittore più popolare del suo tempo.

La direzione principale del suo lavoro, il pittore ha scelto il genere del ritratto a pastello, che è diventato il suo segno distintivo. Sebbene il patrimonio dell'artista includa dipinti del genere storico. E ciò che è interessante, ha creato la sua pittura non solo con la tecnica del pastello, Lyotard a volte ha usato gesso, colori e smalto nel suo lavoro. Allo stesso tempo, è sempre riuscito a trovare qualcosa di nuovo, rivelando l'immagine di ciascuno dei suoi modelli. Dalle memorie dei contemporanei: "Ha guardato come fanno gli altri e … ha fatto tutto a modo suo". Fu questa caratteristica che permise al pittore di sviluppare originalità e gusto nella sua abilità. Lyotard ha sempre cercato l'indipendenza e l'unicità, sia nella vita che nell'arte.

Non per niente l'immagine dell'artista stesso era così colorata da suscitare un genuino interesse in coloro che lo circondavano. Lo si può giudicare dai numerosi autoritratti di Lyotard, in cui l'artista si ritraeva sorridente, a volte con la bocca scheggiata, avvolto in abiti turchi o in alti cappelli di pelliccia. Tra l'altro, il pubblico è rimasto colpito dalla sua barba, che ricorda un enorme nido, che ha indossato dalla giovinezza fino al matrimonio. E il pittore si sposò, all'età di 54 anni, con una donna molto più giovane di lui. Poi mi ha fatto rasare la sua famosa barba. Va notato che questo fatto era molto strano. I biografi si chiedevano come una devota donna olandese dall'aspetto mediocre di una famiglia povera, per la quale Lyotard non nutriva quasi sentimenti nobili, fosse in grado di convincere l'artista a tagliare una barba colorata. Da molti anni, infatti, è il "marchio di fabbrica" dell'artista.

Una volta un critico inglese osservò con caustico sarcasmo che era la barba la vera misura del successo dell'artista, e in questo, ovviamente, c'era, ovviamente, un po' di verità. In gran parte grazie ai suoi autoritratti, Jean-Etienne Lyotard ha guadagnato fama e popolarità per se stesso.

Per 35 anni di vita coniugale, la coppia Lyotard ha avuto cinque figli. E in tutti questi anni, l'artista già anziano ha dovuto lavorare instancabilmente per sfamare una grande famiglia.

Trascorse gli ultimi anni della sua vita in un piccolo paese vicino a Ginevra, in quegli anni dipinse nature morte, per le quali poi collezionisti e gallerie famose avrebbero letteralmente combattuto duramente.

Pittore dell'élite europea del XVIII secolo

Accadde così per destino che la vita di un artista svizzero consistesse in felici incidenti e circostanze, che il maestro, dotato oltre al talento artistico di una mente pratica e carisma, usò abilmente.

Lyotard dovette trascorrere molti anni della sua vita in peregrinazioni, durante le quali visitò molte città e paesi. Viaggiò come compagno di persone nobili. A proposito, in quell'epoca, gli artisti dovevano spesso accompagnare persone influenti per catturare eventi importanti nelle loro vite. Molti erano disposti a pagare ingenti somme di denaro per questo.

Quindi, il suo cliente più assiduo era l'imperatrice Maria Teresa a Vienna. L'artista ha dipinto i ritratti dei suoi figli su carta traslucida, raggiungendo un'accuratezza eccezionale nella riproduzione del modello e una lucentezza insolita e delicata: l'aspetto di ogni bambino sembrava trasparire attraverso il permanente. L'imperatrice non si separò da questi ritratti, portandoli con sé anche in viaggio. In molti modi, ciò ha contribuito alla diffusione della fama dell'artista in tutta Europa.

Durante la sua carriera creativa, il maestro dipinse un numero enorme di ritratti di persone eccezionali di quell'epoca lontana. Tutti erano deliziati dai suoi ritratti, in cui c'era un'incredibile somiglianza di volti, completezza nell'immagine di vestiti e gioielli, nonché il massimo colore che si poteva ottenere lavorando con i pastelli.

Vale a dire, grazie al realismo e alla precisione nel suo lavoro, l'artista ha guadagnato fama europea e ha acquisito alti mecenati. Ricevette un caloroso benvenuto in molte case reali, e presso il Papa a Roma, e presso il Sultano turco a Costantinopoli. Dopo aver visitato la Turchia, l'artista è tornato da lì non solo ancora più famoso, ma anche trasformato esteriormente. In Europa comincerà a chiamarsi "turco" per via degli abiti turchi che l'artista indossò fino alla fine dei suoi giorni e della sua barba.

Leggi il dipinto più famoso dell'artista svizzero, per creare il quale l'artista si è ispirato a una straordinaria storia d'amore, nella recensione. Il mistero della famosa Lyotard "Chocolate Girl": la storia di Cenerentola o del cacciatore predatore per il titolo principesco?