Curiosità sul fondatore della Trinity-Sergius Lavra nel dipinto, venduto per 4 milioni di dollari: "Vision to the Youth Bartholomew" di Nesterov

2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09

Per Mikhail Nesterov, il suo dipinto "The Vision to the Youth Bartholomew" è rimasto il più significativo di tutta la sua vita. Questa è la prima e più famosa opera della sua serie su Sergio di Radonezh, un santo medievale russo, fondatore e abate della Trinità-Sergius Lavra. Il dipinto è considerato il debutto nella direzione del movimento simbolista russo.

"Visione al giovane Bartolomeo" è un dipinto dell'artista russo Mikhail Nesterov (1862-1942), un artista della lontana Ufa. Nacque in un'intelligente famiglia di mercanti con uno stile di vita religioso e patriarcale. La madre, Maria Mikhailovna, si distingueva per un carattere imperioso e proveniva dalla vecchia famiglia di mercanti dei Rostovtsev. Padre, Vasily Ivanovich Nesterov, un uomo semplice e indipendente, molto rispettato nella sua città, era impegnato nel commercio di manufatti. Dalla famiglia, dal buon modo di vivere di tutta la vita di Ufa, il lievito è stato conservato in lui per il resto della sua vita. Ha sempre rimosso tutto ciò che era estraneo nello spirito, nelle aspirazioni, sia nella creatività che nella vita. Non ha mai ammesso in se stesso quello che chiamava "il bacillo mortale dell'intellettuale russo": lo scetticismo.

Mikhail Nesterov irruppe nella vita artistica della Russia con audacia e rapidità, e questo lavoro su Bartolomeo divenne il culmine del nascente simbolismo russo. Il simbolismo russo era un movimento artistico che prevalse tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo.

Storia della creazione

Questa opera più significativa e conosciuta di Mikhail Nesterov si basa su una trama tratta dalla Vita di San Sergio. Bartolomeo era un ragazzo intelligente. Tuttavia, era molto difficile per lui imparare a leggere. Il dipinto raffigura proprio il giorno in cui il padre mandò il ragazzo a cercare il puledro smarrito. Lungo la strada incontrò un monaco che stava in piedi sotto una quercia e pregava devotamente. Il ragazzo, vedendo lo straniero, attese umilmente la fine della sua preghiera. Allora il monaco benedisse il ragazzo e gli chiese chi stesse cercando. Il ragazzo rispose che gli sarebbe piaciuto imparare a leggere e scrivere le Sacre Scritture. Un anziano spirituale gli diede un pezzo di prosphora (pane sacro), e da quel giorno imparò a leggere. I cristiani ortodossi interpretano questa storia come una visita angelica.

L'immagine di Sergio di Radonezh era vicina all'artista fin dall'infanzia ed era la personificazione dell'ideale morale di Nesterov. Il maestro ha dato all'immagine di Sergio nelle sue opere un ruolo di primo piano nel radunare il popolo russo. Insieme al monaco Serafino di Sarov, è uno dei santi più venerati della Chiesa ortodossa russa. L'immagine di San Sergio di Radonezh è diventata un simbolo di speranza per il risveglio della spiritualità russa. I filosofi religiosi consideravano il Monastero della Trinità-Sergio il centro della spiritualità russa.

L'artista fece schizzi di paesaggi nel 1899 nelle vicinanze della Trinità Sergius Lavra, stabilendosi nel villaggio di Komyakovo vicino ad Abramtsevo e Radonezh. Abramtsevo è diventato uno dei luoghi preferiti di Mikhail Nesterov. Creando l'immagine di una visione meravigliosa, l'artista si è sforzato di trasmettere la massima accuratezza storica possibile. In lontananza, c'è una chiesa di legno, le cui due cupole blu sembrano fiordalisi che crescono in un prato verde. Dietro un piccolo villaggio, e oltre il villaggio, c'è uno spazio enorme. Fitte foreste circondano, incorniciano la scena del dipinto. Dato che i campi stanno già ingiallendo, è probabile che sia inizio autunno.

Presentazione della pittura

Il dipinto, che ha suscitato le opinioni più controverse, è diventato letteralmente una sensazione alla XVIII mostra del Peredvizhniki. Come ha ricordato lo stesso artista, “il quadro è stato giudicato dal Giudizio Universale”. Gli attacchi principali provenivano da Stasov, Myasoedov, Suvorin e altri, naturalmente c'era chi ringraziava Nesterov per il suo lavoro. Levitan e Surikov, Vasnetsov, Tolstoj e Gorky hanno espresso la loro gratitudine per Bartolomeo. L'opera in un colpo solo ha ribaltato i fondamenti razionalistici che gli Itineranti avevano così duramente radicato. Cos'è questo misticismo, cos'è l'aureola sopra la tua testa? Stasov ha persino speso molte energie per dissuadere Tretyakov dall'acquistare un dipinto che era "casuale alla mostra". Ma Pavel Mikhailovich Tretyakov acquisisce ancora "Bartolomeo", contrariamente ai consigli di alcuni critici di quel tempo.

Eroe o eroina?

Nesterov ha dipinto il giovane eroe dalla vita. E, stranamente, il prototipo di Bartolomeo nell'adolescenza era… una ragazza. Una volta nel quartiere di Abramtsevo, l'ha incontrata, malata di tisi. Fu molto colpito da uno sguardo celestiale di ragazza, un viso magro e dolorante, occhi luminosi. Era una bambina di 9 anni del villaggio di Komyakino. Quando l'artista la vide per la prima volta, con i capelli corti, con grandi occhi azzurri profondi, si rese subito conto che sarebbe diventata il volto dell'eroe del suo ragazzo Bartolomeo. Il ragazzo guarda l'abate con ammirazione e grande curiosità (lo spettatore sente persino la nascita di un miracolo nella sua anima).

I suoi capelli biondi si fondono armoniosamente con le sfumature degli alberi e dei campi. Particolarmente significativo è il gesto di preghiera in cui il protagonista incrocia le sue mani sottili e morbide. Ha la schiena e le ginocchia leggermente piegate, sembra intento a inchinarsi davanti al santo. L'eroe è vestito con semplici abiti da contadino (camicia e pantaloni). Davanti a lui c'è la figura misteriosa ed enigmatica di un anziano - un monaco. L'abito nasconde il viso e la testa, ma lo spettatore può individuare parti della barba grigia. Intorno alla testa del vecchio c'è un'aureola illuminata. Il vecchio tiene in mano una scatola con una prosfora, su di essa è disegnata una croce. Il saggio è vestito di una veste nera con croci rosse.

Continuazione della foto

Molti anni dopo, Mikhail Nesterov scrisse un sequel del suo dipinto più famoso. Per oltre 50 anni di lavoro creativo, Nesterov ha creato 15 opere dedicate al suo amato eroe: "La giovinezza di San Sergio", il trittico "Opere di San Sergio", "San Sergio" e "Addio di San Sergio". al principe Dmitry Donskoy." Una versione successiva di Bartholomew, datata 1922, è stata venduta da Sotheby's nel 2007 per 4,3 milioni di dollari.

Riassumendo tutta la sua vita creativa, Mikhail Vasilyevich ha detto più di una volta: "A chi" Bartolomeo "non dice nulla, non ha bisogno dell'intero Nesterov".