Video: "Faces of the City" - un progetto artistico del designer Fauxreel
2024 Autore: Richard Flannagan | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 00:09
Adoriamo quando i ritratti vengono disegnati da noi. Allora è così bello scattare belle foto, ammirarle, mostrarle ad amici e conoscenti, o anche appenderle nel proprio appartamento. Tuttavia, a volte i ritratti possono essere realizzati non su carta o tela, ma anche su … un muro.
Il designer noto come Fauxreel offre il suo tipo speciale di creatività. Sebbene a prima vista sembri che ci troviamo di fronte a un semplice esempio di arte dei graffiti, non è così: l'artista usa uno stile completamente diverso nel suo lavoro, che non ha nemmeno una relazione diretta con il disegno. Sulle pareti sono stampate immagini di persone reali, in particolare i loro volti. Ma perché l'artista ha scelto i muri per questo? È anche pieno di pieghe, irregolarità, pieghe e in generale: i ritratti sembrano strappati, incompiuti e, in generale, frivoli. Si scopre che questa idea è stata originariamente concepita come tale. Il fatto è che lo stilista ha voluto mostrarci: i nostri volti sono pieni di cicatrici, rughe, nei che non ci stanno bene. Sono la nostra vita, e questa è la sua bellezza. È su pareti irregolari che è possibile riflettere l'intera idea fino alla fine, perché a causa del fatto che le pareti sono fatte di mattoni, vediamo che i volti delle persone sono pieni di difetti.
Allo stesso tempo, il progetto chiarisce anche che anche l'architettura ha una scadenza. Gli edifici non rimangono belli e nuovi per sempre. Anche loro stanno "invecchiando" come noi. Forse poche persone si aspettano di trovare un sottotesto così profondo in un progetto del genere, tuttavia, è qui. Vale la pena notare che il designer ha posizionato alcune "facce" direttamente sopra i graffiti già dipinti sul muro, e anche questo ha un suo significato.
Consigliato:
La migliore città del mondo: un progetto audace del designer Roeland Otten
L'artista e designer danese Roeland Otten crede che tu debba combattere da solo i terribili incidenti dello sviluppo urbano. Usando mosaici, stampe o fotografie, trasforma brutti edifici in oggetti d'arte originali
Morte e trionfo del glamour nel progetto artistico "Waste Paper" di Ch&P Juinior
Se credi allo scrittore Pelevin, allora tutta la cultura moderna può essere espressa sotto forma dell'abbreviazione D & G, che sta per Discurse & Glamour. L'arma principale di distruzione di massa che porta glamour alle masse sono, ovviamente, riviste patinate luminose. I modelli ritoccati, vestiti con abiti firmati, propagandano l'ozio e la lucentezza esterna dalle pagine che odorano di profumeria d'élite. Ma non tutti soccombono alla loro influenza, e alcuni hanno persino abbastanza forza per resistere a questo attacco affascinante. Fino all'ultimo
Bici personalizzata. Progetto artistico "Scrivi una bicicletta" del designer Juri Zaech
Personalizzato significa esclusivo, unico, speciale. Non c'è altro e mai ci sarà. E, soprattutto, tutti capiscono immediatamente di chi si tratta, quindi anche se qualcuno ne ha uno simile, sarà comunque facile notare la differenza. Così, il designer svizzero Juri Zaech ha ideato un interessante progetto artistico chiamato Scrivi una bicicletta, in modo che tutti possano ottenere una bicicletta personalizzata
Montature per occhiali creative. SKETCH progetto artistico del designer Masaki Komoto
Un progetto molto insolito e molto divertente SKETCH ha presentato come tesi il designer giapponese Masaki Komoto. Mentre studiava design in metallo alla Gerrit Rietveld Academie di Amsterdam, Masaki Komoto ha creato una gamma di montature per occhiali dal design creativo, anche se solo le persone con una buona vista e un senso dell'umorismo possono indossarle
Equilibrio del pane. Baguette, pagnotte e focacce nel progetto artistico Torri del Pane
Superando la gravità, lo scultore americano Michael Grab costruisce incredibili torri con pietre che sorprendono, stupiscono e scioccano il pubblico. Un progetto simile che ha sfidato la gravità è stato costruito dagli artisti Ana Dominguez e Omar Sosa, ma al posto delle pietre hanno usato diverse varietà di prodotti da forno. Pagnotte, baguette, panini, bagel e focacce, tutto questo è stato combinato in un intero progetto artistico Torri di pane